Aquí estoy, todavía, subraya Alejandra Pizarnik en la última carta que le dirigió a Ivonne Bordelois en julio de 1972. Y aquí están, ambas, en esta correspondencia que podría denominarse inédita por el gesto que implica su publicación: el de restituir la conversación entre dos poetas pero, sobre todo, entre dos mujeres que supieron construir una amistad sostenida de la poesía, sin más agregados que el de las palabras que se dirigieron una a la otra durante 11 años. Aquí está, también, una faceta de Pizarnik que suele quedar ensombrecida detrás del mito de la poeta suicida: su ternura y su luminosidad, su gracia y su humor, su generosidad y su enorme capacidad de trabajo con el lenguaje. Quizás el género epistolar sea uno de los lugares privilegiados para revelar que no existe la correspondencia entre los seres humanos, y quizás por esa misma imposibilidad se insiste. Bordelois y Pizarnik se acercan y se alejan, tropiezan con silencios y con malentendidos, comparten los pormenores y las alegrías de la escritura, ofrecen un mapa fervoroso de la época –político, social, literario–, se encuentran y desencuentran en París, Buenos Aires y Nueva York. Pero en cada una de las cartas, lo que insiste, con amor y fidelidad, es ese aquí estoy, todavía. Ese es el gesto que hoy se renueva con este libro y nos estremece con la fuerza de su vigencia: hay conversaciones que duran toda la vida e, incluso, más allá de la muerte.

María Magdalena

Un libro en el que se entrecruzan el arte, la literatura y la vida: la confirmación del inmenso talento de María Gainza. Una noche, durante su estancia bonaerense para el rodaje de su películaáTetro, Francis Ford Coppola le dijo a María Gainza: ´El artista viene al mundo con un carcaj que contiene un número limitado de flechas doradas. Puede lanzar todas sus flechas de joven, o lanzarlas de adulto, o incluso ya de viejo. También puede ir lanzándolas de a poco, espaciadas a lo largo de los años. Eso sería lo ideal, pero ya sabés que lo ideal es enemigo de lo bueno´. Además de Coppola, enáUn puñado de flechasáasoman una acuarela de Cézanne sustraída de un museo de Buenos Aires, la casa de un coleccionista, un paseo por el Walden Pond de Thoreau, las enigmáticas pinturas de Bodhi Wind en piscinas californianas que aparecían en la no menos enigmáticaáTres mujeresáde Robert Altman, unas fotos rescatadas de un maletín, los óleos del pintor catalán Nicolás Rubió en los que evocaba el pueblo francés donde pasó la guerra civil española, la vida cosmopolita y la memoria de la escultora María Simón, las andanzas del pintor Francis Hopkinson y su asistente Moon en México y un cuadro maldito de Tiziano oculto en Tzintzuntzan? A medio camino entre el ensayo y la narración, María Gainza sigue explorando nuevas formas de entender la escritura, rompiendo las barreras estancas entre los géneros. Un libro en el que se entrecruzan el arte, la literatura y la vida, y que confirma a su autora como una de las voces más estimulantes del actual panorama de las letras en lengua española.

¡Riiing! Son las 7 de la mañana. Lobo remolonea un poco, ¡hasta que recuerda que quedó en encontrarse con Valentín a las 10! Sigue a Lobo en sus aventuras y aprende a marcar y leer la hora girando las agujas del reloj incluido en el libro.

El 28 de febrero de 1955 cunde la noticia de que una tormenta en el mar Caribe ha hecho naufragar al destructor Caldas, de la marina de guerra de Colombia. La búsqueda de los náufragos se inicia de inmediato, pero al cabo de pocos días de esfuerzos inútiles los marineros perdidos son declarados oficialmente muertos. Sin embargo, una semana después aparece uno de ellos. Es Luis Alejandro Velasco, que ha permanecido diez días, sin comer ni beber, en una balsa a la deriva. El renombre inmediato rodea al náufrago, un muchacho robusto, de veinte años, ‘con más cara de trompetista que de héroe de la patria’. El sobreviviente acude un día a la sala de redacción de El Espectador de Colombia. Propone a un joven periodista narrar la verdadera historia del naufragio, sin las deformaciones del oficialismo ni los manoseos de la propaganda. El joven periodista se llama Gabriel García Márquez. ‘En veinte sesiones de seis horas diarias -dice el futuro autor de Cien años de soledad- logramos reconstruir el relato compacto y verídico de sus diez días de mar. Era tan minucioso y apasionante que mi único problema literario sería conseguir que el lector lo creyera.’ La historia se publica en catorce días consecutivos. El éxito es fulminante. A lo largo del diálogo salen a la luz muchas verdades, y el relato de aventuras se convierte en denuncia política que agita al país, cuesta la gloria y la carrera al náufrago y condena al exilio al entonces joven periodista…

