Raymond Aron recuerda aquí, sonriendo, que "hizo muchas cosas": fue filósofo, sociólogo, profesor, intelectual, epistemólogo, economista y, también, estratega. Cada cual a su manera, Georges Canguilhem, François Furet, Alain Boyer, Jean Gatty y Jean-Claude Chamboredon vuelven a leer esa obra proteiforme y discuten las relaciones de Aron con la filosofía de la historia, su cercanía y su distancia con Tocqueville, su incontenible deseo de realidad y el lugar de pensamiento estratégico en las ciencias humanas. Se trata de aspectos del trabajo de Aron en los que se transparenta su pasión más constante: la preocupación por "descubrir la verdad de sí mismo".

Nueva edición revisada, corregida y aumentada con un prefacio de Philippe Raynaud, profesor de Ciencia Política en la universidad de Paris II.

Este libro marca un punto de capitonado. Recorre lo esencial de las investigaciones del psicoanálisis lacaniano sobre el autismo desde Rosine y Robert Lefort, desarrolla del modo más fecundo conceptos con los que operamos, como el de retorno del goce a un borde (pensado ahora en términos de neo-borde), con el que hace años el propio Éric Laurent iluminó nuestra práctica en un ámbito que tanto lo necesita. Aquí todas esas reflexiones adquieren nueva fuerza, puestas en relación sistemáticamente con la última enseñanza de Lacan, leída ésta con la clave de la orientación hacia lo real que nos fue proporcionada por Jacques-Alain Miller.Se trata de una batalla, sí, en la que se anudan tres órdenes: clínica, ética y política. Pero lo que oficia aquí, paradójicamente, como cuarto redondel, es lo real mismo, lo real sin ley, presentificado en lo que Laurent llama "lo real del autismo en la psicosis". En efecto, cuando el autista, que parecía el rehén más propicio para el discurso cientificista, es sometido a todos los intentos posibles de reducción a una ley (en el sentido en que se habla de las "leyes naturales"), lo real que por él responde muestra la imposibilidad de esa misma operación.El autismo es pues una demostración viva de que lo real más humano se encuentra más allá de cualquier reducción posible. No sólo encarna una objeción a las supuestas leyes de la ciencia, sino que también pone en crisis los intentos autoritarios de las burocracias sanitarias en su operación de control antidemocrático de las poblaciones, de naturaleza fundamentalmente biopolítica.

Enric Berenguer

Las 12 lecciones que componen este libro ofrecen una versión sintética de la historia de la educación en la Argentina desde el período de la conquista hasta la sanción de la ley Nacional de Educación y están especialmente dirigidas a los profesores y estudiantes de formación docente y a quienes cursan esta materia en universidades nacionales. La versión de la historia de la educación que proponemos conforma un relato que sienta posición e invita a conocer y debatir el pasado, el presente y el porvenir de nuestra educación. El libro está acompañado por contenido multimedia en el que encontrarán actividades, recursos, fuentes y biografías de educadores argentinos, para complementar el trabajo en clase.

La colección ofrece un recorrido por los grandes temas que abordan las materias de la Formación Docente. A través de 12 clases, los autores presentan una versión sintética y actualizada de las perspectivas y problemas que atraviesan las disciplinas, acompañando cada lección con actividades para trabajar en el aula.

Esta es la trágica historia de una madre que terminó en prisión, luego de haber confesado el peor de los delitos: haber matado a su propio hijo.

Una retrospectiva mirada en la vida de esta familia, el pretérito desmoronamiento de las relaciones y el incesante y paulatino aumento de la violencia familiar en los años anteriores a aquel asesinato.

Finalmente descubriras que el joven se habia suicidado, y su madre, por culpa, confesó un asesinato que nunca cometio.

Esta bien podría ser la crónica de un libro, sin embargo ni siquiera es la de éste. El contenido de éste libro no puede resumirse en esta pequeña contratapa, mucho menos aún las excelsas sensaciones que producen en el lector, cada una de las ramas de este germinante árbol literario.

Esta contratapa quedará vacía, pues éste libro esta hecho para leerse.

(…) «lo real provoca su propio desconocimiento: “¿De dónde podemos recibir el desmentido? Podemos recibirlo de lo real, que es en lo que realmente está interesada la verdad, porque la verdad… sólo puede decirse a medias, pero no puede referirse más que a lo real. De eso se trata. La relación de este desmentido con lo real es cierta.”

