En El mal en tiempos de cine, Hugo Dvoskin se atreve, más de sesenta años después de que Hannah Arendt propusiera la noción de la banalidad del mal, a poner en duda esa idea. Afirma que el mal, en cualquiera de sus formas —perversión, burocracia, bullying, mala fe—, nunca es banal. No lo es para quien lo padece y tampoco para quien lo ejecuta.

La idea de que alguien pueda hacer el mal sin saber lo que hace, sin involucrarse, por pura obediencia o ceguera, constituye un peligroso salvoconducto que otorga al verdugo una coartada moral, y aún peor: filosófica. Lo presenta como un engranaje, un simple ejecutor sin deseo ni intención. Pero ¿acaso matar, excluir, torturar o delatar son actos vacíos de sentido? ¿Acaso quien los lleva a cabo no conoce sus consecuencias? Y, si no las conociera, ¿acaso esa ignorancia es absolutoria?

El mal no ocurre solo. Siempre hay un sujeto. Incluso cuando dice obedecer, incluso cuando se escuda en una norma, hay allí una decisión. No es una pieza ciega del engranaje: es un sujeto que elige, aunque lo niegue. No sabremos qué lo mueve, pero sí que no se detiene. Y tal vez, también, goce.

La tesis de un mal banal es una forma higienizada de presentarlo. Dvoskin prescinde de la mirada fría, distante o pretendidamente estética y se deja alcanzar por el fuego. El mal arde en la mirada perversa de La naranja mecánica, en el bullying legitimado de Oppenheimer, en la mala fe de Historia de un matrimonio, en la pedantería cruel de El ciudadano ilustre, en la voluntad de humillar en King Richard. No hay eufemismos ni rodeos: no se trata de atenuar la responsabilidad ni de evitar el roce con la vergüenza. El mal nunca es liviano, neutro ni automático.

Quien hace el mal, sabe. Sabe, aunque no lo diga. Sabe, aunque se esconda. Sabe que lo está haciendo. Sabe.



Hugo Dvoskin es psicoanalista y miembro de la Asociación Psicoanalítica de Porto Alegre (APPOA)

Dicta seminarios sobre Freud y Lacan desde 1985 y desde 2001 ha propuesto cruzamientos ente el cine, Borges y el psicoanálisis. Ha sido docente en Israel, México, España y Brasil.

En Argentina ha sido docente en la Prov. de Buenos Aires, Entre Ríos, Neuquén, Rio Negro y CABA (Universidad de Buenos Aires y Universidad de Belgrano). Supervisor en Hospitales y Centros de Salud.

En 1992 publicó “De los diez mandamientos a la regla fundamental” (Xavier Bóveda) y en 1996, “Los mismos distintos lugares” (Xavier Bóveda).

Letra Viva ha publicado en 2001 “Los mismos distintos lugares”; en 2005 “El medio juego”; en 2009, “El trabajo del analista”; en 2011, “El amor en tiempos de cine” (traducido y publicado en portugués por Escuta en 2020 y reditado por Letra Viva en 2017); en 2013, “Pasiones en tiempos de cine” (2017 segunda edición); en 2018, “La shoa en tiempos de cine”, la novela “Sergio Jelburgos, mi otro” (un anagrama de Jorge Luis Borges), y, más recientemente, en 2023, “Psicoanálisis con otros”.

¿Es posible escribir un libro sobre clínica psicoanalítica frente a la violencia sexual si no es desde la indignación?

El problema de la violencia sexual en sus diversas caras -contra niños, niñas, adolescentes, feminidades y sexualidades diferentes- no puede ser pensado como un problema individual, no está dirigido sólo a las víctimas directas. Es un problema estructural en el sentido de que cada acto violento está dirigido contra toda la sociedad para que se sostenga ese orden de poder. La violencia sexual es el resultado de un entramado socioeconómico, de género, político y subjetivo. Y por eso es un analizador de la sociedad capitalista y patriarcal: deja a la vista cómo opera el poder para someter a quienes están en los lugares más
vulnerados.

¿Cómo es el trabajo psicoanalítico que estamos convocados a realizar frente a la materialidad clínica con que nos encontramos en sujetos que han padecido un traumatismo por violencia sexual? ¿Con qué diferentes tipos de materialidad psíquica nos vamos a encontrar después del traumatismo y cómo se realiza la tarea de ligazón y ensamblaje, aunque hayan pasado muchos años del hecho? ¿Qué hace el Yo de esos niños que atraviesan traumatismos en tales circunstancias para seguir viviendo? ¿A qué mecanismos extremos tiene que recurrir y cuáles son los “efectos colaterales” en el aparato psíquico? ¿Se trata de “hablar de
lo que sucedió” para que el trauma sea procesado? ¿O se trata de que no quieren o no pueden hablar porque sienten una retraumatización? ¿Cómo entendemos las conductas sexuales abusivas de adolescentes contra niños y niñas? ¿Qué tipo de descargas no transformadas expresan? ¿Cómo operan los mecanismos defensivos y cómo trabajar en la psicoterapia para integrar lo que quedó disociado por obra del traumatismo?