Índice
Palabras de apertura

Argumento

1. Distinciones y articulaciones: formación clínica, formación en salud mental y formación del analista, Juan Mitre

2. La formación analítica en Freud y el psicoanálisis en lo social, Soledad Arrieta - Florencia Kalejman

3. Formación del analista en Lacan, Benjamín Branca - Natalia Kalejman

4. Sobre el no-todo en la formación del analista. “Un analista abierto a las contingencias”, Invitado especial: Gustavo Stiglitz

5. El control: experiencia de formación, Soledad Jorge

6. Usos diversos del objeto analista: psicoanálisis y salud mental, Daniela Evers - Natalia Kalejman

7. Deseo del analista: efecto de formación, Invitada especial: Florencia Dassen

8. Deseo del analista y dispositivos en salud mental, Mercedes Buschini - Daniela Evers – Florencia Kalejman - Ana Said

9. Extimidad y posición del analista, Mercedes Buschini – Juan Mitre

10. ¿Cómo pensar el Estado y la práctica del psicoanálisis en el campo de la Salud Pública?, Invitado especial: Diego Caramés

11. Inicios y desenlaces de los tratamientos psicoanalíticos en instituciones, Benjamín Branca – Juan Mitre

12. El cartel como lugar de formación: una apuesta lacaniana, Invitado especial: Lucas Leserre

ANEXO
Cartas - respuestas
- ¿Qué idea de formación del analista encontramos en Freud? Responde: Osvaldo Delgado
- ¿Cuáles son las condiciones que posibilitan sostener el discurso analítico en el Hospital? Responden: Guillermo Belaga - Gastón Cottino - Cecilia Fasano - Darío Galante - Natalia Paladino - Gustavo Slatopolsky - Elena Levy Yeyati
- ¿Cómo se pone en juego la articulación entre la formación analítica y la práctica en los hospitales? Responden: Gloria Aksman - Carolina Alcuaz - Gabriela Cuomo - Gabriel Racki

En este viaje poético, los versos nos sumergen en la esencia misma de la existencia, capturando los efímeros destellos de la juventud y la profunda serenidad que acompaña a la vejez. Cada palabra es un eco de las emociones y experiencias que dan forma a nuestra vida, invitándonos a reflexionar sobre la fugacidad del tiempo y la búsqueda incesante de significado. Con una prosa conmovedora y una sensibilidad única, esta colección nos conduce a explorar la complejidad y la belleza de cada etapa del viaje humano, recordándonos siempre que cada momento, cada emoción, es un tesoro en nuestra travesía por este mundo.
En esta ocasión, el autor va más allá de presentarnos simplemente un conjunto de poemas; nos invita a contemplar la vida a través de sus propios ojos, desde los momentos má efervescentes de la felicidad hasta los instantes de introspección y reflexión más profundos. Con cada página, el lector se sumergirá en un universo de emociones y reflexiones que resuenan en el corazón y la mente, dejando una huella indeleble en su alma.

Las historias de Herzog llegan a los límites de la experiencia humana: transportó un barco de vapor por una montaña en la jungla, caminó de Munich a París en pleno invierno, descendió a un volcán activo, vivió en la naturaleza entre osos pardos… una vida única. Un registro personalísimo de una de las grandes vidas autoinventadas de nuestro tiempo y un hipnótico remolino de recuerdos, en el que Herzog cuenta su historia por primera y única vez.

