El método documental reúne 15 artículos, ponencias y conferencias que tratan sobre la creación literaria, la traducción de poesía, el mercado editorial, la escritura de las mujeres, la edición y la circulación de libros en las décadas de 1970 y 1980, la escritura de las mujeres, el Tropicalismo, las técnicas de la traducción, la política y los modos de leer a los contemporáneos son los temas centrales de los artículos, ensayos, conferencias y reseñas aquí compilados.

Si el descubrimiento freudiano del inconsciente nos ha enseñado a ver en los síntomas una figura, entendida como la figura del destino, esta obra sostiene la hipótesis de un ‘destino de los tiempos modernos’. La problemática lacaniana del azar y lo real renueva el sentido y el uso de la categoría de destino, a partir de la interpretación del automaton y la tyche en la Física de Aristóteles. Con una causalidad significante del sujeto que es del orden del automaton, Lacan articula la tyche en el sentido de buen o mal encuentro, encuentro con lo real.

Fruto de un feliz y extraño encuentro entre Zygmunt Bauman, uno de los más importantes pensadores contemporáneos, y Gustavo Dessal, reputado psicoanalista a ambos lados del Atlántico, nace este ensayo escrito a cuatro manos. El retorno del péndulo se presenta como un diálogo en la intersección entre la sociología y le psicoanálisis tomando como punto de partida la figura de Sigmund Freud.

Una conversación, a través del intercambio de textos y correos electrónicos, que va más allá de explorar las similitudes entre las dos citadas ramas del saber y que es un ejemplo de lo productivo que puede ser el diálogo entre disciplinas para analizar y entender una realidad que es poliédrica. Un libro, en fin, que sigue de algún modo el titubeante ritmo de un debate, y que invita a reflexionar de manera incesante sobre la sociedad en la que vivimos.

«La libertad y la seguridad no pueden sobrevivir una sin la otra, por así decir, pero tampoco pueden convivir en paz. También he llegado a la conclusión de que es muy improbable que alguna vez se encuentre ‘el punto medio’, es decir, el equilibrio satisfactorio entre ambas, aunque (o por lo cual) su búsqueda jamás cesará. El movimiento pendular es el resultado de esa aporía».

Zygmunt Bauman

Traducción: Lilia Mosconi

¿Será que acaso pueden cansarse las pasiones? Este libro parte de esa pregunta a partir de historias de desencuentros amorosos que pueblan nuestros días. Encuentros que fallan, sujetos que solo pueden sostener encuentros casuales, efímeros e intrascendentes.Este libro habla de mujeres cuya vida no se parece en nada a la versión romántica que les contaron en su infancia, e intentan construir nuevas formas para las relaciones amorosas. Este libro habla también de hombres que se cansan demasiado pronto, que no quieren apasionarse, que no pueden enamorarse, que no saben cómo. Pero también muestra cómo esos intentos fallidos, donde se trata al otro como un objeto, donde se reduce todo encuentro a la casualidad, producen precisamente el cansancio de las pasiones.Como epílogo de este texto, Jorge Volnovich sostiene que las palabras vertidas en el texto por los protagonistas hombres y mujeres que pueblan los consultorios psicoanalíticos, aun con coartadas y no poco cinismo, rejan con honestidad el hecho de que el amor conserva su trama trágica .Al mismo tiempo, la lectura del texto nos sorprende con otro tipo de amor. Es el amor por la escritura expresada por la bella prosa de la autora al rejar el discurso de sus analizantes y entrevistados. En cada uno de esos relatos anida la identi cación y el amor a cada uno de los protagonistas: los y las insatisfechas, los y las insensibles, las y los contrariados, los y las deprimidas, cobran en esta prosa una vida palpitante, plena de humanidad.En síntesis, El cansancio de las pasiones es un libro rebelde que toma el agotamiento del amor como una señal inequívoca de que existe una nueva batalla a ser dada, en especial en el campo de las pasiones.

