experiencias humanas. Si algo nos define hoy es ser espectadores de eventos visuales que condicionan nuestro vínculo con la realidad y las fantasías. Sin embargo, la reflexión sobre cómo se forma y qué produce la mirada tiene escasa presencia en la discusión cultural y pedagógica, y aún menos en la práctica educativa.

El arte de la muerte (ars moriendi), en la cristiandad medieval, es parte del arte de la vida (ars vivendi); el que entiende la vida, también debe conocer la muerte

Tradiciones sardas y de otras latitudes, relacionadas a la muerte, dan origen a una novela paradójicamente llena de historias de vida.

Alicia Laner, nació el 06 de enero de 1964, en Godoy,Pcia de Santa Fe, Argentina.

Actualmente vive en Empalme Villa Constitución.

Es Artista Plástica y Docente de Educación Especial, que hace convivir, la Pintura de Caballete, el Humor Gráfico, la Escultura en Pequeño Formato y la Orfebrería.

Sus Viñetas de Humor Escolar, fueron expuestas en el año 2015 en el VI Congreso Pedagógico Pcial.. Y en el Congreso Pedagógico Latinoamericano realizado en Bs. As. ese mismo año, ambos organizados por la CTERA.

También parte de esa serie fueron publicadas semanalmente en un Diario Local. Participó del encuentro de Historietistas e llustradores con sede en Villa Costitución: "VillaViñetas"

Realiza Muestras Individuales y Colectivas en distintas Galerías e Instituciones de nuestro país.

Es Co -Fundadora del Espacio de Arte FERI ARTE, e integrante del Grupo de Artistas Plásticos "PROYECCIÓN"

Caramba!!! Es un libro de humor, que intenta poner de manifiesto esa sorpresa que a tiene el lenguaje, en lo breve del instante de la pronunciación. Es como en la rayuela, que no siempre caen las palabras dónde o cómo uno quisiera. He utilizado para ello dos modos del decir que para mí están muy cerca: la escritura y el dibujo.

Estudio sobre los pros y los contras de la globalización y de la consecuente aparición de la desigualdad y la forma en la que nuestra sociedad ha intentado lidiar con ellas. La fluidez de sus exposiciones consigue plantear argumentos irrefutables que pretenden, más que hacer una denuncia, entablar un diálogo con el presente y acaso extender un puente con el futuro de los estudios socioeconómicos que permitan dilucidar los problemas que la globalización trae consigo.

Traducción: Denis Peña Torres

El Animalario Universal es un compendio de ciencia rigurosa y edificante diversión. Consiste en la selección de los souvenirs zoologiques del profesor académico Revillod, según apuntes del natural recogidos por el sabio a lo largo y ancho de los cinco continentes.

La combinación de 21 láminas permite al lector conocer 4096 especies de animales fantásticos, con la descripción zoológica de la criatura.

Niños y grandes disfrutarán de este fructífero pasatiempo que contribuirá a la concordia entre las personas que lo compartan. Al pasar las páginas a su antojo, verá muestras de las maravillas que este mundo esconde y que se van revelando a las mentes inquietas gracias al tesón, audacia y conocimiento de personas como el autor.

Una piedra yace inerte en un bosque hasta que éste es destruido por el fuego. Entonces la piedra se fragmenta en dos mitades ; una queda en su lugar, la otra es llevada a la ciudad y a partir de ahí experimenta múltiples transformaciones, embelleciéndolo todo, desgastándose cada vez más y siempre añorante de su otra mitad. Una metáfora sobre la busqueda de nuestra otra mitad, el desarraigo y la nostalgia del hogar.

Materiales para un autorretrato reúne una serie de textos de Walter Benjamin —buena parte de ellos inéditos en español—, cuya producción se extiende desde sus años de juventud hasta su prematura muerte. El conjunto compone un gabinete de curiosidades en el que se abordan temas tan diversos como la grafología, la prostitución, el diletantismo, la astrología, el juego, el esnobismo, la fantasía, el nazismo, el socialismo, lo mágico, lo extrasensorial, lo onírico, lo esotérico, lo erótico e incluso lo humorístico. Benjamin se vale de géneros tan diversos como las cartas, los poemas, los aforismos, las crónicas, el diario personal, los diálogos filosóficos y las listas de tesis para discurrir sobre estas cuestiones.

La combinación de estas piezas forma un retrato único y original, que se aleja de la imagen más extendida de uno de los máximos exponentes del pensamiento crítico del siglo XX. En términos de Marcelo G. Burello, «esta antología es para aquellos lectores que aspiran a vérselas con un Benjamin auténtico, y ante todo para quienes aún quieren sorprenderse con él, al punto de leer un volumen íntegro salido de su pluma como si fuera la obra de un extraño con un lejano aire de familia, un desconocido que resulta atractivo o interesante por un vago presentimiento».

En busca de las palabras reúne los textos críticos y filosóficos sobre literatura y arte escritos por Oscar del Barco a lo largo de más de cuarenta años. En todos ellos es posible advertir una constante: la concepción del arte como una manifestación de lo sagrado, donde tanto el creador como el receptor no son más que oportunidades para la aparición del misterio de la existencia.