Este libro se comenzó a gestar en el año 2022 retomando el camino de publicaciones anteriores como Pandemia y derechos humanos. Experiencias desde la Universidad (2021) y Sobre la pedagogía de la transmisión: experiencias y sentidos inician la escritura (2016). En esta ocasión se suman a Humanidades y Artes y Psicología, escritos de la Facultad de Ciencias Exactas, Ingeniería y Agrimensura.

A lo largo de esta producción se dan a conocer vivencias, sabe- res y sentires de integrantes de la Universidad Nacional de Rosa- rio; se pone en palabras producciones de un momento complejo que implicó la paulatina vuelta a conectarnos con la presencialidad, con la intención de responder algunas preguntas: ¿Cuáles son las características de este tiempo que nos está tocando transitar como docentes y estudiantes? ¿Estamos volviendo a la "normalidad"?, ¿qué normalidad?, ¿pasó la pandemia?, ¿qué pasó con la pandemia? ¿En qué medida nos estamos poniendo (hoy) en el lugar del otro (otra, otre)? ¿En qué se basan nuestras enseñanzas/aprendizajes? ¿Al servicio de quiénes se encuentra la universidad pública?

El texto se estructura en 19 artículos que van armando una trama diversa de temáticas y puntos de vista sobre el enlace con la realidad, la época y la preocupación por el otro individual y social. Recorre tópicos como: salud mental, género, derechos humanos, pensamiento crítico, investigación-acción participativa, pedagogías emancipatorias, educación ambiental, encuentros, afectos, emociones, ternura, virtualidad/presencialidad, corporalidad, evaluación...

Tiene el objetivo de ser una contribución al conocimiento académico y a la investigación, a la construcción colectiva y al debate democrático para una sociedad más igualitaria, en la defensa de una Universidad Pública, libre, gratuita, más democrática en sentidos, saberes y decires.

Este libro alude tanto en la teoría como en la clínica, a la formación del psicoanalista nombrado habitualmente en el ámbito psi como “analista”. Formación que no es sin tropiezos ni pausas, siendo su horizonte la imposibilidad lógica de su completitud. Así, llamamos dicha formación como “inacabable” en vez de “una siempre formación” o “formación permanente”. Se trata, como señaló Lacan, de formar analistas que estén a la altura de la “función sujeto”. Las pausas, los tropiezos se convierten en una oportunidad para hacer los necesarios ajustes a cada quien que aspira a poder ejercer este oficio de analista, el de escuchar al sujeto del inconsciente e intervenir analíticamente para hacer caer el goce ruinoso que lo hace padecer alejándolo de su deseo. Otro destino es posible de construirse para quien decide analizarse, que va implicar una existencia digna y deseante.

Quien está en los inicios de su formación, busca la transmisión de un saber-hacer para poder autorizarse a ejercer como psicoanalista, ya sea en el ámbito privado o público, formándose en un hospital donde se practica psicoanálisis, o en una escuela/institución de psicoanálisis. Autorización que tiene en cuenta la subjetividad de la época, de la cultura en la que se está inmerso tal como recomendaron Freud y Lacan.

El lugar prínceps para dicha autorización es el propio análisis del psicoanalista, ya que se está como analista a partir del analizante que se ha sido o que se es. Además de la supervisión o análisis de control, de la lectura y estudio de los textos, está la escritura de la clínica, de la que este libro da testimonio. Esta nos permite escribir sobre aquello de la práctica que nos dejó interrogantes, formalizando los pasos en una lógica de lo acontecido, ya sea un tiempo de un análisis o tal vez en uno que llegó a su fin.

En este libro se desarrolla la investigación de los procesos constructivos implicados en la representación de la figura humana en niños de 6 a 12 años de edad. El estudio está centrado en el subsistema infralógico espacio-temporal, pero en esta investigación específicamente hemos analizado las operaciones en el espacio gráfico.

Esta focalización permite acceder no solamente a la construcción progresiva de las operaciones espaciales, sino también a la dinámica propia de los procesos en cuanto a sus centraciones y descentraciones, o sea, avances y retrocesos que dan cuenta del carácter no lineal del desarrollo.