La máquina des-escribir es un aparato ficcional tan preciso como el lenguaje, ya que apunta a su ruptura. A través de su cuidada compilación de textos podemos sostener la experiencia de estas preguntas fundamentales: ¿qué es lo que se escribe?, ¿desde dónde se escribe?, ¿quién escribe?, ¿qué escribe? Para esto se toma a autores diversos como Shakespeare, Schreber, Lispector, Duras, Pizarnik, Leiris, e incluso Philip K. Dick, por supuesto con Freud y Lacan también.
Pero este libro además tiene otro encanto, nos sorprende en la escritura que sostienen los decididos psicoanalistas. Los conceptos se arriman a lo que tienen de más real: el cuerpo, la letra, el lenguaje, tantos otros, y, desde siempre, el inconsciente, propician este entramado donde la escritura es el tono, por no decir la apuesta.
¿Se puede escribir en psicoanálisis con tal arte, desde el arte y, además, ver en el arte lo que su enseñanza nos proponga? ¿Es que no estamos en una época de psicoanalistas más sensibles y valientes a la hora de no retroceder frente a lo que no se escribe?
Si la orientación es por lo real, no habría que despreciar que la esencia del lenguaje es la ficción, y que el psicoanálisis está construido también como una ficción real.
Todas estas problemáticas –y hasta los goces expresados en este libro– tal vez nos acerquen por fin a esa tierra donde puedan trazarse Literatura y Psicoanálisis, para realizar ese sesgo práctico para vivir mejor. No cabe duda que este libro es una obra de arte y un punto de referencia al que volveremos a acudir.

Nicolás Cerruti

¿Quién soy? parecen preguntarse Natalia Litvinova y Javier Galarza en este libro sutil y poderoso. ¿Quién soy? parecen preguntarse el uno al otro, no para que el otro responda –no hay respuestas– sino para que con cada palabra de cada carta ese otro los vaya creando, construyendo a partir del espejo deformante del deseo. Y es en esa marea del diálogo intenso de los que se han encontrado –en este mundo donde el desencuentro es ley– que cada uno va delineando el cuerpo del otro, un cuerpo que no existiría sin el roce casi físico de esas palabras.

Del prólogo de Claudia Masin

Veinte años dedicados a la investigación me han permitido aseverar que la función.mnemónica se constituye como interfase entre los procesos psíquicos y somáticos, elucubrar una teoría de la evocación asociada a la respuesta de estrés congruente con los últimos desarrollos en biología molecular y epidemiología epigenética, y dilucidar que la memoria episódica y la respuesta de estrés tienen una fuerte implicancia en la organización de la memoria general y en la actividad psíquica en particular al influir sobre procesos internos que regulan la expresión epi-fenotípica, los que influyen sobre la salud, los modos de enfermar y la conducta en general del individuo. El psicoanálisis ha insistido desde sus inicios en una concepción de la enfermedad contrapuesta a los estereotipos propuestos por la semiología clínica tradicional, convergiendo con la epidemiología epigenética actual, que. asevera que las vicisitudes de la interacción entre el medio circundante y el medio interno del individuo resultan determinantes en la manifestación del proceso mórbido, ya sea que se trate de una enfermedad física, la que cursa no sin consecuencias sobre la psiquis, o una enfermedad mental. Sin embargo, este fundamento en que convergen la epidemiología epigenética y el psicoanálisis, ha puesto en evidencia la caducidad de la nosología psicopatológica psicoanalítica al sustituir la dinámica descriptiva de las estructuras sobre la subjetividad por una explicación de la etiopatogénesis de las enfermedades mentales. No obstante, el psicoanálisis ha conservado un lugar de relevancia en la asistencia del paciente con enfermedad física y/o mental, por cuanto la evocación del acontecimiento estresante (traumático) se revela como un recurso benéfico, que conducido por el terapeuta, le permite al paciente instrumentar o introducir una modificación en la apreciación valorativa que le inspira la circunstancia, admitiendo que ésta es posible debido a la desestabilización de la memoria producida por la propia evocación y generar en ese contexto de reflexión que propicia el marco operativo psicoanalítico, mecanismos epigenéticos compensatorios, vinculados con la variación de las marcas génicas y los polimorfismos resultantes (SNP), partícipes tanto en la manisfestación como en la reversión de procesos somáticos asociados con la enfermedad.

Los tres casos son buenos ejemplos de lo que queremos decir
cuando concluimos en que la palabra no basta. Con cada uno se inventa un
dispositivo que instala un lazo singular con cada sujeto, que les permite
recuperar algo de su objeto a, de manera menos catastrófica que la forma
salvaje en que se presenta en el encuentro con el analista. Hacerse dócil a
estas invenciones implica tener la idea de que el tema fundamental no es la
palabra en el sentido años cincuenta. Se trata de otra articulación a este
inconsciente definido con las categorías de la última enseñanza de Lacan de las
que estos tres casos son paradigmáticos. Nos hacen ver cómo operar cuando la
palabra no es para nada suficiente.