“En definitiva, como analistas nos cabe la responsabilidad de interrogar al sujeto hasta restaurarlo como agente de su destino. Esto no lo liberará de su exilio estructural, pero le posibilitará tal vez el reconocimiento de otro destino. Y el destino será entonces ese poder al que el sujeto le rinde pequeños o grandes sacrificios”.

Así, M. Ester sostiene que “construir una trasmisión será nuestra responsabilidad y nuestra apuesta al deseo como forma de honrar la vida”.

De esta manera –para el psicoanálisis– la experiencia como tal pasa al centro, no la experiencia con respecto a algo determinado –llámase emigración, exilio, desamparo, pandemia– sino la experiencia de la pérdida que es irreductible en su intensidad. Y que sólo se convierte en acontecimiento cuando la respuesta de alguien, de un sujeto singular, se ofrece a la mirada como presa de un destino inexorable. Y que en tanto no sea interrogado llevará al sujeto a su destitución.»

Fragmentos del prólogo de Juan Carlos Cosentino

Cristina Savid nos invita a efectuar nuevos recorridos en la
clínica psicoanalítica con niños renovada a la luz del interés que presentan
los problemas y los nuevos desafíos del entramado entre niños y padres.Con una perspectiva novedosa sitúa un mecanismo primario
materno que menciona con el nombre de renegación, cuya importancia radica en
iniciar el diálogo imaginario de la madre con su bebé, nos plantea que la madre
inocula fragmentos que le llegan como torrentes acústicos, esta es una
operación subjetivante fundamental y en la que Cristina Savid basa el diálogo
filiamoroso.La casuística presentada revela en cada una de las curas
mencionadas, casos que van desde la gravedad del autismo, a las problemáticas
de orden narcisística, hasta la desatención escolar, siendo cada caso la
ocasión de puntuar el sujeto por advenir gracias a la labor analítica. Este
libro nos invita a recorrer desde su perspectiva conceptual y a través de la
clínica analítica con niños una cuestión crucial: la infancia de los pares
incide y no cesa de escribirse en los hijos, desplegando la infancia terminable
e interminable de generación en generación.Fragmentos del prólogo de Liliana Donzis.

En la última década de su curso, que lleva más de treinta años, J.-A. Miller se orienta hacia la que fue llamada la última enseñanza de lacan. Trata en sus diecisiete lecciones de indagar y sostener la rigurosidad de una trama organizada en una geometría con cuerpo, la topología que le sirvió a lacan para sostener una práctica, la psicoanalítica, fuera de la lingüística, las matemáticas, la lógica y la poesía. Es ... Ver más Ocultar En la última década de su curso, que lleva más de treinta años, J.-A. Miller se orienta hacia la que fue llamada la última enseñanza de lacan. Trata en sus diecisiete lecciones de indagar y sostener la rigurosidad de una trama organizada en una geometría con cuerpo, la topología que le sirvió a lacan para sostener una práctica, la psicoanalítica, fuera de la lingüística, las matemáticas, la lógica y la poesía. Es así como son trabajados a partir del inconsciente real. Tomando un poema de García Lorca que dice: es preciso romperlo todo para que los dogmas se purifiquen y las normas tengan nuevo temblor, Miller recorre no sin dificultad los impasses de una enseñanza, la de lacan, que en su último tramo deviene oscura y es solo atravesada por destellos cuando en sus lecciones dispersas encuentra ideas mediadoras para recomenzar un psicoanálisis que ya no será el mismo que era. En este curso se sostiene –después de haber examinado el tiempo lógico que permitía una salida grupal– que su momento de concluir es el intento de lacan de salir de la prisión del Lacanismo, en lo que aquel supuso de continuidad, que lo llevó a decir a lacan: yo no soy Lacaniano tiempo después de haber disuelto su escuela. Se muestra que en el psicoanálisis se avanza a partir de los impasses, de la discontinuidad, por lo tanto el éxito es nuestro fracaso. Así, el síntoma como acontecimiento de cuerpo se constituye en una fuerza impulsora real, oponiéndose a las consideraciones que lo plantean como trastorno. Sobre las bases de una nueva noción el inconsciente es la cara real de aquello en lo que se está enredado se abre paso una nueva ética ya no ligada al deseo, sino al saber hacer ahí, con el goce opaco, no atrapado por los discursos. Este texto constituye sin duda una referencia relevante para orientarnos en el psicoanálisis, de este nuestro siglo XXI. En la última década de su curso, que lleva más de treinta años, J.-A. Miller se orienta hacia la que fue llamada la última enseñanza de lacan. Trata en sus diecisiete lecciones de indagar y sostener la rigurosidad de una trama organizada en una geometría con cuerpo, la topología que le sirvió a lacan para sostener una práctica, la psicoanalítica, fuera de la lingüística, las matemáticas, la lógica y la poesía. Es así como son trabajados a partir del inconsciente real. Tomando un poema de García Lorca que dice: es preciso romperlo todo para que los dogmas se purifiquen y las normas tengan nuevo temblor, Miller recorre no sin dificultad los impasses de una enseñanza, la de lacan, que en su último tramo deviene oscura y es solo atravesada por destellos cuando en sus lecciones dispersas encuentra ideas mediadoras para recomenzar un psicoanálisis que ya no será el mismo que era. En este curso se sostiene –después de haber examinado el tiempo lógico que permitía una salida grupal– que su momento de concluir es el intento de lacan de salir de la prisión del Lacanismo, en lo que aquel supuso de continuidad, que lo llevó a decir a lacan: yo no soy Lacaniano tiempo después de haber disuelto su escuela. Se muestra que en el psicoanálisis se avanza a partir de los impasses, de la discontinuidad, por lo tanto el éxito es nuestro fracaso. Así, el síntoma como acontecimiento de cuerpo se constituye en una fuerza impulsora real, oponiéndose a las consideraciones que lo plantean como trastorno. Sobre las bases de una nueva noción el inconsciente es la cara real de aquello en lo que se está enredado se abre paso una nueva ética ya no ligada al deseo, sino al saber hacer ahí, con el goce opaco, no atrapado por los discursos. Este texto constituye sin duda una referencia relevante para orientarnos en el psicoanálisis, de este nuestro siglo XXI.

