En el invierno de 1976 Simón Cardoso es detenido por los militares que impusieron una dictadura sangrienta en la Argentina, y nunca más aparece. Treinta años más tarde, su mujer, Emilia Dupuy, se paraliza al oír su voz en una fonda de suburbio en New Jersey. El mundo, que se había desmoronado con la tragedia, recobra su luz. Excepto por un detalle: Simón sigue fijo en la juventud. El tiempo no ha transcurrido para él. A partir de ese enigma, Purgatorio enlaza la ansiedad del amor perdido y recuperado con una reconstrucción magistral de la irrealidad siniestra creada por el régimen. Sobre los mapas que trazaba esta pareja de cartógrafos se dibuja el de un horror invisible: no se muestran los campos de concentración sino la locura que los hizo posibles, en la que caben autopistas faraónicas, un mundial de fútbol y el patriotismo inflamado por una guerra insensata. La degradación moral va apoderándose de una sociedad que acepta como verdad única cada nueva invención del poder.

María frecuenta el Parque Las Heras, ese inmenso solario abierto sobre las ruinas de la antigua Penitenciaría Nacional. Allí lee, escribe, convoca a sus "fantasmas". Y como "las anomalías suelen atraerse", poco a poco va entrelazando su vida con las de otros visitantes habituales o pasajeros, "personas desplazadas", seres a la vez laterales y arquetípicos de un país en crisis y de "un siglo atroz que todavía no terminó". En Fantasmas en el parque mezcla originalísima de novela y autobiografía, María Elena Walsh evoca lugares que ha visitado, personas que ha conocido, libros leídos; convoca amores, amigos y maestros; conjura terrores y pesadillas; confiesa sueños y secretos, celebra la belleza. Y lo hace con su espíritu inconfundible y entrañable: lúcido, contestatario, irónico, pleno de una recóndita ternura y una honestidad brutal. Fresco desprejuiciado de estos últimos años, Fantasmas en el parque es también una fascinante, conmovedora exploración de nuestro pasado, desde el punto de vista de una de sus artistas más cabales y populares.

Siglo XXI. La violencia social es un fenómeno cotidiano, ya se ha naturalizado, ya no sorprende. La violencia escolar es noticia diaria en los medios de comunicación. ¿Es ella un reflejo de la violencia social? Silvia Bleichmar abordó en sus escritos, en sus conferencias, en sus reportajes, con su profunda implicación y su acostumbrada lucidez, estos temas. Planteaba en ellos que "las formas actuales de la violencia dan cuenta de procesos muy severos de desubjetivación en el país, y de procesos profundos de impunidad y resentimiento acumulados". Propone un cambio en el orden del día de las agendas de los funcionarios de los distintos estamentos del Estado: en lugar de poner el acento en la seguridad, ponerlo en la impunidad.
Silvia Bleichmar señalaba: "Hay que terminar con el mito de que la violencia es producto de la pobreza. La violencia es producto de dos cosas: por un lado, el resentimiento por las promesas incumplidas y por el otro, la falta de perspectiva de futuro... Que educar no sea una propuesta idealista de hacer todos un pacto de llevarnos bien y entendernos, sino de entender los nexos profundos que hay entre una cultura que durante años propuso el 'no te metás' mientras se asesinaba al semejante. Y que se continuó después en un individualismo de 'salvarse solo, a costa de lo que sea' convertido en un principio de vida y una cultura como forma de picardía que se convirtió en modelo de ejercicio social. Creo que nosotros tenemos que partir de reconocer el país que construimos o que desconstruimos para poder educar a los jóvenes en el país que queremos construir".

La filosofia es tanto una robusta prosapia de conceptos que es vital rememorar como un escenario teórico que en la dispersión sus limites alberga simbiosis y cruzamientos con linajes artisticos, mensajes de la historia o requerimientos de la politica. Algo de eso se transmite en el libro. Hay vocación filosófica en el cine de Kubrick, y esa metafisica puesta en imágenes en algo puede esclarecemos sobre el remanido tema del clientelismo que aquejaría a nuestros pobres.