El objetivo de esta indagación es determinar los niveles constructivos tomando como parámetro la presencia de las operaciones espaciales topológicas y euclídeo-proyectivas que determinan la maduración del niño. Para esto se utilizó un instrumento accesible: el dibujo de la figura humana y se confeccionaron tablas que permiten la determinación de niveles madurativos.

¿Cómo comenzar este libro que ya anticipo como fuente de responsabilidad y placer al mismo tiempo? nos revela Susana Sternbach desde un principio. La autora asume la responsabilidad de ser fiel a la producción de Piera Aulagnier sin realizar un mero resumen o un compacto escolar que comprima la riqueza de sus conceptos. A la vez, dado que toda lectura es una interpretación entre otras posibles, el libro lleva la marca de su propia elaboración de esta importante producción. Elaboración que ha sido también fuente de placer, en tanto el acercamiento a sus textos, nos dice Sternbach, le permitió ampliar y complejizar su propio recorrido psicoanalítico. Para ella, la obra de Aulagnier representa una invalorable oportunidad de aprendizaje y apertura en el campo epistemológico, teórico y clínico. Aulagnier produce aportes fundamentales al psicoanálisis, un psicoanálisis no solidificado sino dispuesto a nuevas interrogaciones y elaboraciones fructíferas. Mientras que los debates centrales entre las décadas de 1960 a 1980 derivan a menudo en oposiciones tajantes entre estructura e historia, o entre determinismo y azar, entre otras, esta autora esquiva el pensamiento binario para incluir teorizaciones multidimensionales. Logra de este modo armonizar complejidad teórica y clínica, rigurosidad conceptual y apertura a la singularidad propia de la práctica psicoanalítica. Así, la lectura de su obra no solo invita a desplegar interrogantes y reflexiones conceptuales, sino que, por ardua que resulte, reenvía de inmediato a la clínica: es casi imposible leer sus escritos sin evocar alguna situación del trabajo terapéutico contemporáneo. Este libro es una lectura personal y comprometida de los textos de Piera Aulagnier, una autora que se vuelve, en el encuentro, tan cercana, que a menudo Susana Sternbach la llama por su nombre de pila, como si se tratara de su amiga. Y es también una apuesta al encuentro de la obra de Piera con nuevos lectores.

El psicoanálisis vincular implica un modo de pensar y de hacer clínica. Abarca tanto la construcción de dispositivos a partir de configuraciones vinculares familias, parejas, hermanos, padres-hijos como la presencia de lo vincular en el trabajo bipersonal de un paciente y un analista. El pensamiento vincular, sostiene María Laura Méndez en el prólogo, posibilitó la articulación entre el psicoanálisis y otras disciplinas la filosofía, la antropología, la historia, la literatura, la física cuántica, la microbiología enriqueciendo así sus conceptos claves e introduciendo algunos interrogantes que aún permanecen abiertos. En esta línea, Débora Belmes y Susana Matus se proponen trazar un recorrido singular por los conceptos fundantes de la perspectiva vincular del psicoanálisis basado en sus propias trayectorias. No se trata entonces de plantear un manual que clausure los sentidos posibles, sino de recoger algo del camino que las autoras transitan y comparten desde hace más de cuarenta años en espacios clínicos y de docencia. Los capítulos acercan las temáticas más importantes a quien quiera aproximarse a esta novedosa perspectiva teórico-clínica. Los lectores encontrarán desarrollos sobre el sufrimiento vincular, los vínculos familiares, de pareja, entre hermanos/ pares y las nuevas parentalidades. Atravesadas por el pensamiento de la complejidad y el aporte de miradas provenientes de la filosofía, Belmes y Matus asumen la experiencia clínica como un territorio de transformación permanente, marcado por la multiplicidad de imaginarios subjetivos, colectivos, sociales. En este sentido, la relación entre vínculos y naturcultura se halla siempre presente, como hilos de una red en la que se coconstruyen mutuamente y en simultaneidad.

