Las raíces irradiaron los cimientos: árbol y muros se van volviendo un mismo monte. Picotean las gallinas los restos de las alacenas, los bichos anidan en el hueco del calzado reseco y los perros se enroscan en las sábanas abandonadas que huelen a sus dueños. Por los alrededores merodean los soldados de distintas guerras y la amante malograda: al anochecer, se escucha la noria susurrada de sus cuitas. Pero es muda la familia que la casa añora: Lucero, su mujer y sus cuatro hijos ¿por qué no vuelven? Precisa y delicada, esta novela conjuga la poesía del litoral con un repertorio procaz de anacronismos. Selva Almada logra la hazaña de volver audible el transcurrir del tiempo y sensible la obcecación de la naturaleza por recuperar lo que los hombres tomaron siglos atrás.

Cuando Inju, una reconocida pintora, muere en un accidente de coche, su mejor amiga, Cheonghee, se niega a creer lo que un crítico de arte afirma: que la artista se suicidó. Cheonghee se embarcará en una investigación obsesiva que la llevará a desentrañar aspectos desconocidos de una biografía cargada de fragilidad y desamparo. Pero la búsqueda de la verdad, a ratos peligrosa, supondrá remover su propia historia, hurgar en viejas heridas y padecer el vértigo que produce el misterio de la existencia.

Los sueños y los recuerdos, el arte y la astrofísica, la poesía y el suspense son algunos de los elementos que componen este peculiar y fascinante thriller que la Premio Nobel escribió después de La vegetariana. En Tinta y sangre, Han Kang profundiza en las mismas preguntas de su anterior novela: Si no podemos rechazar la vida y el mundo para huir de la violencia, y tampoco podemos convertirnos en plantas, cómo seguir adelante?. En este libro nos da la clave: debemos sobrevivir para dar testimonio de la verdad con nuestras vidas.

Prólogo de María Negroni Este segundo volumen de la Poesía completa de Juan Gelman reúne sus quince libros compuestos en el exilio. Desde Hechos, iniciado en Buenos Aires poco antes de partir a Roma, hasta Salarios del impío, culminado en México. Un arco temporal y existencial donde el poeta logró, en palabras de José Emilio Pacheco, lo que nunca se había escrito ni se volverá a escribir. La presente edición incluye una selección de poemas inéditos, dispersos y de varios escritos de raíz poética fechados entre 1975 y 1987.

Hay una riqueza hiriente en la poesía de Juan Gelman. Una cadencia que golpea como animal sucio de noche entre diminutivos de ternura lastimada. Una sintaxis que hace trizas el discurso para que puedan aflorar de nuevo los primeros pasos de la lengua, sus infracciones, su alborozo. Las palabras me gravemente tocan, dice el poeta. Así es. Las palabras lo tocan, entran a la cámara del rey.
María Negroni.

La belleza de los textos de Elvira Sastre acompañada, por primera vez, de sus propias fotografías analógicas, la mayoría de ellas inéditas. Un libro íntimo y personal en el que refleja su mundo interior tanto con palabras como con imágenes, estableciendo un diálogo entre ambos que resalta su composición estética.


Costumbrismo, naturaleza, sencillez, hogar, raíces, detalles: así es este proyecto, vibrante y emotivo; una suerte de cuaderno de bitácora vital conmovedor e imprescindible.

Después de muerto, Juan Domingo Perón nunca pudo descansar en paz. Durante su velatorio en 1974 debió ser tratado con químicos para sostener la despedida multitudinaria. Ya momificado fue reunido en secreto con el cadáver de Evita en la Quinta de Olivos. Isabel y López Rega realizaron rituales nocturnos con los dos cuerpos. Tras el golpe de 1976 quedaron abandonados atemorizando a los militares, que decidieron separarlos en una operación de inteligencia mantenida en secreto hasta hoy. En 1987 robaron las manos de Perón, uno de los mayores enigmas de la política argentina. Más tarde, muestras genéticas anularon cualquier hipótesis de descendencia. Su traslado a San Vicente terminó con un feroz tiroteo. Facundo Pastor reconstruye cómo la Argentina disputa los cuerpos de sus líderes peronistas.