Diremos así que nuestra empresa recoge algún abolengo respaldatorio. Esto es, reconsiderar los vinculos entre teoría y práctica no es puro voluntarismo axiológico. La historia latinoamericana nos señala contundentes ejemplos de cómo la combinatoria de tránsito por el poder y alimentación filosófica repercutió frondosamente en el ajetreado derrotero de nuestras naciones.

Juan Perón, Juan Bautista Alberdi, Domingo Faustino Sarmiento, Ernesto Guevara, Victor Raúl Haya de la Torre o José Carlos Mariátegui testimonian el espléndido maridaje entre preocupación resolutiva por el drama de los pueblos y abundante cobertura intelectual de sus tareas. Queda a juicio del lector la valoración de sus desempeños, parece menos discutible la formidable trascendencia de sus incursiones.

Clausewitz, Herder, Marx, Einstein, Sorel. Sólo algunos nombres sin cuyo concurso aguinaldos, guerrillas, constituciones o gestas antiimperialistas no se hubieran asentado en el continente. Ilustres referencias para un intento, el de este libro, tan módico como imprescindible. Diseñar una política más inteligente y una filosofia más atrayente.

El libro que entregamos al lector aborda la problemática de la pobreza generada a partir del ingreso de las políticas neoliberales al seno de los hogares argentinos y el modo en que éstas afectaron a la población femenina de las familias. Adoptando un enfoque de género y recuperando el lema feminista de los años 1970s. –lo personal es político– Ana Esther Koldorf analiza el impacto de aquellas políticas en las estrategias de desarrollo de mujeres de sectores medios. El libro nos ayuda a reconocer que el proceso de caída en la pobreza no es idéntico para todos los grupos sociales ni para todas las personas que lo transitan. El examen del modo en que estas diferencias en las intensidades y estrategias de superación de la pobreza afectaron históricamente a las mujeres que fueron frecuentemente víctimas silenciosas de las privaciones y la miseria es el principal aporte de esta obra. Las voces femeninas recuperadas por la autora en Familia y nueva pobreza… lo ratifican.

Detrás del hombre temido por los empresarios, del militante peronista que defiende a rajatabla el modelo económico kirchnerista, se oculta una manera de ejercer el poder y una estrategia que Néstor Kirchner cumple, de manera puntillosa, desde los tiempos de Santa Cruz.

A Guillermo Moreno, secretario de Comercio del gobierno K, le fue asignado el rol de verdugo de los hombres de negocios, entre otras cosas, porque realmente está convencido de que la Argentina necesita una economia dirigida y precios administrados con látigo. Sin embargo, en muchas ocasiones, cada embestida de este buen salvaje -inspecciones, multas, aprietes va acompañada de una táctica gubernamental que busca ganar participación en las compañias, si no directamente comprarlas, casi siempre a través de empresas afines al matrimonio Kirchner. Roberto Lavagna fue el primero en admitir públicamente esta tendencia desde el núcleo mismo del gobierno, cuando renunció a su cargo denunciando un "capitalismo de amigos". Es el modelo Putin o de "corrupción a la italiana", ampliamente superador de las clásicas desprolijidades menemistas, pródigas en sobornos: ahora van directamente por las acciones de las empresas.

Los ejecutivos dicen que Moreno -un católico practicante- jamás les ha pedido una coima. Es que en eso consiste su papel en el teatro kirchnerista: en mostrarse feroz, insobornable y asfixiante ante ejecutivos que, por lo general, tienen mucho que esconder porque la transparencia es un bien escaso en la Argentina.

Soberbio, mesiánico, caprichoso, implacable, siempre controvertido... pero Cabot y Olivera van más allá de la imagen que el propio Moreno se empeña en proyectar, y de su colorido anecdotario. Descubren y exhiben en este libro el verdadero modus operandi de un sistema de acumulación de poder que tiene un solo objetivo: la hegemonia.