El sufrimiento psíquico en los niños Psicopatología infantil y constitución subjetiva Beatriz Janin En esta época, el psicoanálisis es una teoría y una práctica que subvierte lo ya dado en una sociedad en la que la cotidianidad está tomada por las urgencias, la eficiencia y en la que se suele recurrir a la vía más corta para acallar los síntomas. Escuchar el sufrimiento de niños y padres, dejar que se desplieguen historias, entender los síntomas como un llamado, un grito a decodificar, es lo que el libro quiere transmitir. El psicoanálisis con niños es un espacio privilegiado para la investigación, una encrucijada donde se pone en juego toda la teoría psicoanalítica. Esta obra da cuenta de la articulación entre los avatares de la constitución subjetiva y la psicopatología infantil, y asimismo se centra en temas específicos: dificultades de aprendizaje, problemas de conducta, fobias, psicosis infantiles, enuresis y encopresis, efectos de las crisis y de la violencia, pensados a partir del aporte de diferentes autores y de la propia clínica. La articulación con el contexto social marca el recorrido.

Este libro piensa una pedagogía transformadora a partir de las dificultades cotidianas de los profesores: cómo motivar a los alumnos, cómo lograr un equilibrio entre el currículo oficial y las necesidades que surgen en el aula, qué lugar dar a la lectura de los clásicos, cuál a los acontecimientos que sacuden el mundo real, cómo impulsar el debate y la reflexión. Miedo y osadía interroga las horas agitadas del aula desde la sabiduría de quienes se reconocen maestros y militantes de una sociedad más igualitaria. Pero abrazar una pedagogía liberadora, basada en el diálogo, y apartarse de la pedagogía tradicional, que supone la transferencia de conocimientos del profesor al alumno, puede suscitar muchos temores: ¿acaso no puede poner en riesgo la autoridad de quien enseña, y hacer que sus alumnos incluso sospechen de su capacidad y su experiencia? Miedo y osadía, una iluminadora conversación a fondo entre Paulo Freire y su discípulo Ira Shor, es un libro central para entender los desafíos y los riesgos de ese pasaje. Los autores sostienen que el aula es el espacio de exploración donde el conocimiento se produce, no donde simplemente se lo transmite; ponen en su justo lugar la modalidad de la "clase expositiva", que puede ser un momento fecundo en el marco de un intercambio dinámico; defienden la importancia del rigor y de la disciplina de estudio, que nunca implican memorizar información sino apropiarse de los textos al poder leer sus cruces con el contexto de producción y de lectura. Contra la celebración banal del diálogo, postulan un trabajo profundo, serio, con los temas de cada materia, en el que el profesor cumple un papel orientador que nunca se convierte en una posición de mando. Y contra las pedagogías que se limitan a sugerir un repertorio de metodologías, reivindican una educación que, si bien no podrá por sí sola transformar el mundo, es capaz de estimular la autonomía y el pensamiento crítico.

En Latinoamérica estamos acostumbrados a estudiar los rasgos que adquiere el debate curricular en otras partes del mundo, conocemos bastante bien los planteamientos de los autores sajones, estadounidenses, ingleses, australianos, así como las características y aportaciones a las que se han sumado los autores españoles. Sin embargo, el campo curricular, que ciertamente se ha internacionalizado y que tiene características cosmopolitas en este momento, no cuenta con una suficiente documentación de los desarrollos que existen en nuestra región.

El libro Educación Superior e inclusión social es fruto de las discusiones teóricas realizadas en el seno de la red RIAIPE durante los trabajos del Programa Marco. Comenzó como un resultado de la necesidad de encontrar plataformas de entendimiento teórico en la arena de los conceptos, para transformarse en un trabajo colaborativo entre investigadores y profesorado de diferentes países y regiones mundiales, de distintas áreas científicas (sociología, historia, educación, pedagogía, filosofía, didáctica, estudios culturales, ciencia política, economía, administración) y de universidades muy diferentes en su dimensión, en su historia y en sus culturas científicas.

La línea de trabajo que abrió Alicia de Alba en el Centro de Investigaciones sobre la Universidad (CESU), de la Universidad Nacional Autónoma de México, tiene importancia por convocar a la discusión y abrir cuestionamientos innovadores.