La casuística de Lacan aborda un problema preciso: cómo leer y ordenar los casos, ejemplos y fragmentos clínicos que Jacques Lacan dejó diseminados a lo largo de su obra. El punto de partida es que, a diferencia de Freud, Lacan no construyó historiales extensos, sino una casuística dispersa, breve y muchas veces difícil de localizar.

El libro interroga esa dispersión y la convierte en objeto de investigación. No se concentra en “casos ejemplares” en sentido clásico, sino en detalles, viñetas, referencias y formulaciones clínicas que permiten situar la relación entre síntoma, fantasma, estructura y enunciación. De ese modo, pone a prueba qué puede llamarse “casuística” en la enseñanza de Lacan.

La primera parte ofrece una periodización y un registro de los hallazgos, organizados por etapas de la enseñanza lacaniana. La segunda reúne trabajos que recorren desde los primeros escritos psiquiátricos hasta la última enseñanza. Su interés es a la vez clínico y epistémico: esclarecer cómo se transmite una clínica cuando el relato de caso ya no adopta la forma del gran historial, sino la de una lógica del detalle y de la formalización.

Tanto en su condición de teórico como de clínico, Winnicott nos legó una cantidad de conceptos, ideas y actitudes cuya importancia va en aumento. Los editores del Winnicott Trust han reunido en el presente volumen diversos trabajos (algunos de ellos inéditos) que serán de especial interés para psicoanalistas y psicoterapeutas. Exploraciones psicoanalíticas pasará a ser el libro de consulta por autonomasia de todos los que trabajan en el mismo campo en que lo hizo Winnicott.Esta colección de artículos, que abarcan desde la Segunda Guerra Mundial hasta la muerte del autor, en 1971, dan cuenta de su amplia gama de intereses y de su gran experiencia clínica. Incluyen ejemplos clínicos, historiales de casos y muchas preciosas gemas del pensamiento winnicottiano extraídas de sus archivos. Muchos de estos temas serán de utilidad directa para el clínico: por ejemplo, el juego en la situación analítica, el empleo de la interpretación y del silencio en la sesión, los trastornos psicosomáticos. En otros, Winnicott se ocupa del destino del objeto transicional, el temor al derrumbe, los elementos masculinos y femeninos escindidos de la personalidad, las bases corporales del self.También figuran aquí su último gran trabajo teórico, "El uso de un objeto" y una semblanza esclarecedora y conmovedora de Winnicott a cargo de su viuda, Clare.