Para Diana Bellessi hay ciertos momentos en los que su atención está entregada con todos los sentidos a lo que la rodea. Lo que sucede entonces no es fácil de poner en palabras, pero se podría hablar de un peculiar estado de reunión y de un verse uno en otro. La contempladora y lo contemplado, imantados en su acompasamiento interior y exterior, han ido a encontrarse en un instante e intercambian papeles. La palabra clave es instante, que en relación con los poemas de Bellessi, sin perder su carácter temporal puntual, da la impresión de reunir varias acepciones. Ante todo, una particular intensificación del presente. Pero también una experiencia por la cual se abre una zona de vecindades no esperadas en el orden de lo existente, desde el momento en que cualquier elemento del entorno puede ser el que mira y no solo lo mirado. Sonia Scarabelli

Pocas novelas recientes han dejado una huella tan honda como esta. El verano en que mi madre tuvo los ojos verdes se ha convertido, desde su publicación, en un clásico contemporáneo: un relato feroz y deslumbrante sobre el amor y la reparación, sobre la memoria y las cicatrices que no se borran. Más de 80.000 lectores se han estremecido ya con esta historia luminosa y brutal, que regresa ahora en una edición especial y limitada, acompañada de una introducción inédita de Tatiana ? ®buleac. Un homenaje al milagro irrepetible de un libro que sigue creciendo con cada lectura. Aleksy aún recuerda el último verano que pasó con su madre. Cuando su psiquiatra le recomienda revivir esa época como posible remedio al bloqueo artístico que sufre como pintor, vuelve a verse sacudido por las emociones que lo asediaron cuando ambos llegaron de vacaciones a un pueblito francés. ¿Cómo superar la desaparición de su hermana? ¿Cómo perdonar a la madre que lo rechazó? ¿Cómo enfrentarse a la enfermedad que la está consumiendo? Este es el relato de un verano de reconciliación en el que madre e hijo por fin bajarán las armas, espoleados por la llegada de lo inevitable. Tatiana T ®buleac muestra una intensísima fuerza narrativa en este brutal testimonio que conjuga el resentimiento, la impotencia y la fragilidad de las relaciones entre madres e hijos. Una novela poderosa que indaga con belleza en el afecto y el perdón como formas de sanar las heridas del pasado.

´Ya nos hemos despedido, y sin embargo todavía no nos vamos; ya nos hemos despedido y separado, y sin embargo está ese tiempo que se estanca y dura, y que pertenece a la despedida también.´ Un viaje de ida. Una semana en un pueblo argentino. Un viaje de vuelta. Nada más.áLa separaciónáno requiere de grandes acontecimientos para indagar en lo más profundo de las relaciones, de la intimidad y de la vida interior de sus personajes. Fernando se despide de su pareja. Parece que su relación pasa por un momento de incertidumbre. Parte de la estación de Retiro, en Buenos Aires, con destino a La Paz, una pequeña localidad de la provincia de Córdoba. Allí vive su hermano, a quien va a visitar con motivo de la reciente y devastadora separación sentimental de este. Durante el viaje en autobús se suceden las paradas, alguna que otra conversación, la lluvia, el silencio. Ya en La Paz los hermanos se encuentran, charlan, intentan explicarse qué ha sucedido. Fernando contacta con la expareja de su hermano y se abre entonces la posibilidad de una reconciliación. Después, llega la hora de volver: otro autobús, otros pasajeros, varios incidentes ?un incendio, un control policial, una mujer atrapada en el baño? y la esperanza de que, al llegar a la estación de destino, haya alguien allí para recibirle. Con un original juego de voces, esta novela pone el foco en los detalles aparentemente insignificantes que nos rodean. Kohan observa, describe, nunca exagera. Sabe que es en los matices, en los espacios vacíos, donde realmente se esconde todo, y aquí nos regala una brillante muestra de una literatura que logra decirnos mucho con muy poco. EnáLa separación, Kohan lleva un paso más allá su escritura depurada y precisa, y vuelve a demostrar por qué es uno de los narradores más sólidos y personales de la literatura argentina contemporánea.á

