Sumida todavia en los temores de una infancia carente de afecto, Lulu, una nia de quince aos, sucumbe a la atraccion que ejerce sobre ella un joven, amigo de la familia, a quien hasta entonces ella habia deseado vagamente. Despues de esta primera experiencia, Lulu, nia eterna, alimenta durante aos, en solitario, el fantasma de aquel hombre que acaba por aceptar el desafio de prolongar indefinidamente, en su peculiar relacion sexual, el juego amoroso de la niez. Crea para ella un mundo aparte, un universo privado donde el tiempo pierde valor. Pero el sortilegio arriesgado de vivir fuera de la realidad se rompe bruscamente un dia, cuando Lulu, ya con treinta aos, se precipita, indefensa pero febrilmente, en el infierno de los deseos peligrosos. Una larga historia de amor que, como cualquier historia de amor y de sexo que no se resigna a dejar de serlo, va haciendose mas compleja y envolvente.

» Belly nunca ha sido la clase de chica a la que le pasan cosas. Ao tras ao, sus vacaciones transcurren en la casa de la playa pero los chicos apenas se dan cuenta de lo mucho que se fija en ellos. Cada verano, Belly desea que eso cambie. Y, esta vez, lo hara: este sera el verano en que Belly se volvera guapa, el verano en que se enamorara. aunque tambien sera el verano en el que todo cambiara. Para bien, y para mal. Un esplendido retrato de las emociones de una chica a punto de ser mujer e impaciente por realizar todos sus sueos. Publishers Weekly»

En un mundo en el que las pantallas nos plantean nuevos enigmas en torno a la crianza, este libro aporta pistas para llevar a cabo esa tarea en tiempos digitales. Es un texto versátil, dirigido tanto a psicoanalistas como a madres, padres, docentes y a aquellos cuidadores que acompañan la aventura de crecer. Se recorre la metamorfosis que a lo largo de los años se produjo entre el jugar con el cuerpo jugar a la pelota, jugar a las escondidas y los videogames que suponen la abolición del cuerpo; el aplastamiento de los niveles de simbolización cuando desaparece la manipulación de los objetos y de los juguetes; la reducción de la imaginación cuando el escenario está prediseñado, y la variación en las características que adopta la finalización del jugar en la pantalla comparándola con las del jugar tradicional.
La aparición de este libro viene a iluminar las formas contemporáneas de constitución subjetiva marcadas por la velocidad y el despliegue de las nuevas tecnologías en la vida cotidiana.


Prólogo de Juan Carlos Volnovich
"Un libro destinado a padres, educadores y psicoanalistas, pero, sobre todo, a psicoanalistas de niños y de adolescentes. Es el mejor ejemplo de cómo puede postularse un instrumento conceptual, no solo para abordar esa corriente devastadora que amenaza el psiquismo y hasta la propia existencia, sino para poder transformar esa realidad y simbolizar o atenuar, al menos, el impacto traumático."

David, apenas un niño, se sienta al lado de Amanda, una joven que agoniza en el hospital de un pequeño pueblo rural. Ella no es su madre. ‰l no es su hijo. Pero entre ambos se despliega una trama inquietante de almas rotas, campos envenenados y una familia desesperada. Distancia de rescate es una pesadilla para desvelados, una advertencia. Absorbente, inquietante y tensa, con esta -su primera novela premiada en todo el mundo y llevada al cine-, Samanta Schweblin consigue envolver al lector en un aura de desconcierto y amenaza psicológica permanente.

