Complemento del ya aparecido "Nadie fue", "Fuimos todos" se centra en los años previos a la guerra de Malvinas (gobierno y violencia entre el 76 y el 80) y en todo lo que llevó a ella. "Nadie fue2, de Juan B. Yofre, se convirtió en una de las grandes sorpresas editoriales de los últimos años. Sobre la base de fuentes privilegiadas, narraba el desarrollo histórico de la Argentina de los años '70 hasta la caída de Isabel Perón. "Fuimos todos" es la fascinante continuación de aquel éxito: retoma los avatares de nuestra historia desde el 24 de marzo de 1976 hasta la aventura militar de Malvinas -que llevó al fin del Proceso- y sus consecuencias. Yofre repite aquí su procedimiento periodístico, exhuma documentos, apuntes, informes, cartas, que ven la luz por primera vez. Hallazgos que muestran aspectos absolutamente desconocidos de un período de violencia y dan cuenta del enfrentamiento entre los argentinos, ya no solamente de las Fuerzas Armadas y las organizaciones terroristas sino también de las continuas luchas intestinas del propio régimen castrense. Un eslabón más en la historia de la decadencia política argentina. Exhaustivamente documentado, polémico, revelador, "Fuimos todos" expone los hechos, como dice el autor, 2sine ira et cum studio2, es decir, para que el lector saque sus propias conclusiones y con la honesta intención de evitar que se repitan los nefastos errores del pasado reciente.

Alguien ha sido quemado en el 1600. Se sospecha que sus ideas cosmológicas irritaron a la Iglesia. Tal es la cómoda autopsia que subsiste hasta hoy. Pero cabe sospechar que hubiera sido quemado dos siglos más tarde en nuevos tribunales, con otra ciencia, o cuatro siglos después, quién sabe. Giordano Bruno esparce pensamientos que incendian por sí mismos en todo tiempo.
De la Magia (1588) funciona como una especie de confirmación práctica de una intuición primera que había recorrido toda su obra –vida-: la continuidad espiritual del universo. Ejemplo de Bruno: Se cuenta que un instrumento en piel de cordero, puesto en presencia de un tambor en piel de lobo, pierde su sonoridad (…): es que el espíritu que está en la piel del animal muerto es capaz de vencer y de someter al otro, en tanto que participa de la antipatía y del deseo de dominación que habitaban en los animales vivos.
Ante el ceño fruncido, la carcajada. ¿No es verdad?, ¿qué importa la verdad?, ¿o a quién le importa? Solo se trata de mentiras más o menos verosímiles. Acota Giordano: No he verificado yo mismo si lo que se dice es exacto: pero esto no deja de aparecer verosímil, y razonable.
Entonces ¿para quién es falso? Solo para quien no lo percibe así. Años de educación en la verdad nos han inoculado anticuerpos que nos impiden sentir también así. De modo que corregimos, el ejemplo vale menos por lo que confirma que por lo que sostiene, una (otra) hipótesis-mentira bajo la cual se vive.
De los vínculos en general (1590) prolongará la serie. Bajo la misma hipótesis desplegará el funcionamiento efectivo de estos lazos dinámicos, más bien fuerzas vinculantes que vínculos completamente hechos. Y alumbrará el influjo del amor universal (amor de Cupido), en tanto fuerza inmanente que atraviesa todas las relaciones. Se va de lo microfísico a lo macrosocial, de allí que pueda utilizarse también el De vinculis como un potente texto-herramienta de filosofía política para pensar-intervenir las formas actuales del vínculo.

El multipremiado escritor argentino Álvaro Abós nos ofrece en este nuevo libro una biografía total de Adolf Eichmann, paradigma aterrador del "asesino de escritorio", pieza clave del horror desencadenado en el Holocausto. El relato comienza en los días finales de la Segunda Guerra Mundial, narra la caída del nazismo, la diáspora de sus jefes asesinos, y explica el origen y los meandros de ese movimiento criminal, única manera de entender a su personaje.