Celebrado por su inusitado talento para reflejar en sus novelas el esplendor y crepúsculo del humanismo centroeuropeo; y testigo minucioso de los grandes acontecimientos que conmovieron Europa en la primera mitad del siglo pasado; Sándor Márai vio como su obra quedaba relegada al olvido tras abandonar la Hungría comunista en 1948. Después de un azaroso exilio que lo llevó a la ciudad californiana de San Diego; muy lejos de la vieja Europa; pasó sus últimos años en un aislamiento casi absoluto. Privado de su público natural; Márai escribió cinco de los seis tomos de sus diarios en el exilio; el último; redactado entre 1984 y 1989; es un testimonio apasionante y profundamente conmovedor de un hombre decidido a enfrentarse sin ambages con la muerte. Alternando recuerdos personales; instantáneas reveladoras de la vida cotidiana; con comentarios sobre diversos temas de actualidad y apuntes sobre la lectura y la tarea de escribir; el gran autor húngaro -que destaca por la potencia de su palabra y la perfecta lucidez de su mente- se convierte en observador implacable de su propio deterioro físico y narra; sin embellecerlo; el último drama de su existencia: la enfermedad y muerte de su amada esposa; Lola Matzner; con quien durante sesenta y dos años lo había compartido todo. Márai reflexiona sobre el luto y la soledad; cada vez más insoportable; al tiempo que se prepara para el momento final: «Estoy esperando el llamamiento a filas; no me doy prisa; pero tampoco quiero aplazar nada por culpa de mis dudas. Ha llegado la hora.» Escasas semanas después de esta anotación; Sándor Márai se quitaba la vida con un disparo.

"Título a primera vista enigmático. Demos la clave: se trata del hombre y de la mujer — de sus relaciones más concretas, amorosas y sexuales, en su vida diaria, sí, así como en sus sueños y sus fantasmas. Sin duda esto no tiene nada que ver con lo que estudia la biología con el nombre de sexualidad. ¿Debe dejarse por ello este campo a la poesía, la novela, las ideologías? Aquí se intenta darle una lógica. Es sinuosa. En el orden sexual no basta ser, también hay que parecer. Esto es verdad para los animales. La etología describió en detalle el cortejo, que precede y condiciona el acoplamiento: habitualmente es el macho el que da signos a su pareja de sus buenas disposiciones, mediante la exhibición de formas, colores, posturas. Estos significantes imaginarios constituyen lo que nosotros llamamos semblantes. Asimismo se los ha podido destacar en la especie humana y encontrar en ello motivos para la sátira. Para encontrar motivos para la ciencia, conviene distinguirlos bien del real que velan y a la vez manifiestan, el del goce. Este no es el mismo para uno y otro sexo. Difícilmente localizable del lado mujer y, a decir verdad, difuso e insituable, lo real en juego está, del lado hombre, ligado a un semblante mayor, el falo." (De Jacques Alain Miller)

Silvia Bleichmar (1944-2007) Se formó en la Universidad de Buenos Aires en las carreras de Sociología y Psicología. Hizo su Doctorado en Psicoanálisis en la Universidad de París VII (Tesis Doctoral bajo la dirección de Jean Laplanche). Docente en las universidades nacionales de Buenos Aires, la Plata y Córdoba. También en México, Francia, Brasil y España. Su obra abarca numerosos libros, entre otros, En los orígenes del sujeto psíquico (1986), La fundación de lo inconciente (1993), Psicoanálisis y neogénesis (2000), Dolor país (2002), La subjetividad en riesgo (2005), No me hubiera gustado morir en los 90 (2006).