Este ensayo se abre con el comentario de una inquietante fotografía de Freud. Todo lo que sigue es, de alguna forma, un trabajo sobre imágenes. El libro se detiene en un capítulo muy acotado de la historia del pensamiento freudiano: la teoría de la seducción. El autor muestra, en un primer momento, cuán engañoso es el cuadro que los psicoanalistas y los historiadores iconoclastas han querido exponer sobre ese episodio. Unos y otros intentaron traducir a géneros poco felices (melodrama, policial o cine catástrofe) una historia que se resistía a ello. Por otra parte, en un segundo momento, esta obra se propone dar visibilidad a la dimensión elidida de esa teoría freudiana: ella es sobre todo la narración del precio que paga el sujeto por pertenecer a una familia. Más aún, este ensayo devela que en esos años (1895-1897) Freud no hizo otra cosa que componer distintos guiones que dieran contenido a esa narración. Para ese fin apeló a diversos protagonistas: niñeras, hermanos, niños inocentes, padres, jovencitos incestuosos. Estos múltiples personajes tuvieron su papel en una película que duraría poco. De ella nos quedan tan solo algunas imágenes: fragmentos de cartas, ciertos pasajes de los escritos, algún que otro esquema dibujado en el margen. En efecto, aquí se propone tratar esos elementos como verdaderos fotogramas, de modo tal que su sentido emerja al reordenarlos en una particular secuencia. Cada uno suscita la aparición del siguiente, y nada se comprendería si alguno de ellos no fuera atendido.

De niños y no tan niños es un libro sobre la transmisión. Es un libro de “pasaje”: pasaje de una experiencia, la de su autora. Soñado “al modo de una conversación”, según su propio decir, en sus páginas se hace presente el diálogo que le propone al lector. Norma Manavella no se sustrae de su escritura: en el recorrido de sus capítulos quedamos interpelados por sus reflexiones, sus preguntas y los avatares de su clínica, una práctica frondosa y cotidiana.

El libro transmite que quien lo escribió es una lectora curiosa, apasionada, rigurosa. ¿Qué lecturas resuenan en su escritura? Textos de pacientes, y con ello lo específico que hace a la clínica con niños: sus juegos, argumentos de películas, letras de canciones, obras literarias, filosóficas. Textos que la “tomaron” personalmente, que hicieron marca en ella y donde, a la vez, ella deja su marca. De esta manera, el texto inscribe su filiación. “El cuerpo de este libro es la clínica. El cuerpo de este libro es freudiano”.

La “textura oral” es constitutiva de este libro. No sólo porque muchos de sus capítulos fueron presentados en forma coloquial (charlas, mesas redondas), sino porque esa textura se muestra en relación con ese “algo” al que alude Manavella cuando nombra a quien reconoce como uno de sus “maestros”, Carlos Gianantonio: “La solvencia científica me sorprendió gratamente, pero había ‘algo’ más… No sé cómo nombrar ese ‘algo’, esa artesanía, que me instó a volver a escucharlo”.

Por ello, este es un libro donde el saber referencial no es protagonista. Es una de sus virtudes: está más cerca de la escritura poética, sin dejar de presentar una rigurosidad teórica que en el ida y vuelta con la práctica permite lo contundente de la transmisión.

Hay ideas claras y precisas sobre los riesgos en los que podemos incurrir en nuestra práctica si queda mecanizada. Dice la autora: “Hay un saber referencial… pero me interroga ese otro saber que habita al analista… ¿saber en/de la transferencia? Saber otro, saber no de antemano […] No hay recetas, es el paciente y sus padres quienes guían el trabajo a seguir”. Nos advierte entonces que el “diagnóstico” no haga destino.

Fragmentos del Prólogo de Raquel Gerber

En el seminario 18: De un discurso que no fuese semblante, Lacan comienza un arduo trabajo en torno al valor del significante fálico, al que quita el estatuto de ser el significante de la falta de significante, e introduce sistemáticamente la noción de semblante con el propósito de ubicar que los discursos –si bien exponen la lógica de la puesta en forma del tratamiento y su movimiento metodológico– no son una herramienta suficiente para alcanzar el real en juego en la experiencia del psicoanálisis. De este último hecho se desprenden las diversas elaboraciones en torno a la escritura que acompañarían a Lacan hasta el seminario 20, cuando toma su relevo el recurso a los nudos. En este período de trabajo, cae el privilegio del objeto a como referente de aquello que está más allá del complejo de castración y, por lo tanto, queda comprehendido en la función fálica. El objeto a será un semblante más, al igual que el padre, etc. Por lo tanto, por esta vía, comienza una nueva consideración de la sexualidad femenina, que conduciría a la formulación de un goce suplementario al fálico. En última instancia, cuando advertimos estos movimientos de formalización es que notamos el trasfondo epistemológico que incumbe a la enseñanza lacaniana de ese período, en el que se destaca un texto singular: L’Etourdit.