Gracias a un monumental trabajo de investigación, este libro saca a la luz los días de Eichmann en Argentina. Y despeja dudas que estaban pendientes: ¿Quiénes lo ayudaron a ingresar al país? ¿Quiénes lo protegieron? ¿Cuál fue el rol del peronismo, por entonces en el poder? ¿Cómo era el círculo de nazis alemanes en Buenos Aires? ¿Cómo se planeó y ejecutó el secuestro que significó una aguda crisis diplomática entre Argentina e Israel? Álvaro Abós sigue la pista de Eichmann desde sus orígenes hasta su secuestro por un comando del Mossad, su juicio en Jerusalén, su condena y posterior ahorcamiento.

A las virtudes de su tarea como investigador, hay que añadir su prosa encendida, que narra la historia con la tensión propia de una novela política, y hace de Eichmann en Argentina un libro apasionante.

9789875001060

Al avanzar por bifurcaciones y rupturas, el pensamiento de Michel Foucault renueva sin cesar sus métodos (arqueología, genealogía) y sus conceptos (epistemes, dispositivos, problematizaciones). Bajo esta línea quebrada se deja leer la unidad, no de un sistema, sino de una preocupación: articular el análisis ‘positivo’ de las normas históricas con la guía orientadora de sus crisis; deshacerse de toda referencia al sujeto constituyente pero reabrir el intersticio de un ‘sí mismo’, donde devendría posible pensar de otra manera.

Enfrentado al derrumbe de sus creencias más profundas, el protagonista de Historia del llanto sale en busca de los secretos de su defección y revisa una educación ideológico-sentimental en la que coexisten Superman, una pareja de pioneros del divorcio, un repugnante cantautor de protesta, una novia chilena de derechas, una piscina con un pulpo en el fondo, un oligarca torturado y un vecino militar que acaso no sea exactamente lo que parece ser. Testimonio de alguien que no vio, no estuvo, no hizo nada, pero lo leyó todo muy de cerca, Historia del llanto es una novela en retrospectiva que reexamina los viejos tópicos de los setenta -la clandestinidad, las dobles vidas, el sacrificio a la luz de un cruce equívoco pero fértil.

"Habiendo sobrepasado el cabo de los treinta libros, siento la necesidad de poner el acento sobre la cuestión del hedonismo. Si debiera reducirla a una pregunta, sería evidentemente la de Spinoza: ¿qué puede el cuerpo?" A lo que debo agregar. ¿en qué devino el objeto filosófico predilecto? Y después, preguntas en cascada: ¿cómo pensar como artista? ¿De qué forma instalar la ética sobre el terreno estético? ¿Qué lugar dejarle a Dionisio en una civilización totalmente sometida a Apolo? ¿Cuál es la naturaleza de la relación entre hedonismo y anarquismo? ¿Según qué modalidades es practicable una filosofía? ¿Qué puede esperar el cuerpo de las biotecnologias posmodernas? ¿Qué relaciones mantienen biografia y escritura en filosofía? ¿Según qué principios se fabrican las mitologias filosóficas? ¿Cómo descristianizar el episteme occidental? ¿Son posibles nuevas comunidades?

Contestar estos interrogantes requiere una serie de desarrollos constitutivos de un pensamiento existencial radical." (...) M.O.

El más reciente entre los muchos atrevidos ensayos publicados por este francés cuyos iconoclastas cursos atraen multitud de seguidores en una universidad popular de Caen, continúa el proceso de elaboración de una estética hedonista. El libro comienza con un texto mayor en el cual el autor vuelve, de modo valientemente autobiográfico, al episodio fundador de su visión del mundo: su permanencia en el comienzo de su adolescencia en un orfelinato religioso, a pesar de que sus padres vivian. Alli construye, por reacción, su metafisica hedonista y entabla su ajuste de cuentas con el platonismo y el cristianismo.