Hay momentos de la historia que desafían el pensamiento y, con el pensamiento, la posibilidad de capturar simbólicamente esa corriente devastadora que amenaza al psiquismo y hasta la propia existencia. Los artículos que como totalidades parciales integran este libro son el mejor ejemplo de cómo puede postularse un instrumento conceptual no sólo para abordar una realidad que hace de la injusticia virtud y gloria de la desigualdad sino para, con su abordaje, transformar esa realidad y poder así reemplazar o, al menos, atenuar el impacto traumático.
Si sobre el psicoanálisis -tal vez el último de los metarrelatos que perduran de la modernidad- recae la responsabilidad de posicionarse frente a los estragos del capitalismo, Silvia Bleichmar recurre a la teoría, la despoja de los engranajes arrumbados, la aliviana y la profundiza, para ponerla a trabajar de modo tal que, en su despliegue, arriba a lugares hasta ahora desconocidos.
Estos textos fueron escritos entre 1995 y el 2006. Esto quiere decir que, como aquéllos recogidos en La Subjetividad en Riesgo (publicado, también por Topía Editorial), son el testimonio elocuente de una psicoanalista atravesada por interrogantes acerca de su disciplina y por los acontecimientos históricos que anticiparon una de las crisis más definitivas del sistema capitalista. Son textos “de ocasión”. Esto permite acceder a ellos
-al estilo de Rayuela-, sin seguir un orden preestablecido de modo tal que quienes naveguen por el libro puedan inventarlo a su manera. Por su parte, los editores han querido darle una estructura vertebrada por coincidencias temáticas antes que respetar la cronología de su aparición. Inscribiéndose en una venerable tradición que incluye al Freud de Psicología de las Masas, de El Malestar en la Cultura, al interlocutor de Einstein ante el por qué de la guerra; tradición que reconoce sus antecedentes en la Escuela de Frankfurt, la autora deja su marca. Marca que se inicia, pasos que arrancan a partir del camino abierto en el psicoanálisis argentino por los pioneros que en la década del 40 supieron disputar a la psiquiatría manicomial su hegemonía, por el grupo Plataforma que partió en dos al psicoanálisis mundial, por los equipos asistenciales de los Organismos de Derechos Humanos que dieron una respuesta contundente y ágil al terrorismo de Estado. Por esa huella transita la autora; ese horizonte la anima.
Del Prólogo de Juan Carlos Volnovich

"Esto no es un libro. Es un grito sublevado, un llamado de atención, una apelación a parar la pelota enloquecida en que se ha convertido la Argentina de hoy. Tenemos en la mano un panfleto, o una moderna apelación a esa pretérita forma de escrito político que siempre vuelve, que aparece cuando la actualidad lo reclama, cuando las ideas arden, cuando es necesario, en el camino al infierno, ser claro, breve y categórico".

Una de las mejores novelas de Miguel Delibes, «una de las obras maestras de la narrativa contemporánea»

Daniel el Mochuelo intuye a sus once años que su camino está en la aldea, junto a sus amigos, sus gentes y sus pájaros. Pero su padre quiere que vaya a la ciudad a estudiar el Bachillerato. A lo largo de la noche que precede a la partida, Daniel, insomne, con un nudo en la garganta, evocará sus correrías con sus amigos —Roque el Moñigo y Germán el Tiñoso— a través de los campos descubriendo el cielo y la tierra, y revivirá las andanzas de la gente sencilla de la aldea. La simpatía humana con que esa mirada infantil nos introduce en el pueblo, haciéndonos conocer toda una impresionante galería de tipos y la fuerza con que a través de rasgos frecuentemente caricaturescos se nos presentan siempre netos y vivos es uno de los mayores aciertos de esta novela.

Feliz evocación de un tiempo cuyo encanto y fascinación advertimos cuando ya se nos ha escapado entre los dedos, El camino es, por su amalgama de nitidez realista, humor sutil, nostalgia contenida e irisación poética no sólo una de las mejores novelas de Miguel Delibes, sino también, como señalaba la crítica, «una de las obras maestras de la narrativa contemporánea».

En este libro se reúnen 16 escritos de docentes, adscriptos y ayudantes-alumnos de la Cátedra de Epistemología (Facultad de Psicología, U.N.R.).

Cada artículo es el resultado de una lectura particular que cada uno de ellos ha realizado de los textos y autores incluidos en el Programa, con un objetivo común: situar el material de tal modo que sus tramas se pongan en evidencia. Como plantea el Prof. Andrés Cappelletti en las páginas de su presentación: "leer a un autor es, naturalmente, intentar comprenderlo; ello no puede realizarse con algún grado de profundidad si no se conoce quién ha sido, donde ha trabajado, con quiénes o con qué ideas ha polemizado. La razón de ello es muy simple: no hay pensamiento ni escritura sino en el marco de un lenguaje y de una época".