A contrapelo de la mayoría de las corrientes estéticas contemporáneas, Oscar del Barco defiende el arte como un propulsor de lo místico: una forma de éxtasis en la que el sujeto se extingue en lo absoluto. Para esto somete a crítica las ideas de representación y mímesis, con el propósito de deslegitimar los dualismos entre lenguaje y realidad, sujeto y objeto, espíritu y cuerpo. Los filósofos a los que acude, como Nietzsche y Blanchot, le sirven para acercarse —nunca analizar ni develar el sentido, algo contra lo que explícitamente se pronuncia— a Mallarmé, Artaud, Macedonio Fernández o Juan L. Ortiz.

En su prólogo, sostiene Carlos Riccardo: “Y si ‘Blanchot nunca abandona sus temas’, cabe destacar que Oscar del Barco tampoco abandona los suyos. Son ‘temas’ o líneas de fuerza que parecen emerger desde una zona central y efectivizarse en los diversos campos donde operan —el teórico-político, el filosófico, el poético— y desde donde se propagan, por debajo de la superficie, alcanzando múltiples perspectivas”.

Madres No Mujeres muestra el trabajo de la autora con menores embarazadas y aporta una valiosa reflexión teórica a la diferencia que se impone entre ser madre y tener un hijo, y a la falta de coincidencia entre ser una mujer y la maternidad. Desde la vasta experiencia clínica de Laura Kait, escucharemos a distintos pacientes tratando su malestar. Un recorrido donde la intervención puede afectar a más de un sujeto, la posibilidad de hacerse o no madre y el destino del hijo.
Madres no mujeres contribuye a comprender cuestiones de muy compleja articulación retórica.

C. Soler no se limita en entregarnos una lectura del Lacan que lee a Joyce. Siguiendo sus pasos (todo el seminario El sinthome y los dos escritos llamados "Joyce el síntoma" I y II), nuestra autora elabora el caso Joyce ajustándolo más allá de Lacan sin contradecirlo.Interroga sobre todo los primeros escritos cuasi autobiográficos de Joyce. C. Soler no solo se ocupa de Retrato del artista adolescente (1916), el primer texto publicado por Joyce, claramente autobiográfico y donde Lacan lee la escena que establece su singularidad.Se refiere a las dos obras previas, relacionadas con Retrato, que fueron publicadas después de la muerte de Joyce. El ensayo llamado A Portrait of the Artist que Joyce escribe de una sentada (el 7 de enero de 1904), donde aparecen sus ideas sobre el arte y el artista, y fue rechazado por la revista Dana. También a la novela autobiográfica Stephen Hero, que constaba de unas 1000 páginas cuando Joyce la deja de lado para escribir A Portrait of the Artist as a Young Man y se cuenta que el manuscrito fue rescatado de una chimenea por su hermana Eileen.
Se sirve además de la correspondencia de Joyce mientras vive en Roma con Nora para interrogar la posición del autor: "Si Freud no rehuyó admitir que su amor por Roma reclamaba una interpretación, también debe de haber alguna para el odio de Joyce.Desde luego, este libro singular interesará mucho a los psicoanalistas, cualquiera sea la corriente a la que adhieran. También los lectores de Joyce y los especialistas podrán encontrar una mirada distinta de los estudios críticos que otorga un lugar tan especial a la relación de la obra con la subjetividad de su autor.

(J.Chapuis)

Los ejércitos del Señor Oscuro van extendiendo cada vez más su maléfica sombra por la Tierra Media. Hombres, elfos y enanos unen sus fuerzas para presentar batalla a Sauron y sus huestes. Ajenos a estos preparativos, Frodo y Sam siguen adentrándose en el país de Mordor en su heroico viaje para destruir el Anillo de Poder en las Grietas del Destino.

Este es un libro diferente, indispensable por su actualidad, y destinado a permanecer debido a su temática. Tiene el lector en sus manos un libro de psicoanálisis que no enseña conceptos abstractos, sino que vuelve a las cosas mismas de la infancia. Sin embargo, no expone una teoría de lo infantil, sino que nos invita a participar de ese territorio de maravillas a partir de su producción más notable: los cuentos de hadas. ¿Por qué los niños gustan de que se les cuenten las mismas historias? ¿Qué motiva la preferencia por un cuento u otro? En efecto, en estos casos se trata de narraciones que no importan por el final al que apuntan –todos conocemos las peripecias de Caperucita roja, Blancanieves, etc.–. Es otro placer el que sostiene la atención de niños (y grandes), menos
evidente y, por lo tanto, crucial. Los cuentos de hadas no sólo entretienen, sino que prestan una función subjetivante. Si –como alguna vez dijera J. L. Borges– la literatura infantil es literatura sin más, después de la lectura de estas páginas, el lector tendrá la firme convicción de que los relatos infantiles son algo más que cosa de niños.
LUCIANO LUTEREAU

El psicoanálisis; tanto como su clínica; no puede reducirse a lo que corresponde. Esta enseñanza nos es dada por el paso que damos al cuerpo hoy día. Un encuentro es siempre un reencuentro; un cuerpo puede ser además una apuesta; lo que insiste; lo que no debería desorientarnos.