En La ronda de los jinetes muertos las inquietudes más humanas se dan cita y determinan el recorrido de los personajes: temores primarios que perturban a lo largo del tiempo, visiones que se confunden con deseos, intuiciones y presentimientos que, sin remedito, se hacen realidad.

Aunque los siete cuentos de este libro narren historias diferentes, hay un tema común que los enlaza: las relaciones familiares y sus conflictos. La indefensión de la niñez y las marcas que buenas o malas experiencias dejan en el futuro adulto, la crueldad o la mera impotencia de padres y madres ante circunstancias dramáticas que ponen en peligro a sus hijos, los sueños y las pesadillas de la infancia se alternan aqui en variaciones del amor y de la soledad. El ámbito y la época en que transcurren no son nunca los mismos, pero las situaciones tienen un punto coincidente: *las esquinas peligrosas de la vida, donde un solo paso puede llevar a la tragedia o a la salvación. Esquinas que están en un bazar de El Cairo, en un barrio de Buenos Aires, en una finca en Bali o en el recuerdo de una casa en Polonia. Todos los protagonistas de estos relatos conciertan un encuentro con su identidad en una ronda donde giran el pasado y el presente de sus vidas.

Dueña de una prosa magistral y con un dominio admirable para narrar historias, para crear escenas donde la realidad y la imaginación confluyen, Vlady Kociancich es, sin lugar a dudas, una de las mejores escritoras argentinas contemporáneas.

Esta autobiografía relata la vida de Haiat Assad, una mujer seria que ha atravesado momentos difíciles en su vida. Abandono,muertes, casamiento frustrado, renuncias familiares e inmigración a la Argentina son alguno de los mojones que ha sorteado.

"Una fusión entre el presente y la infancia, marcando la unidad humana. El pasado es hoy y hoy vivimos el ayer, intentando inútilmente la reconciliación de las partes. Como si ahora enviásernos tropas, en la máquina del tiempo, para ganar retrospectivamente una guerra perdida hace años.

Pero hay mucho más: el niño que se prepara para su futuro en el deporte. como una espada sin fallas. La pelota, para él, contiene al mundo. Otro: una masoquista disparatada, que de tan frivola resulta una genia. También: lo existencial que se mezcla con la esencialidad politica. No faltan los estafadores que, como el Principe de las Tinieblas, roban la última gota de sangre de una pobre lombriz (persona). ¿Amores? Los hay que se terminan por el miedo. Otros que se esfuman no bien desaparece el temor que mantenia unida la pareja.

Son estos los cuentos de un gran escritor".

Alberto Laiseca

"En los relatos de Gustavo Made, el desconcierto se impone con su fuerza original. El narrador, niño o adulto, contempla extrañado un mundo indescifrable. Con minuciosidad registra el amor y la comida, la moda y los empleos, las humillantes salas de espera de los burócratas, sin encontrar un sentido. No es la primera vez en la literatura argentina que un escritor recurre al extrañamiento para significar el rechazo a una tierra que se le ha vuelto ajena. Lo que vuelve a los relatos de Gustavo Made potentes y originales, es que esta vez la mirada del narrador ilumina los escenarios y los protagonistas de este fin de siglo. Con la fuerza de la pelota que un chico hace rebotar a lo largo de todo un día contra un muro, con la desesperación y el anhelo de que narrar nos diga por fin algo y a lo mejor haga cambiar algo en la tierra que se extraña, estos relatos construyen con maestria los fatigosos escenarios eróticos o artisticos, la competencia o alianza entre los sexos, los entresijos hediondos del poder, las traiciones políticas, pero también y sobre todo, la vida menuda, la pobre gente. Literarios hasta el tuétano, estos relatos son también testimoniales, entrañablemente cercanos y a la vez distantes, golpean, seducen, conquistan al lector."