Es éste uno de los más conocidos y también más escalofriantes testimonios de la crueldad que sufrieron millones de deportados en los campos de trabajo soviéticos. Las terribles condiciones de vida y las vejaciones descritas con detalle por Solzhenitsyn en Archipiélago Gulag cobran aquí entidad literaria y, bajo la forma de novela, inmortalizan un drama que nunca caerá en el olvido. El protagonista, Iván DenísovichShújov, lleva encerrado ocho años –de una condena de diez– en un campo de trabajo situado en algún lugar de la estepa siberiana. Aunque en teoría se halla allí por «traición a la patria», la realidad es mucho más amarga: durante la guerra contra Alemania, Denísovich fue capturado por los nazis, pero logró escapar y reintegrarse en las filas soviéticas. Se le acusó entonces de haber huido del ejército soviético con la intención de traicionar, y de regresar para ejercer de espía para los alemanes. A fin de evitar la condena a muerte, Denísovich reconoció los hechos de los que se le acusaba y fue mandado al Gulag. Éste es el relato de uno de sus días en el campo de trabajo.

Las reflexiones de Walter Benjamin a las que su primer editor, Theodor W. Adorno, intituló Sobre el concepto de historia, conocidas también como Tesis sobre la historia, fueron publicadas por primera vez en Los Angeles, en 1942, a dos años de la muerte de su autor -del suicidio al que lo obligó la persecución nacionalsocialista-, en una entrega especial, impresa en mimeógrafo, de la revista que el Institut für Sozialforschung editaba en Frankfurt, antes del exilio a los Estados Unidos de su principal animador, Max Horkheimer. No hay un texto acabado de este, que es el último escrito de Benjamin. Sobre el concepto de historia es un borrador, compuesto en diferentes momentos entre fines de 1939 y comienzos de 1940, a partir de notas escritas en un cuaderno, en papeles de muy distintos formatos, inclusive en bordes de periódicos. Es el escrito de un hombre que huye, de un judío perseguido. Se trata de reflexiones que, en 1940, cuando las circunstancias en torno a la guerra le impelen a escribirlas, llevan a su autor a percatarse de que "las había tenido en resguardo consigo mismo, a salvo incluso de él mismo, durante unos veinte años". Son ideas que envía por correo a su amiga Gretel Adorno, "más como un manojo de hierbas juntado en paseos pensativos", destinado a un intercambio de ideas íntimo, "que como un conjunto de tesis" que estuviera maduro ya para la publicación y preparado así para absorber el "entusiasta malentendido" que su contenido iba a provocar necesariamente. (del estudio introductorio de Bolívar Echeverría)

Los científicos es una de las primeras obras que se ha concentrado en retratar la historia de "la ciencia como profesión", como la llamó Max Weber. Analiza diferentes momentos en la conformación de un espacio colectivo destinado a generar conocimientos y a interactuar -no siempre de un modo inocente- con la sociedad.

"Ha imperado la idea de que las prácticas de la investigación científica no deben estar sujetas por las restricciones de la ciudadanía: la institución 'no debe contaminarse de política, religión, de moral. Así, viviríamos con la idea de una institución científica, de científicos cuyos trabajos serian neutros y escaparían a las pasiones y a los conflictos del mundo y de la historia. Pero basta observar los procesos históricos para ver hasta qué punto esta concepción es ideológica: desde su origen la aventura intelectual de la búsqueda de conocimiento estuvo ligada a los intereses de la guerra, la competencia y los objetivos nacionales."

La frase anterior sintetiza bien una de las cuestiones centrales que atraviesa la obra de Salomón: los cambios y las formas históricas que se fueron sucediendo en las relaciones entre la ciencia y la tecnología, entendidas como productos sociales, como cuestiones de poder. De allí se derivan varias preocupaciones, tanto conceptuales como humanas, que se van sumando y superponiendo, como las diversas miradas que se posan sobre un objeto rugoso y polimorfo, a medida que las sociedades se van haciendo más complejas; y el papel de la ciencia y la tecnología se va haciendo más familiar y, al mismo tiempo, se va tornando más difícil de desentrañar.

Jean-Jacques Salomon (1929-2008), filósofo, periodista, historiador, politólogo, fue uno de los pioneros en la conformación de un campo de investigaciones que habría de llamarse "ciencia, tecnología y sociedad". Esta obra concluye un conjunto de reflexiones desplegadas durante más de cuarenta años, surgidas de una obsesión: comprender los vínculos entre la ciencia, la tecnología y el poder.