¿Puede un bosque ser a la vez archivo; monumento y ruina? ¿Qué desafíos presenta la Amazonia como problema para la investigación en arquitectura? A través de estas preguntas; el arquitecto y urbanista brasileño Paulo Tavares impulsa una nueva sensibilidad material y una nueva imaginación política para pensar el paisaje poscolonial. Los ensayos aquí reunidos vuelven de manera recurrente sobre estos interrogantes; hasta que ya no vemos el bosque o los árboles; sino un espacio saturado de humanidad; de diseño y simbolismo; un medio de comunicación que nos permite ser testigos de la violencia del Estado moderno y las marcas imborrables del colonialismo. Equipados con un amplio espectro de técnicas; desde el archivo fotográfico histórico y el testimonio directo hasta las nuevas tecnologías de teledetección remota de transformaciones ambientales y el microanálisis de semillas fósiles; los textos que componen esta colección nos permiten cuestionar la noción de naturaleza que constituye uno de los fundamentos de los Estados modernos latinoamericanos.

Este ensayo sobre la relación entre la naturaleza y el poder, y la naturaleza del poder, no es cualquier ensayo. Es singular porque está escrito desde la experiencia de quienes viven desde hace más de 10 años en una zona rural de Francia cerca de niños autistas. Fernand Deligny (1913-1996) es el referente de esa red de acogida que conforma, según él, una “etnia singular”.
Sin embargo, no es un ensayo clínico o terapéutico, es un ensayo de filosofía y de antropología política, que cita a La Boétie y su servidumbre voluntaria, que discute con Pierre Clastres y sus sociedades sin poder político, que se divierte un poco a costa de los abordajes de Lévi-Strauss. ¿Por qué? Porque la cercanía con niños que viven fuera de lo simbólico ofrece otra perspectiva de lo que puede ser la naturaleza humana, ese espantapájaros al que disfrazamos con todos los males y las bondades de la cultura. Porque la cercanía con niños desprovistos de consciencia de ser, y por tanto de querer, pone en crisis la relación con “el otro” y evidencia, según el leitmotiv de este ensayo, que “todo poder es querer un otro (aunque solo fuera para asimilarlo o exterminarlo)”.

Detrás de las horas están los paisajes.

El tiempo que está detrás del tiempo es la rotación de los paisajes.

La primavera, el verano, el otoño, el invierno.

Los paisajes son los rostros inolvidables del tiempo físico originario.

Si las Horas son las herederas del tiempo cósmico primordial, el “tiempo” es entonces restituido a su propia “tempestad”.

Las Horas son las borrascas de esa tempestad originaria que estalla.

Designan los movimientos del tiempo de lo Anterior cuya explosión en el corazón del cielo prosigue bajo la forma del espacio en proporción a la velocidad de las luces que lo recorren, que brotan tan violentamente en la tormenta, que se entregan tan deliciosamente tras los follajes de los paisajes, o por encima de las cumbres de las montañas, o en el seno de las metamorfosis de las nubes.

Pascal Quignard

"Dominó" es la historia de un hombre, viudo, jubilado, que vive un uno de los tantos barrios de clase media de la ciudad de Buenos Aires. Lleva una vida rutinaria en la que pareciera que nada nuevo pudiera ocurrirle, salvo la llegada de la muerte. Y la muerte, violenta, llega, pero no la propia. La monótona cotidianidad del barrio se ve alterada y las sospechas aparecen por todos lados. De la Paternal a Tribunales, de Montevideo a Madrid. Más allá del suspenso latente, la novela invita a una profunda reflexión sobre la vejez y patentiza una suerte de naufragio personal del protagonista y del resto de personajes, el naufragio de una generación y de sus instituciones.

El salvajismo designa un espacio psíquico en el que el sujeto no ha nacido aún realmente, en el que el deseo es convocado sin estar nombrado todavía. Me refiero a un espacio y un tiempo que se ejercen antes de las cóleras de la ley paterna, antes del orden de la lengua, antes de que se iniciara el aprendizaje del mundo, un espacio y un tiempo al que solo es posible acercarse por defecto en sus contornos, sus quejas, sus efectos, en la mitología que recoge su voz, en ciertos destinos, en el repliegue de las obras.'