El Aprendizaje Basado en Proyectos (ABP) ha ganado terreno, pero la clave no está en el método en sí, sino en la estrategia que lo precede. Este libro profundiza esa perspectiva estratégica y propone un itinerario de enseñanza que va de la pregunta al problema y, finalmente, al proyecto. Se trata de un viaje que nutre la curiosidad y enseña a los estudiantes a cuestionar el mundo, a indagar más allá de las respuestas rápidas y superficiales que ofrece la tecnología.
Es una invitación a docentes de todos los niveles educativos para redescubrir el valor de la duda y el "no-saber" como territorios de aprendizaje. Con un enfoque práctico y reflexivo, este manual desafía los prejuicios sobre la enseñanza y la mentalidad de menos es más. Va dirigido a docentes que buscan guiar a sus estudiantes a pensar de forma crítica y creativa. La estrategia que se plantea implica al estudiante en su propio aprendizaje y lo anima a cultivar sus inquietudes, lo equipa con las herramientas necesarias para enfrentar los desafíos de un mundo incierto, transformando la práctica del docente y generando una cultura de la curiosidad que perdura mucho más allá de cualquier examen.
No hay una fórmula mágica. La educación a menudo se ve inundada de nuevas propuestas que prometen ser la "panacea didáctica" para el desinterés de los jóvenes, pero la experiencia demuestra que un solo método, por muy popular que sea, puede desvirtuarse si no se aplica correctamente.

Esta obra propone una ética del acompañamiento terapéutico en el autismo. Se enfoca en una presencia que no se impone, que acoge antes de interpretar y transforma la vida cotidiana en un campo de intervención profesional. Sin diagnósticos rígidos, ofrece una cartografía sensorial que considera ruidos, texturas y tiempos del otro, orientando intervenciones efectivas. El juego se presenta como un espacio clínico y de derecho. La bitácora se convierte en una herramienta que genera conocimiento y guía decisiones éticas. El libro desafía la patologización, pasa de las etiquetas al significado y de la corrección de conductas a la adaptación del entorno. Presenta una tesis política: el acompañamiento procura una redistribución del apoyo que permite que el profesional se retire sin dejar un vacío. Desafía lo convencional y nos invita a una clínica que, al cuidar lo individual, redefine lo colectivo. La presencia del acompañante terapéutico en el autismo se concibe como ritmo y hospitalidad, un marco que se adapta sin invadir.


"Hoy, el acompañamiento goza de un pleno reconocimiento social e institucional y continúa expandiendo sus fronteras; ya no se limita tan solo a la salud mental o la diversidad funcional: ahora se integra en abordajes comunitarios y problemáticas sociales. Y lo hace como se pone de manifiesto en este libro desde una mirada que tiene en cuenta la interseccionalidad, al reconocer las distintas categorías sociales que no operan aisladamente y que constituyen al sujeto, creando sistemas de opresión y/o de privilegio. Desde esta perspectiva, no entendemos el autismo como un diagnóstico que por sí solo marcaría el rumbo de una estrategia, sino como un aspecto más del sujeto en su complejidad.
Este libro no es una mera recopilación de técnicas o un manual de instrucciones. Invita a detenerse, tal como lo propone su primer capítulo, para reflexionar sobre la esencia misma del acompañar. Lo hace de manera profunda, describiendo la complejidad del trabajo del acompañante en los dispositivos, su posición ética y política, desde una mirada no colonizada en el encuentro con el otro. Propone pensar el acompañamiento terapéutico como una práctica clínica situada, que aborda situaciones reales fuertemente enmarcadas en un contexto, encarando de manera integral el entorno social, cultural, de época, económico y familiar del individuo, así como la dimensión de su salud mental, física y emocional. Plantea la construcción de saberes y prácticas, de situaciones reales; remarca la necesidad a veces olvidada del trabajo en lo singular de cada escena, cada trama,cada sujeto. A lo largo de sus páginas, se despliega una mirada comprometida sobre el rol del AT en el contexto del autismo, que trasciende la mera intervención para adentrarse en la construcción de lazos significativos y en el fomento de una autonomía genuina, siempre desde esa raíz ética y vincular que define al AT." Del prólogo de María Laura Frank