Julian Barnes cumple ochenta años y lo celebra con una bellísima exploración en torno a la memoria y el pasado, los caminos impredecibles a los que conducen nuestras decisiones, la búsqueda de la felicidad ?a cualquier edad? y, cómo no, el amor, la amistad y la escritura. ¿Qué contiene más verdad: nuestros recuerdos, nuestros diarios, las anécdotas mil veces contadas o la imagen que de nosotros mismos nos devuelven los demás? ¿Cómo componer, hacia el final de nuestra vida, un relato fiable de quienes somos? Barnes reflexiona sobre todo ello con el trasfondo de la vejez, de la proximidad definitiva de un fin, ante el cual no podemos más que aprender a despedirnos. Pero en el corazón de esta obra hay también una historia ?´o una historia dentro de la historia´?, y sus protagonistas son dos personas a las que Barnes prometió que jamás escribiría sobre ellas ?llamémoslas Jean y Stephen? y un jack russell que responde al nombre de Jimmy. El joven Barnes conoció a Jean y a Stephen cuando los tres estudiaban en Oxford. Los presentó, se enamoraron, se separaron y siguieron cada cual su camino, lejos el uno de otro y también de la vida de Barnes, que no les perdonó que truncaran aquella amistad. Hasta que cerca de cuarenta años después se reencontraron, de nuevo con su intervención, y la vida siguió dando giros entre alegrías, traiciones y decepción. A partir de la peripecia vital de estos dos ´nuevos viejos´ amigos, el autor indaga en los misterios y las verdades de la vida en este libro conmovedor que aúna, a la manera habitual de Barnes, ficción, memorias y ensayo. Con la maestría que lo caracteriza, cincela un texto de apariencia lúdica y desenfadada que contiene, inevitablemente, una profunda meditación sobre el sentido de la existencia.

El 24 de marzo de 1976, las Fuerzas Armadas, encabezadas por Jorge Rafael Videla, dieron un golpe de Estado. Se esperaba que los militares pudieran acabar con el terrorismo de los grupos guerrilleros y las bandas parapoliciales. La intención manifestada por ellos era restablecer la paz en el país. Sin embargo, pronto se hizo evidente que se había puesto en marcha un plan sistemático y clandestino de exterminio de personas, muy lejos de aquella idea inicial, que incluyó secuestros, torturas, desaparición forzada, detenciones ilegales, la apropiación ilegítima de bebés y el ocultamiento de su identidad. Toda oposición al régimen fue silenciada y perseguida; el Congreso y los partidos políticos fueron suprimidos; los gremios y sindicatos, proscriptos; el periodismo, hostigado y censurado. Pese a declarar el deseo de reorganizar la sociedad según una moral cristiana, los militares llevaron adelante un plan que violaría cualquier idea de ley humana o divina, y que incluía también la ´purificación´ de la Iglesia. La Junta Militar sabía que no podía sentenciar a muerte a miles de personas y, menos aún, a miles de cristianos, sin que los obispos, la Nunciatura o el Papa alzaran sus voces. Si no se podía lograr el amparo de la Iglesia, al menos era fundamental contenerla. Para poder avanzar y legitimar su accionar, desplegaron frente a ella una estrategia tan premeditada como su plan de exterminio. La violencia previa fue superada por el terrorismo de Estado. Gracias a información hasta ahora desconocida, Confesiones de Estado pone al descubierto los cinco pasos de esa estrategia y aporta un nuevo y perturbador aspecto en la relación entre el gobierno militar y la Iglesia. Omisiones, complicidades, declaraciones ambiguas, revelaciones y silencios que marcaron a la Argentina durante el régimen del terror.

La democracia regresó a la Argentina en diciembre de 1983. Pero hay una pregunta clave: ¿fue un corte definitivo? ¿Quedó la dictadura realmente atrás, repudiada por la sociedad en su conjunto? Para Horowicz, la Historia no obra con tanta disciplina institucional; opera por acumulación y efectos de largo plazo. Si en 1930, con el golpe de estado de Uriburu, se inicia un nuevo ciclo político, este libro demuestra que después de 1983, el hilo conductor de una cultura criminal de clase, creada y consolidada en décadas anteriores, sigue operando en la “democracia de la derrota” argentina. Intacta en sus objetivos, aunque no en sus métodos, se manifestó en las graves contradicciones del alfonsinismo, se exhibió sin tapujos durante el menemismo, bajo el gobierno de Fernando de la Rúa y, naturalmente, del de Javier Milei.