Estas y muchas otras preguntas son respondidas en estas páginas, abonando un psicoanálisis abierto a lo real que ingresa al aparato psíquico. Un psicoanálisis que entiende la violencia sexual no como un hecho que atañe sólo al individuo o su familia, sino que la ve como un engranaje de una cultura que produce inscripciones desubjetivantes en las corposubjetividades que fabrica.

Recuperando la correspondencia de Rosas desde los aos veinte hasta su muerte en el exilio, Marcela Ternavasio logra retratar con maestria las aristas de una personalidad fascinante, capaz de utilizar el marco republicano (el voto popular, la division de poderes) para inventar un nuevo lenguaje politico, una especie de fe colectiva que parecia atravesar la sociedad entera. Tirano para algunos y paladin de la soberania nacional para otros, su figura sigue siendo controvertida. Este libro vuelve sobre un personaje cuya vozmonopolizo la escena politica durante mas de dos decadas para entender como se construyo el primer liderazgo polarizador de nuestra historia. Mas que una biografia, estelibro es un ensayo politico que se sumerge en el siglo XIX para hablarle al presente.

Horacio Cardenas, «el Messi del aula» segun sus colegas, comparte en estas paginas su experiencia de mas de una decada en la escuela primaria. Y no ofrece recetas cerradas,sino que propone un punto de partida: desnaturalizar lo cotidiano. A traves de escenas que incluyen desde axolotis hasta cactus o limones, muestra como los objetos se transforman en «textos» que la comunidad de estudiantes aprende a descifrar colectivamente, con la voz docente como guia. Asi, el recorrido comienza por poner en marcha la curiosidad: aguzar la mirada, detenerse, sostener la atencion y confiar en lo que el ojo alerta puede descubrir. Pero como de hacer ciencia se trata, La escuela de la miradaensea a convertir el extraamiento en asombro y el asombro,en buenas preguntas. En ese desafio colectivo, los nios comparten, enriquecen y ponen a prueba sus hipotesis; reuneninformacion y, desde la reflexion conjunta, avanzan en la conceptualizacion y la formulacion de explicaciones.

Osvaldo Bayer rememora a los cracks de todas las epocas mientras hace un admirable y picante balance de resultados, caidas y triunfos tanto locales como internacionales. Pero este libro no seria este libro ni Bayer seria Bayer si la cosa quedara alli. Parrafo a parrafo, propone mucho mas, desmenuzando las gambetas que hacen que la pelota reluzca, se manche o no doble hacia donde nuestros corazones desearian. Clubes nacidos de gremios y movimientos politicosnegocios y negociados, semilleros vaciados por los «grandes»enriquecidos, jugadores de excepcion o de exportacion, huelgas, dictaduras y mundiales ominosos, goles reivindicatorios a los ingleses dan fulgor y sombras a estaspaginas, a las que se suman magistralmente las voces de los protagonistas.

Aportes críticos para garantizar la protección de los derechos sociales

Este libro reune tres clases dictadas en la UBA. Las dos primeras son las lecciones inaugurales de sus materias: Problemas de Arte Moderno y Contemporaneo, y Problemas de Arte Latinoamericano. Alli la autora -una de las historiadoras del arte mas influyentes de America Latina- revisa criticamente conceptos como vanguardia, canon o manifiesto; va a contrapelo de una historia del arte que naturalizo la ausencia de artistas mujeres, de pueblos originarios y afrodescendientes; y propone marcos comparativos que cruzan el arte internacional con el latinoamericano cuestionando jerarquias cuya genealogia ellamisma se encarga de desmontar. La tercera clase es la de de clausura: la ultima que dicto despues de haber formado a varias generaciones de estudiantes, en la que reconstruye suitinerario intelectual y la formacion de su biblioteca, y piensa el presente y el futuro de las humanidades en un momento de ofensiva politica contra ellas. El libro cuenta con ilustraciones y un gran repertorio de materiales de la investigadora.

Quien se comio toda la mermelada? Quien esta enamorado? Quien se olvido su traje de bao? Quien durmio muy poco?