Hay nuevas formas de hablar de oscuridades y magias, de carencias llenas de luz, de estatuas que pueden llorar, de mujeres que se ven obligadas a fingir que están locas para que no las lastimen? La respuesta es sí. Juan Solá conoce el lenguaje justo, el estilo secreto y deslumbrante para expresarlas. En su novela Invisible decodifica un idioma propio, lo explora y nos envuelve con él. Nos impulsa a conocer los universos ocultos donde viven las personas invisibles, a vibrar en sus frecuencias. Porque a estas personas, que no vemos, se les quebró algo valioso y es por eso que, cuando los abusos causan tanto daño que uno solo quiere huir, desaparecer, pareciera que la única opción es “morir de a poco” o, lo que es lo mismo, perderse en la locura. Pero la protagonista de Invisible intuye que en escribir “poemas para no hacer ruido” está su capacidad de recuperarse. Ella supone que “de la suciedad se aprende”, que lo monstruoso también puede abrazar, y nos provoca con agudeza a preguntarnos: ¿el amor nunca falla?

Solá escribe tanteando los bordes de los vínculos que siempre impactarán en las relaciones del futuro. Encuentra las heridas, la asfixia contenida y el amor que arde, que golpea. Porque somos una acumulación de esos instantes en los que el autor pone el foco y se detiene. Aunque no se queda allí. Describe con lucidez las pequeñas maravillas y las penumbras que nos habitan y nos propone el desafío de vislumbrar lo que se revela en los huecos y escisiones.

Agustina Bazterrica

Nunca sabemos cuál va a ser nuestro último juego, nuestro último amanecer, nuestra última mirada, nuestra última frase.

Un colibrí cae herido sin sospechar que ese sería su último vuelo.

Una mujer lo encuentra, en el sentido cabal del término.

Lo ve, en el sentido más profundo de la palabra.

Y comienza el milagro.

La mujer cuidó de él, delicada, diaria, esmerada, incansablemente. Fue a combatir allí donde cualquiera hubiera abandonado, veló sus días y sus noches, amó, protegió, alimentó, acompañó un destino inexorable. En el trayecto aceptó que no era dios, que vivir y volar eran sinónimos, que el final no estaba en sus manos, que la vida diminuta que acompasaba sus pasos iba a irse. Y comprendió el valor incalculable de una pluma".

Inés Estévez, en el epílogo

Escriben:

Dolores Reyes / Juan Solá / Agustina Bazterrica / Cinwololo / Alejandra Kamiya / Nina Ferrari / Walter Lezcano / Natalia Bericat / César González / Cecilia Solá / Marcela Alluz / Bernardo Penoucos / Marianela Saavedra / Gemma Ríos / Zuleika Esnal / Juan Carrá / Fernanda Felice / Isaac Castro / Jorge Rodríguez / Guido Chapedi / Damián Quilici / Facu Soto

En momentos donde vuelven a resonar discursos de censura dentro de la educación, y donde atacan los derechos de nuestras niñeces y adolescencias, el aula se resignifica como un espacio de liberación. La escuela es, sin dudas, el lugar que permite pensar, debatir, expresar y, sobre todo, formar un pensamiento crítico en las nuevas generaciones de pibas y pibes de nuestro país.

Convocamos para esta aventura a nuestrxs queridxs escritorxs de la “Familia Sudestada”, quienes seleccionaron los cuentos que consideraron oportunos para esta antología. Y sumamos algunas voces que aún no editamos en nuestra editorial pero a quienes siempre invitamos para lecturas, presentaciones o entrevistas como a Dolores Reyes, Agustina Bazterrica y Alejandra Kamiya, entre otros. Nuestro infinito agradecimiento a ellas por el interés de ser parte de este proyecto.

Como en tiempos ancestrales, donde los pueblos originarios se juntaban en ronda alrededor del fuego a narrar historias, hoy los invitamos a leer en el aula estos relatos que vienen a traernos lo que intentan arrebatarnos: la libertad de soñar con un libro en la mano.

Natalia Bericat, en el prólogo

"El agua es lo más importante para todos. Que no se privatice, ahí está la lucha. Es muy importante en cualquier lugar del mundo. El verdadero tesoro es el agua. El dinero no paga estas tragedias. La ley debe imponerse frente a la megaminería. ¿Qué hacen los políticos frente a eso?", Manu Chao, en el prólogo.