Provocativo, potente, riguroso, Las dictaduras argentinas analiza de manera ejemplar la historia de este triunfo de una minoría que es, al mismo tiempo, la derrota y frustración de la mayoría de la sociedad. Con su usual precisión de arqueólogo y su agudeza para captar aquello que la mirada usual no detecta, Alejandro Horowicz descubre las estaciones de esa frustración. El plan económico de Federico Pinedo en la década del treinta; la represión de los setenta, cuidadosamente planificada por el Estado pero apoyada en los hechos por todos los partidos políticos; las inquietudes y apuestas político-literarias del grupo Sur; los presupuestos no asumidos del Nunca Más; la consumación de los objetivos de Martínez de Hoz, que llegan a su clímax durante el Plan de Convertibilidad en los ‘90.

La historia política argentina no es una sucesión de gobiernos que se rectifican o continúan, sino el campo donde se oculta la verdadera lucha por el poder: el de una clase dominante que en la segunda mitad del siglo XX desmontó todo lo que se había gestado (o insinuado) en la primera mitad y podía cuestionar su dominio. En esta edición conmemorativa, a cincuenta años del de último golpe militar, se incluyen un nuevo prólogo de Alejandro Horowicz y un posfacio de Elsa Drucaroff.

¿Qué puede hacer la literatura en un mundo fracturado por la crisis ecológica, la descomposición de la democracia y la pérdida de sentido? En una Nueva York oscura, todavía conmocionada por la pandemia y bajo el espectro del nuevo autoritarismo de Trump, un escritor recibe el encargo de emprender la biografía de Benjamin Fondane, poeta y cineasta francés de origen rumano, testigo del surrealismo parisino, autor de una película maldita en Buenos Aires y asesinado en Auschwitz. Pero el proyecto se interrumpe. Una enfermedad, un duelo y un acontecimiento devastador abren una grieta por la que se cuelan el pasado familiar, la desaparición de un paisaje, las ruinas del siglo y el recuerdo de un zorro cuya mirada reveló un don extraordinario a su abuelo inmigrante en Argentina. En todo hay una grieta y por ella entra la luzáes una novela mutante, a medio camino entre el ensayo, la autobiografía, la biografía apócrifa y el tratado filosófico; un texto atravesado por notas que lo expanden, un texto que se pregunta cómo vivir hoy, y cómo escribir, en medio del colapso. Es, también, una elegía por un mundo que se desmorona, el mundo físico, pero también el simbólico y el moral. Y es un intento ambicioso, desesperado, necesario, de devolverle un sentido, a través de la imaginación, la creación artística y la atención por la que abogaba Simone Weil. Una meditación sobre la finitud, el duelo ecológico, la violencia visible e invisible, el arte como resistencia y la posibilidad de una esperanza. Con ecos de W. G. Sebald, Sigrid Nunez, Zadie Smith, Annie Dillard o Rachel Cusk, este libro confirma a Patricio Pron como uno de los narradores más singulares y arriesgados de su generación: radical, elegante, feroz y melancólico. Un escritor que trasforma la desolación en pensamiento vivo y la narración en una emoción luminosamente memorable.