Estas páginas nos ayudarán a apreciar qué visión tenemos sobre lo que es educar: lo que hacemos en el aula, nuestro modo de organizar el trabajo y de tratar a los alumnos, de transmitir el conocimiento y de relacionarnos con los demás docentes, con los directivos y con todo el entorno.

Como parte del proyecto político educativo de modernización a que fue conminada la educación argentina a partir de la década del sesenta, se impusieron campos discursivos que pretendieron instalar nuevas prácticas pedagógicas. Así se instalaron, entre nosotros, dos conceptos centrales en la nueva jerga: los de planeamiento educacional y de curriculum.

En la presente era de aprendizaje permanente y de ambientes de aprendizaje (electrónicos), tal vez se permita que la escuela tenga una muerte tranquila. La idea de los autores de este libro es, en cambio, proponer la escuela como una invención histórica que puede desaparecer, pero que también puede reinventarse. Y reinventar la escuela significa hallar modos concretos para proporcionar “tiempo libre” disponible para una nueva generación.

Este libro, que de algún modo se fue armando en las hospitalarias Contratapas del diario Rosario/12 en los últimos años, es, en principio, un homenaje a la llanura con su árbol solitario y su pájaro en alto, y también para aquellos escritores que antes que yo la cantaron, la describieron y la sintieron. Fueron hombres que marcaron el rumbo de mis textos con sus distintos estilos y en diferentes épocas: Guillermo Enrique Hudson, José Pedroni, Haroldo Conti y Juan José Saer, quienes constituyen una referencia y un modelo de lo que yo alguna vez aspiro escribir.

Jorge Isaías

Rosario, Otoño de 2014

«Edgardo Garbulsky fue un pionero en la necesidad de historizar el campo de la Antropología», señala Elena Achilli en el Prólogo de este libro. Aplicó una profunda reflexividad crítica al estudio de distintos aspectos y momentos de la antropología argentina y latinoamericana, recorriendo con especial interés los procesos de constitución y las vicisitudes de las corrientes críticas que emergieron a lo largo de los años 60 y 70. «Con esta recuperación de una parte de sus escritos no solo intentamos poner de manifiesto los aportes que nos ha brindado en ese camino sino, simultáneamente, las propias huellas que él imprimió/imprime como parte de la historia de la antropología argentina/latinoamericana. De hecho, una fuerte impronta teórica metodológica, nunca disociada de su compromiso político, que ha orientado la formación de muchas generaciones de antropólogas y antropólogos» (E. Achilli).

Audiencia con el diablo Retrato de una época de política, periodismo y poder Víctor Hugo Morales ¿Por qué un empresario de la comunicación se atreve a denunciar a un periodista? ¿De qué manera puede entenderse que el dueño de un multimedios que se define como independiente, y que se dice defensor de la libertad de expresión, pretenda silenciar a un comunicador? El 8 de agosto de 2013 Héctor Magnetto, CEO del Grupo Clarín, debía verse cara a cara con Víctor Hugo Morales, a quien había denunciado ante la justicia. Aunque el encuentro entre ellos, en verdad, no se produjo, la situación reflejó como pocas el estado actual en materia de medios de comunicación. El 12 de junio de 1989 cambió la historia argentina. En La Rioja, el presidente electo, Carlos Menem, se reunía con Héctor Magnetto. Allí, juntos, delinearon el futuro del país. Desde entonces, y durante casi quince años, el Estado sería un esqueleto, devorado por las privatizaciones. Y Clarín resultaría uno de los mayores beneficiados. Para sostener las profundas desigualdades que han azotado América Latina desde hace décadas, es preciso contar con una poderosa maquinaria de construcción de subjetividad que legitime esas desigualdades. Los medios hegemónicos, con su arsenal de diarios, canales de noticias, radios y sitios de Internet, son esa maquinaria. Audiencia con el diablo narra con mirada atenta y precisa los mecanismos que los medios hegemónicos utilizan para perpetuar su dominio. Y lo hace con una escritura bella, muchas veces poética, pero llena de información y de análisis. Víctor Hugo Morales ha escrito un libro en el que las reflexiones sobre la política, el periodismo y el poder conviven con los recuerdos personales y su propia mirada del mundo. Audiencia con el diablo es un retrato vivo, urgente pero bien pensado, de la época que nos toca vivir.