Enmarcar la destrucción ambiental como un delito es una decisión difícil en un sistema de producción que explota la naturaleza a gran escala y rompe el vínculo del humano con la Tierra, imponiendo una cultura que interpreta que la muerte de un río no es una tragedia sino el costo que se debe pagar por un progreso que nunca llega. Esos argumentos sólo justifican el daño y ocultan el delito.

La minería pone en marcha un modelo de producción que genera desigualdad, discriminación y exclusión. Se impone una cultura en la cual los pueblos deben aceptar que son mineros por naturaleza o por destino, eliminando directa o indirectamente otras maneras de vivir que buscan el bien común basado en el reconocimiento, respeto, armonía, equidad, equilibrio con la naturaleza y con todas las formas de vida. Así, la negación y desvalorización de otras cosmovisiones para justificar la megaminería atenta contra el derecho a la vida, la tierra y el agua pero también contra la diversidad cultural. Identificar los derechos que se violan con la actividad minera tal vez nos permita evidenciar los delitos que comete.

Con La generación de cristal, el primer libro de la licenciada en Psicología Sofía Calvo, nos adentramos en un universo donde las preguntas son siempre más relevantes que las respuestas. Ya hay muchos escritos que nos indican lo que deberíamos hacer o sentir, pero en nuestra actualidad se abre paso con más fuerza que nunca una nueva manera de ver las cosas. “A esta generación le toca agarrar la posta de cientos de años de lucha, de miles de personas que defendieron –cuando el mundo era aún un lugar mucho más hostil– la libertad social, sexual e ideológica de cada unx. Todo este cambio cultural que nos ubica en este presente, no fue llevado adelante sin lucha, sin muerte y sin sufrimiento”.
Este es un libro que la autora escribió para que “sea de fácil entendimiento para todas las edades, de interés para todas las generaciones e interpelante para cada persona que lo elija”. Van a encontrarse en su interior con poesía, escritos, datos históricos, teoría y reflexiones. Todo con el fin de dialogar sobre lo que nos pasa y sobre lo que acontece.
¿Es posible una relación abierta? ¿Qué pasa con el matrimonio y la familia? ¿Qué pasa con la maternidad hoy en día? ¿Existen los mandatos sociales? ¿Cómo nos influyen? ¿De dónde llegan? ¿El amor romántico puede dañar?, son algunos de los temas que se tratan en profundidad.
Si te gusta ir para adentro, cuestionarte y entender, este es un libro para vos. “Bienvenidx al hermoso quilombo que es mirarse para dentro”, invita la autora.

Esta es la historia de un tránsito. Mejor dicho, de un viaje. El viaje de un hombre que arranca desde el territorio de la fantasía y la imaginación, y camina hasta el intrincado mundo de la realidad política de los años setenta, en la Argentina. El viaje de un hacedor de aventuras profundamente humanas, que inicia este tránsito a una edad en la que muchos otros deciden terminarlo. Pero no emprende ese viaje en soledad: lo acompañan sus hijas, como referencia cercana de una generación de hombres y mujeres rebeldes que, en el compromiso militante, se asume revolucionaria. Se trata del viaje del más importante narrador de aventuras de este país, y del guionista de historietas más notable de América Latina. Por eso, para Héctor Germán Oesterheld, el inicio de su aventura personal,
el punto de partida de ese viaje rumbo al compromiso militante, es el anhelo de una revolución que apenas se vislumbra en el horizonte. Este libro cuenta la historia de un aventurero. Un autor que abandona el cálido refugio de lo conocido, que rompe con los prejuicios de su generación y se abraza –y se abrasa– con las ilusiones políticas de otros, más jóvenes que él. Que primero acompaña con recelo y muchas dudas, y que después se compromete hasta erigirse en uno más ante el ejemplo ineludible de sus hijas. Y en ese camino de felicidad entre compañeros, de sueños rumiados y angustias compartidas, se transforma.