Vivir juntos es una tarea difícil; por momentos, parece imposible. Necesitamos educar para validar lo emocional y construir una sensibilidad que reponga lo humano en la convivencia. El abordaje de las emociones permite mejorar los vínculos porque ayuda a tejer una trama relacional y a desarrollar la capacidad de ponerse en el lugar del otro: aprender a percibir el mundo desde su perspectiva, sus pensamientos, comprender sus emociones y circunstancias. Pero la empatía no se limita a conocer lo que le sucede al otro: implica participación e involucramiento frente al problema o la dificultad que lo afecta. Es un sentimiento cultural que se forma, y por eso constituye un aprendizaje social que se desarrolla a lo largo de toda la vida,
especialmente en la escuela. Se trata de una comprensión emocional y cognitiva, porque en la vida escolar no pueden escindirse los procesos cognitivo-académicos de los socioafectivos. Necesitamos colocar la afectividad en el centro de la escena educativa. En la escuela se construye un archivo de sentimientos compartidos y palabras para nombrarlos.
Aprendemos de otros y con otros. Poner palabras a lo que sentimos tiene un efecto reparador. La apelación es hacia nuestro compromiso como educadores: cómo construir una pedagogía amorosa? Ninguna aplicación tecnológica puede reemplazar la palabra y el gesto humano del docente. La escuela puede impulsar revoluciones afectivas con grandes gestos mínimos, porque
somos seres interdependientes y estamos hechos para enlazarnos con los demás.

Vidas rebeldes, experimentos hermosos ilumina fragmentos de la existencia de mujeres negras que abandonaron el sur de los Estados Unidos en busca de una vida mejor en las ciudades del noreste, entre 1890 y 1930, tras la abolición de la esclavitud. A partir de fuentes policiales, escritos de filántropos y reformadores sociales, archivos judiciales y notas tomadas por el joven W.E.B. Du Bois, Hartman recupera la subjetividad de esas mujeres a través de retratos impactantes de su indisciplina y reconstruye sus destinos a partir de lo que faltaba en los archivos. Gracias a una prosa que conjuga rigor histórico y potencia literaria, la autora retrata los deseos, las aspiraciones a la libertad y los pensamientos de esas mujeres que la sociedad norteamericana, copada por el racismo, buscó eliminar o encarcelar por criar hijos fuera del matrimonio, por tener numerosos amantes o por sostener relaciones íntimas que transgredían la barrera racial. El resultado es un conjunto de historias íntimas y rebeldes, narradas a través de una escritura excepcional que retrata las esperanzas de una vida nueva, en un contexto donde los ghettos se constituyen y poco a poco aparecen como la plantación extendida a la ciudad.

Tanto en la diáspora judía como en Israel, el genocidio ante los ojos del mundo en Palestina produce una inevitable sensación de desmoronamiento. ¿Cómo es que el “pueblo más sufrido de la tierra”, objeto de persecución, exilio y supervivencia, termina perpetrando una masacre? La indiferencia no es una opción. Tampoco hay objetividad o neutralidad posibles. La situación desgarra por dentro y obliga a preguntarse cómo se llegó hasta aquí. ¿Qué mitos de la historia judía alimentan hoy el impulso belicista? ¿Qué queda del mesianismo herético que caracterizó el pensamiento judío del siglo XX? ¿Es posible hacer una historia a contrapelo del antisemitismo?

Peter Pál Pelbart y Bentzi Laor, amigos desde tiempos inmemoriales —aunque uno hoy resida en Brasil y el otro en Israel—, aprovechan la ruptura que la situación produce y deciden poner el dedo en la llaga: hablar desde dentro y contra el etnocentrismo judío, sus víctimas y sus verdugos. Porque la pregunta que late es cómo ser y seguir siendo judíos ante el colapso ético que produce la hecatombe que Israel desató contra la población en Gaza.

Conspiraciones, asesinatos, juicios y traiciones; cuerpos torturados y desaparecidos; sed de venganza y violencia infinita. Los testimonios de esta zona recóndita de la colonia española son tan contundentes como olvidados. Esta obra se sumerge en los archivos inagotables y poco explorados de la conquista del Río de la Plata para rescatar un coro de voces marginales, desplazadas por el poder, pero cuya fuerza persiste bajo el silencio: las voces de la plebe. ¿Qué dicen? ¿Cuándo lo dicen? ¿Bajo qué condiciones consiguen fisurar el orden del discurso y ser escuchadas?

Detrás de la escritura que digita el poder, hay una pluralidad de voces acalladas. Ese silenciamiento no es solo coyuntural o circunstancial, es también epistémico y, por lo tanto, político. Abrir el oído a esas voces supone también abrir los ojos, ampliar la mirada. Hay un revés de la trama, una otredad del discurso que guarda su contracara. El desafío radica en descifrarla: aprender a escuchar esos murmullos que, incluso en los textos más regimentados, delatan su potencia. Son voces que irrumpen como ecos —persistentes, reveladores— en los pliegues de la Historia.