Esta borrascosa historia de amor; ambientada en escenarios exóticos y entre exaltaciones poéticas; es la máxima expresión de la narrativa romántica. La casa de la cumbre y la narración de la sirvienta Nellie Deams envuelven al lector en un halo de misterio que empapa el relato de trágicas pasiones amorosas.

“Construir la propia biografía humana es abordar las experiencias infantiles desde la realidad interna (…) en lugar de evocarlas desde el punto de vista de quien ha nombrado esa realidad cuando fuimos niños.” Durante sus más de treinta años de trabajo, Laura Gutman fue organizando una metodología terapéutica innovadora para que cada individuo pueda abordar su propia realidad emocional tomando en cuenta el punto de vista del niño que ha sido; y también para observar la distancia entre su ser interior y aquello que ha sido nombrado o interpretado por la madre o por los adultos a cargo. La biografía humana es un verdadero viaje de autoconocimiento que se establece entre un consultante deseoso de comprenderse más y un profesional sensible y entrenado. Laura Gutman ha transitado un exitoso recorrido como terapeuta y formadora de profesionales. Especializada en las relaciones entre adultos y niños, insiste en que ante cualquier obstáculo o dificultad es prioritario entrar en contacto con la propia sombra, reconocer los mecanismos de supervivencia emocionales, desenmascarar los discursos engañados, organizar la trama vincular completa y reencontrarse con el propio ser esencial. Es por eso que –además de las temáticas referidas a la maternidad– la autora nos ofrece esta metodología al servicio de hombres y mujeres adultos, utilizando casos concretos que ilustran y explican este sistema, de un modo coloquial y ameno.

Desde una mirada psicoanalítica abordamos en estas páginas los cambios que operan en la subjetividad del conmovedor y sorprendente mundo de los adolescentes, así como diversos temas vinculados a la actualidad.

¿De qué se trata la adolescencia? ¿Qué cambios advienen en la subjetividad? ¿Qué operaciones psíquicas se producen? ¿Qué hacer como padres ante los cuestionamientos y las demandas de los hijos?

Estos fueron algunos de los temas que, junto a los límites y la autoridad, tomaron relevancia al momento de adentrarnos en el vínculo entre los adolescentes y los adultos, los docentes y los alumnos, etc. Sin dejar de lado las situaciones que emergen desde nuestro escenario social y nos convocan a reflexionar, como, por ejemplo, el bullying escolar o «la previa». entre otras cuestiones de larga data que a la luz de la actualidad nos interpelan sobre lo que insiste, propio del psiquismo, y otras más recientes que se instalan, que producen marcas y nos atraviesan, en un contexto diferente.

Las sociedades occidentales han vivido al menos dos revoluciones: la primera, el paso de lo oral a lo escrito; la segunda, la aparición de la imprenta. Hoy asistimos a una tercera revolución guiada por el auge de las nuevas tecnologías, de la cual surge un nuevo humano que Michel Serres bautiza “Pulgarcita”, en alusión a la maestría con la que los mensajes brotan de sus pulgares. Los jóvenes viven una vida completamente distinta que las generaciones anteriores: ya no habitan el mismo espacio, no se comunican de la misma manera, no perciben el mismo mundo. Las grandes instituciones datan de una época que ya no reconocen. Estos cambios tan decisivos repercuten en la sociedad en su conjunto, en la educación, el trabajo, las empresas, la salud, el derecho y la política. Frente a esto, Pulgarcita debe reinventar todo: una manera de vivir juntos, instituciones, una manera de ser y de conocer… Comienza una nueva era que verá la victoria de la multitud, anónima pero individuada, sobre las elites dirigentes, bien identificadas; del saber discutido, accesible y descentrado, sobre las doctrinas transmitidas sumisamente; de una sociedad libremente conectada sobre la sociedad del espectáculo regida por los medios de comunicación y la publicidad. Este libro le propone a Pulgarcita una colaboración entre generaciones para poner en marcha esta utopía, la única realidad posible.