"En la Argentina hubo presidentes abogados, estancieros, ingenieros, generales, genocidas. Nunca uno músico. No se trata de otra excepcionalidad nacional: Neil Young no fue presidente de Canadá, ni Violeta Parra de Chile, ni Amalia Rodrigues de Portugal, ni Chico Buarque de Brasil, ni Zitarrosa de Uruguay, ni Simón Díaz de Venezuela. Tampoco Nick Drake postuló para primer ministro del Reino Unido, no ha trascendido que Georges Brassens aspirase alguna vez a desplazar a Charles de Gaulle ni que lo hayan intentado Boris Vian o Edith Piaf o Juliette Greco o Francoise Hardy. Nino Rota prefirió dedicar su tiempo, entre otras menudencias, a hacer música para las películas de Fellini, y tampoco se tentó con el poder político la tentadora Ornella Vanoni. En la Argentina hubo candidatos cómicos –cómicos profesionales valga decir, ya que la mayoría ha derrapado hacia la comicidad involuntaria cuando no hacia la tragedia–, hubo un candidato automovilista de fórmula uno, un candidato campeón de motonáutica que corría solo en su categoría, candidatos vedettes, candidatos actores, candidatos conductores televisivos, candidatos empresarios, candidatos carapintadas, candidatos deseosos de refrendar por el voto lo que habían detentado mediante las armas. A punto estuvo de rompernos la rutina Ramón Palito Ortega. ¿Habría sido la felicidad? Nunca lo sabremos. El tucumano de gesto alimonado quedó apenas como candidato a vicepresidente del bañero más famoso de Lomas de Zamora, el señor de la gorra mayor del conurbano.

¿Estaremos todavía a tiempo de meterle otro ritmo a la res publica con un presidente músico?"

*Es traductor y narrador. Como piloto de ultramar navegó por el Atlántico, el Pacífico, el Mar del Norte y el Báltico. Se dedicó posteriormente al periodismo cultural. Publicó notas sobre música y literatura en las revistas.

Curioso, ávido, sensible, el flaco representa muchas excepciones dentro del mundo del rock nacional. Un género que contribuyó a crear, pero en el que no creó escuela. Una de esas excepciones fue la especial relación que mantuvo con el mundo de los libros. Baudelaire, Rimbaud, Artaud, Cortázar, Octavio Paz, Sor Juana Inés de la Cruz, Idea Vilariño, Alejandra Pizarnik, César Vallejo, Horacio Quiroga, Jung, Matsuo Basho no sólo figuran entre sus lecturas, sino que están en los cimientos de sus creaciones. Juan Bautista Duizeide, en El lector kamikaze indaga las redes culturales que hacen del mundo Spinetta algo tan complejo como fascinante. Su homenaje a Artaud, su encuentro con Borges, su carácter de "téster de violencia" capaz de comprender las corrientes profundas de lo humano y hacerlas canción. Capítulo a capítulo se desarrollan sus relaciones con el mundo de la poesía, la narrativa, la filosofía, el cine, la mística, la política. Desde los tiempos de Almendra hasta la brillante madurez de las Bandas Eternas. Pistas para acercarse a una obra siempre esperando en el futuro, porque "mañana es mejor".



*Juan Bautista Duizeide nació en Mar del Plata y durante años tripuló buques mercantes como piloto de ultramar. En cierto Diccionario de autores bonaerenses figura entre Eduardo Duhalde y Eva Duarte, no se trata de afinidades ideológicas sino de una desgracia alfabética. Publicó la novela Kanaka, el libro de cuentos Contra la corriente y la antología Cuentos de navegantes, para la cual tradujo relatos de Robert Louis Stevenson, Stephen Crane, Guy de Maupassant y Anatole France, además de escribir noticias biográficas de la totalidad de los autores seleccionados.

Corría el año 1965 cuando un grupo de estudiantes atravesaban por primera vez la puerta del Instituto Dámaso Centeno de la avenida Rivadavia 5550, sin saber que ahí sería el inicio de una historia que cambiaría la vida de miles de personas. Uno de esos jóvenes, no perdía la oportunidad en los recreos y en las horas libres para sentarse frente al piano del salón de actos. Era un pibe tímido e introvertido que estallaba frente a ese viejo teclado vertical. Egresaron en 1969 y nunca más volvieron a atravesar esa puerta.