Entre 1978 y 1991, Gilles Deleuze publicó una serie de textos en los que criticaba el sionismo y apoyaba la resistencia palestina. Este compromiso nació de su amistad con el historiador palestino Elías Sanbar, en el marco de la publicación en Francia de la Revue d’études palestiniennes.

Para dar lugar a la palabra palestina, Deleuze consideró necesario afirmar que el pueblo judío es un pueblo como los demás. Con ello, buscaba desmontar la ficción sionista que erigió el genocidio sufrido por los judíos como un mal absoluto y, por lo tanto, incomparable con los genocidios padecidos por otros pueblos —como el gitano—, o incluso con el genocidio en curso contra los palestinos a manos del propio Estado de Israel. Desde entonces, y gracias a esta operación, quien critica al Estado de Israel puede ser, y es, acusado de antisemitismo.

Jun Fujita Hirose contextualiza estos escritos y los pone en diálogo con Kafka. Por una literatura menor de Deleuze y Guattari, un libro escrito en plena guerra de Yom Kipur, demostrando la sorprendente actualidad de esos análisis. Al mismo tiempo, los conecta con figuras como Sartre, Fanon, Genet, Said y Senghor, para trazar una genealogía de autores que actualiza y mantiene vigente la pregunta por el devenir revolucionario en nuestro presente.

Durante el período de consolidación del nazismo en Alemania, entre los años 1933-1939, la periodista Charlott­e Beradt recopiló varios centenares de sueños relatados por ciudadanos comunes que llamaron su atención por la repetición de sus contenidos. Intuyó que el mundo onírico de los habitantes del Tercer Reich estaba funcionando como un sismógrafo de la época poniendo en escena el avance de las leyes raciales, los nuevos estigmas sociales, la vigilancia estricta, las crecientes invasiones a la intimidad y el miedo generalizado a quedar excluidos de la sociedad. El archivo onírico de Beradt se mantuvo inédito por muchos años hasta que, animada por sus colegas, decidió ordenarlo por capítulos temáticos y acompañarlo con reflexiones teóricas y referencias literarias. Este material fue publicado en alemán en el año 1966 y desde entonces ha sido traducido a varios idiomas. Presentamos aquí la primera versión en castellano de este libro que, además de constituir un testimonio de una época crucial, es una obra original que mantiene su vigencia e interpela la actualidad de los lectores.

Coeditado junto a LOM.

Martin Kohan logra que Borges le firme un ejemplar de El Aleph. No sabe todavia que ese gesto .minimo, secreto, casi comico. sera tambien el punto de partida de una historia mayor. Borges no fue solo un escritor, fue una invencion colectiva. Kohan se interna en el territorio donde la literatura se vuelve mito y el mito, politica. Rastrea los gestos, las frases y las supersticiones que convirtieron a Borges en procer nacional, en santo laico, en espejo de los argentinos. Entre manuscritos venerados, firmas apocrifas y versos falsos, Lo que entiendo por Borges indaga sobre como se construye un culto literario y que dice de nosotros esa devocion. Mas que un libro sobre Borges, es un libro sobre la Argentina que necesito inventarlo.

Si te preguntaran quién sos, ¿qué responderías? Posiblemente pensarías en cuáles son las cosas que te gustan, a qué te divierte jugar, si tocás algún instrumento, quiénes son tus amigos Y también en tu origen: cuándo y dónde naciste, quiénes son tus padres, qué nombre te dieron y cómo llegaste a tu familia. Saber todo esto es conocer tu identidad, y es tu derecho. Durante largos años, muchas personas no supieron nada sobre su origen. Todo ese tiempo, sus familias los habían estado buscando. En este libro, te cuentan cómo lograron encontrarse. Vas a conocer la historia de cuatro generaciones de esas familias a las que les faltó y les falta alguien. Además hallarás información sobre el modo en que se identifican los parentescos y un juego para que puedas contar cómo es tu familia que, como las demás, forma parte de la historia de la Argentina.