En enero del año 2011, la periodista argentina Leila Guerriero viajó hasta un pueblo de seis mil habitantes, en el interior de su país, con la intención de contar la historia de una competencia de baile folklórico tan secreta como prestigiosa que se lleva a cabo allí desde 1966: el Festival Nacional de Malambo de Laborde. El malambo, un baile tradicional entre los gauchos argentinos, consiste en un zapateo sostenido que, para su ejecución en competencia, requiere gran habilidad técnica y una preparación atlética descomunal. El festival termina cada año con la coronación de un hombre que tiene, en el mundo del folklore, el aura de un héroe olímpico y a quien se otorga el título de campeón. Para resguardar el prestigio del certamen, los campeones han hecho un pacto: una vez que ganan, ya no pueden volver a presentarse en otra competencia.


Guerriero llegó hasta Laborde con una idea simple: entender por qué esos hombres, hijos de familias humildes, invierten tiempo y dinero entrenándose durante años para obtener un título que resulta, al mismo tiempo, la cúspide y el fin. Pero la segunda noche de la competencia vio, sobre el escenario, a un bailarín que la dejó paralizada, y en ese preciso momento decidió que la historia ya no sería sólo la historia del festival sino también la ese hombre: Rodolfo González Alcántara. El resultado es esta crónica repleta de suspenso. Guerriero, desde una distancia tan íntima como implacable, tan honda como descarnada, tan discreta como intrusiva, lo acompaña en ese viaje hacia la noche final. Este libro cuenta la más difícil de las épicas: la épica del hombre común. La de alguien que avanza tras un sueño movido por el más peligroso de los sentimientos: la esperanza.

Paul Auster, en paralelo a sus novelas, ha ido publicando algunos textos en los que indaga desde ángulos diversos en su propia vida y en los procesos íntimos de su escritura. Esta nueva entrega de textos autobiográficos es el complemento perfecto del reciente Diario de invierno. Si en dicho volumen el arte y el envejecimiento tenían un papel central, ahora el foco se centra en la infancia y la primera juventud, en la construcción de la personalidad y en el origen primigenio del ímpetu de escribir, de profundizar en el mundo a través de las palabras.

Informe del interior es una suerte de rompecabezas compuesto por cuatro piezas independientes, que sumadas esbozan un retrato. En la primera Auster aborda su infancia hasta los doce años a través de una sucesión de viñetas: los dibujos animados que veía en la televisión, la huella que le dejó La guerra de los mundos, el sentido de culpa, las primeras lecturas –libros infantiles, después Poe y Sherlock Holmes–, el descubrimiento del peso de las palabras, la fascinación por los héroes americanos –Edison, ciertos jugadores de fútbol americano…–, el béisbol, los problemas de convivencia de sus padres, los amigos de la infancia, la Guerra Fría, el descubrimiento de la condición de judío, la primera vez que, con ocho años, se separa de sus padres para ir a un campamento de verano, las primeras historias que escribe, las novelas que va descubriendo, como El doctor Zhivago, La ciudadela o Mansiones verdes, un primer amor infantil, una competición de lectura en el colegio en la que cada alumno apunta los libros leídos y él apunta tantos que el profesor cree que miente…

El segundo texto se centra en dos películas que de niño le causaron un impacto enorme: una de ciencia ficción, El increíble hombre menguante, de Jack Arnold, y una policíaca, Soy un fugitivo, de Mervyn LeRoy. En el tercero salta a la primera juventud y entre los recuerdos se van intercalando las cartas que le enviaba a su novia y después primera esposa, Lydia Davis. Son los años de estudiante en Columbia y los posteriores en París, el periodo de las primeras tentativas serias de escritura, los estímulos intelectuales, los anhelos, las incertidumbres ante el futuro, la soledad en la Ciudad de la Luz, el amor… La cuarta parte está construida mediante una sucesión de imágenes –de películas, de ciudades, de anuncios…– que forman una suerte de fragmentaria memoria de infancia y juventud.

El resultado es un libro fascinante, una nueva muestra del desbordante talento de Paul Auster, que en esta ocasión se sumerge en su propia vida y sus propios fantasmas. Un estimulante ejercicio de escritura autobiográfica en el que el autor reflexiona sobre sí mismo y escribe un Informe del interior.