Billy Bond dice, para este libro, que ese adolescente: “Agarraba el talento que estaba en el aire, lo condensaba, hacía una bomba molotov y la tiraba al mercado. En 1972 salió Vida, la bomba molotov que le salvó la vida a muchas personas, porque si no fuera por Vida vos no estarías leyendo este libro”. Estamos hablando de Charly García, el músico que después de cinco décadas de trayectoria, unió a las generaciones que van desde Sui Géneris hasta su último disco Random.

El García que investiga Facu Soto en este libro —a través de reportajes a las personas que estuvieron a su lado en la primera época de su carrera musical— nos permite conocer a Charlie antes de que sea Charly; ¿o es el mismo en otro tiempo y espacio? Lleno de anécdotas jamás contadas, todas atravesadas por la búsqueda de la libertad. Por primera vez tendremos acceso al Charly de Sui Géneris contado por sus amigxs y compañerxs de aquel tiempo que fue hermoso: Alejandro Correa, Carlos Piégari, Pedro y Pablo, Ada Moreno, Billy Bond, Jorge Álvarez, Raúl Porchetto, Claudio Gabis, Francisco Prati, Liliana Lagardé, Nito Mestre, María Rosa Yorio, Juan Rodríguez y un perfil de su profesora de piano Julieta Sandoval.

Mario Alberto Martínez (Fundador y director del Fans Club de Sui Géneris)

Desmesurada, la historia de Luca Prodan responde a los parámetros no escritos del mito. Quién puede explicar que la figura más emblemática del rock local sea la de un italiano nacido en Roma, educado en un selecto colegio de Escocia, que pensaba y cantaba en inglés. Semejante confusión de patrias, lenguas y pasaportes generó la leyenda. Por este mapa de contradicciones deambuló Luca: un tipo que eligió la música casi de casualidad conformó la banda de rock más influyente de los ochenta en la Argentina.

Un personaje al que hoy todos identifican con el éxito, ayer vivía con ropa prestada y en una casa tomada. Una figura del rock que nunca pudo creerse la historieta de ser reconocido simplemente porque subía al escenario y se bajaba envuelto en las mismas sombras, el líder de una banda que iban a ver todos pero que terminó cantando para cien personas en la cancha de Los Andes. La cara de un grupo que tocaba con los peores equipos, que hacía del acople un rasgo distintivo, pero que en vivo sonaba como ninguno. Un pelado que hablaba en inglés en medio de una multitud de supuestos rebeldes de pelo largo que mentían en argentino.

*Carlos Polimeni es periodista, escritor, guionista, docente, conductor de radio y de televisión argentino. Trabajó en revistas, agencias de noticias y diarios. Publicó más de 10 libros.

Frágil, bestial y al acecho, Alejandro Sokol fue un cazador que, en la selva de este mundo, tuvo que aprender a sobrevivir valiéndose de sí mismo, a la intemperie y en soledad, y debió ingeniárselas para mitigar el sufrimiento de andar en carne viva. Cantar así, desde el fondo de las entrañas como si respirar dependiera de ello, o bailar con los ojos cerrados poseído por un hechizo, se trató de una aventura cotidiana que supo conmover con la fuerza de un rayo”, describe el autor al protagonista de este libro en un fragmento.
Este trabajo, que incluye entrevistas exclusivas a su entorno más íntimo, narra el caótico recorrido del Bocha, desde su debut como bajista y baterista de Sumo; pasando por su etapa mormona alejado de los excesos, su efímero grupo S.O.K.O.L, y las dos décadas al frente de Las Pelotas –la banda que lo marcó a fuego–; hasta la creación de El Vuelto S.A., su último proyecto.
Alejandro Sokol. El cazador, escrito por Isaac Castro, es el fruto de años de investigación, la recolección de decenas de testimonios y una exhaustiva labor periodística, que nos permite conocer a fondo la vida de uno de los grandes de nuestro rock nacional.