Gloria Pampillo

Cuentos breves de diversa temática: crueles, humorísticos, absurdos, tiernos, irreverentes.El tratamiento denota la represión política que se iba instaurando en la argentina de los 70. Su autora es una de las más reconocidas escritoras argentinas contemporáneas.

Había gran expectación la noche del 13 de junio de 1920 en el Teatro Nacional de la Habana : Enrico Caruso, el legendario tenor, cantaría Aída . Corría el rumor de que, aunque todavía fuera una de las voces más privilegiadas de su tiempo, y pese a su agitado ritmo de vida y su irrefrenable talante mujeriego, el gran Caruso padecía una extraña enfermedad y era asediado por matones de la temible Mano Negra. Apenas empezada la función, estalla una bomba en el teatro. Al decir de la prensa, CarusoHabía gran expectación la noche del 13 de junio de 1920 en el Teatro Nacional de la Habana : Enrico Caruso, el legendario tenor, cantaría Aída . Corría el rumor de que, aunque todavía fuera una de las voces más privilegiadas de su tiempo, y pese a su agitado ritmo de vida y su irrefrenable talante mujeriego, el gran Caruso padecía una extraña enfermedad y era asediado por matones de la temible Mano Negra. Apenas empezada la función, estalla una bomba en el teatro. Al decir de la prensa, Caruso salió corriendo, vestido de Radamés, y desapareció en las calles de La Habana. Nadie sabe hasta hoy qué ocurrió exactamente. El caso es que Caruso no volvió a resurgir de las sombras hasta unos días después. ¿Dónde estuvo durante ese tiempo ? Sólo Aida Petrirena Cheng, hija del chino Noro Cheng Po, conocía el secreto. Lo guardó celosamente hasta 1952, cuando se lo contó a su hija, quien ahora nos ilumina acerca de uno de los misterios mejor guardados de la historia del bel canto .

¿Volver es lo mismo que recordar? ¿Qué se pierde en el regreso o cómo se inventa lo que no fue? El común olvido es un viaje sentimental por la memoria desperdigada, el retorno a un país sin epitafios. El protagonista de esta novela es un académico argentino camuflado o albergado, según el caso o el lapsus, en la lengua anglosajona. Un episodio familiar lo devuelve al pasado. El motivo parece simple: el cofrecito con las cenizas de su madre ha desaparecido de la bóveda de la Recoleta. Desaparición inaudita que convertirá al protagonista en un investigador de su identidad afectiva. En esa búsqueda alternará recuerdos con fantasmas y, sobre todo, inglés con castellano, como si el idioma de los argentinos que se fueron impidiera una traducción cabal de "back home". Esta "Argentina revisitada" le permitirá desempañar el retrato de su madre, descubriendo un amor trunco o incomprendido. Anda- riego obstinado, el narrador renueva sus identificaciones a través de las palabras que recibe de los allegados a su madre como le- gado de un silencio prematuro.

Con la fuerza de su obra anterior, En breve cárcel, y el arrojo de una intimidad desplazada, esta nueva novela confirma a Sylvia Molloy como una de las voces más poderosas y originales de la narrativa contemporánea. El común olvido es, sin duda, un documento de identidad emitido por la literatura, sin otra ley que la del deseo por la palabra.

"Quiroga lue, para Latinoamérica, el inventor del cuento. Hizo antes que nadie, entre nosotros, lo que Poe había hecho en los Estados Unidos: sistematizó el relato breve y lo elevó en la práctica a la categoria de género literario."
ABELARDO CASTILLO

"Quiroga logró vivir y realizarse como hombre y como creador, No es extraño, pues, que su obra parezca hoy la más viva de su generación, la que mejor logró equilibrar las esencias nacionales con la visión profundamente universal. La más ejemplar de más perdurable huella."
EMIR RODRIGUEZ MONEGAL

"Quiroga escribía tensamente, mostraba intensamente. No hay otra manera de que un cuento sea eficaz, haga blanco en el lector y se clave en su memoria."
JULIO CORTÁZAR