En este texto se exponen ciertas proposiciones acerca de la antropología social en lo que respecta a su génesis, sus relaciones con la etnografía y etnología, su definición, las aproximaciones emic y etic, así como ciertas problemáticas de interés general y permanentes referidas a sus expresiones teóricas, la antropología aplicada, la globalización, el relativismo, sus relaciones con otras disciplinas sociales (sociología e historia). En un espacio tan reducido de ninguna manera se agotará la totalidad de las aristas de dichas cuestiones -si es que pudiesen ser agotadas- ni las discusiones que conllevan las mismas. Basta con dejar establecidas cierta problemáticas.

Se hace uso de citas "in extenso" que describen, señalan, recortan e iluminan con acierto esas cuestiones de una manera precisa. Esta utilización de citas cumple también otra función aún más importante: relacionar textos -así sea en pocas páginas- que están dispersos y de no fácil acceso para quien se inicie en estas problemáticas y que en forma tanto explícita como implícita se refieren unos a otros. Algunos son textos relativamente olvidados, otros apenas entrevistos, muchos más son conocidos pero no puestos "en fila" (apuntando a un cierto objetivo, una cierta formulación). Se encuentran aquí sólo en parte, claro está para su lectura, y que conlleva un corolario: la antropología social no se construyó a partir del último texto publicado, sino que posee un pasado que conviene recordar, abordar, analizar críticamente y aprovechar. Se trata de evaluar, hacer un balance acerca de qué núcleos teóricos y procedimientos analíticos fundamentales continúan sólidos o son revistos, reformulados, complementados o abandonados incluso.

Se presentan aquí algunos contenidos que sostenemos son de interés para quien se inicie en el campo de la antropología social, los cuales podrá profundizar con la bibliografía apropiada, y también para un especialista que le permitirá recordar-por su intermedio- que siguen vigentes, proponiendo también en algunas cuestiones las consideraciones críticas pertinentes.

Este libro toma como eje la lectura para abordar dos cuestiones técnicas: cómo introducir los contenidos escolares en el diagnóstico psicopedagógico y a través de qué instrumentos observar los procesos mentales que los niños realizan en la construcción de los conocimientos en el contexto del aula. Pero la dimensión técnica se presenta sustentada por una conceptualización en la que lo biológico, lo social y lo subjetivo conforman un sistema complejo a la manera de elementos interdefinidos: ninguno define al otro, ninguno es causa del otro. En esta conceptualización, el concepto de singularidad ocupa un lugar central.

Este libro aporta producciones teórico-prácticas de orientación vocacional para desplegar intervenciones sociocomunitarias con sujetos largamente invisibilizados en este campo. Los diferentes autores de la obra contribuyen a visibilizar a quienes hasta ahora han sido excluidos de ese derecho y/o recibieron un cumplimiento parcial del mismo. Personas con problemáticas de consumo; con diversas discapacidades; en situación de encierro; que no consiguen trabajo o que ni siquiera lo buscan; estudiantes que han abandonado sus estudios; adultos mayores, transgéneros y quienes viven en localidades rurales muy alejadas de los centros urbanos. Se presentan experiencias e intervenciones que se llevan a cabo en muy variadas instituciones de tercera edad, de salud, educación, recreación, servicios de empleo y cárceles. El eje de las mismas se ubica en la restitución de derechos, allí donde son vulnerados.

El desarrollo del cachorro humano TGD y otros problemas. Pediatría e Interdisciplina José R. Kremenchuzky N. Manavella, C. Sykuler, I. Sobol, G. Bernztein, N. Filidoro Cada niño presenta una situación distinta. Cuando un trastorno ya está instalado, es difícil revertirlo y los progresos son muy lentos, con gran sufrimiento familiar. Antes de que se consolide el problema, especialmente antes de los dos años, se puede dar cuenta de signos que permiten detectar cuestiones en la estructuración psíquica, investigar la causa y elaborar estrategias que permitan, tal vez, cambiar la historia. El término problema -en lugar de trastorno- ofrece mayor funcionalidad cuando los niños están presentando las dificultades y con la detección precoz de los signos se pueden elaborar estrategias para lograr el apego. Hablar tempranamente de Trastorno Generalizado del Desarrollo (TGD) o Trastorno del Espectro Autista (TEA) implica cargar al ni-o con diagnósticos que hablan de pronósticos muy difíciles de esquivar, clausurándose los caminos que deben transitarse para buscar un entramado original.

Sobre el fondo del mundo teatral y artístico del París de la primera mitad del siglo XX, Simone de Beauvoir recrea con sólido talento el inicio, la evolución y la disgregación de un triángulo amoroso formado por dos adultos y una jovencita que, a su vez, sirve para poner en cuestión el modelo burgués de pareja y de familia. En esta impactante novela aparecen ya los grandes temas que caracterizan a esta autora (la acción y la libertad individuales), y la profundidad de los personajes y la exploración acerca de sus sentimientos convierten a La invitada en una de sus mejores obras.