El celular ha dejado de ser un simple recurso para transformarse en un actor que reconfigura la subjetividad, la atención y los vínculos. Este libro invita a recuperar el sentido de la enseñanza y a fortalecer el encuentro humano en tiempos de distracción infinita. Frente a la interrupción constante y a la colonización del tiempo libre por lógicas de consumo, la escuela ya no puede sostener el discurso ingenuo de la "innovación".
Los autores ofrecen a docentes de todos los niveles (en especial, inicial, primario y secundario) fundamentos y propuestas para problematizar la smartphonización de la cultura. Así como la ESI y la Educación Ambiental Integral surgieron para cuestionar estructuras dadas, esta obra propone una educación digital integral y crítica. A través de un análisis situado en la realidad actual, invita a poner bajo sospecha el mundo digital con inteligencia e imaginación pedagógica. Es una guía indispensable para acompañar a niños y adolescentes desde una mirada atenta y cuidadosa, promoviendo un vínculo sano y maduro con la tecnología.

¿Cómo se captura el fuego de una danza que nace de la libertad absoluta? Este libro es un encuentro íntimo con la voz viva de Patricia Stokoe, la mujer que revolucionó la pedagogía del movimiento en Argentina. A través de una cuidada selección de manuscritos, cuadernos de notas y cartas -muchos de ellos inéditos-, esta obra nos permite acceder al laboratorio del pensamiento de una artista que dedicó su vida a democratizar la belleza.
A lo largo de estas páginas, el lector descubrirá la génesis de la Expresión Corporal-Danza y la Sensopercepción, conceptos que Patricia amasó con humor, agudeza y un profundo sentido humanista. El libro traza un eje de coherencia ética y estética: la convicción de que el arte es un derecho universal y una herramienta de emancipación social.
Organizado de manera temática, el volumen recorre su visión sobre la didáctica, el juego, el proceso creador y sus diálogos más personales. Es el legado de una maestra que, en sintonía con las pedagogías liberadoras, buscó formar maestros reflexivos capaces de encender su propia llama.

Las parejas abiertas se han vuelto una de las experiencias sexoafectivas más debatidas de nuestro tiempo y despiertan curiosidad, entusiasmo y polémica.
En este libro, Gorischnik y Razzetti proponen una mirada clara y profunda sobre estas configuraciones amorosas contemporáneas, al explorar sus pactos y acuerdos conscientes e inconscientes, sus tensiones, sus escenas de celos, sus crisis y sus potencias creativas.
Lejos de idealizar o patologizar, las autoras abordan las parejas abiertas como analizadores de época y examinan el impacto de los cambios sociales, culturales y políticos en la subjetividad y los vínculos actuales. Con una mirada ética y compleja, esta obra invita a revisar las categorías heredadas de la monogamia y a sostener un psicoanálisis vivo, capaz de pensar lo nuevo sin clausurarlo ni reducirlo. Su lectura es imprescindible para quienes trabajan en clínica, investigación o reflexión sobre los vínculos, y para quienes se animan a interrogar los modos en que hoy habitamos el amor.


"Sin universalizar, desde el psicoanálisis vincular y los aportes de otras disciplinas, las autoras logran echar luz a los vínculos sexoafectivos que son una marca de época, pero que no pueden ser explicados por una simple moda o como un efecto de contagio afectivo."
Nélida Di Rienzo (Prólogo)
Licenciada en Psicología. Psicoanalist


"La pareja no es simplemente el encuentro de dos psiquismos individuales: es una organización intersubjetiva que genera legalidades propias y distribuye lugares, investiduras y exclusiones."
Elizabeth Palacios (Prólogo)
Chair del Comité de Familia y Pareja (IPA)

Esta obra se sumerge en la masculinidad contemporánea. A través de una perspectiva psicoanalítica, feminista e interseccional, Lila María Feldman analiza las tensiones entre el mandato de masculinidad y las subjetividades que intentan desmarcarse de él. El texto problematiza la vigencia de la deconstrucción y propone, en su lugar, la construcción de otros horizontes posibles.
Con treinta años de trayectoria en el campo de la salud mental, la autora indaga en los nudos de la subjetividad masculina mediante un recorrido que va desde la sensibilidad y la amistad hasta el alarmante vínculo entre masculinidad y fascismo, ofreciendo una lectura crítica de los silencios y las violencias que el patriarcado impone.
Escrito en un estilo que dialoga con la clínica y la cultura, este ensayo brinda herramientas vitales para profesionales y lectores interesados en los padecimientos humanos. Una invitación imprescindible para quienes deciden poner el cuerpo y la palabra frente a las urgencias de nuestra época.


🖊 No escribo acerca de un objeto externo y lejano, no escribo acerca de "esencias" y entidades abstractas, tampoco sobre ideales y mandatos respecto de lo que es o debe ser un varón. Escribo acerca de varones de carne y hueso, escribo con la pluma, pero también con mi carne y mis huesos. Lila Feldman

En los siete capítulos de este libro, Gert Biesta explora en detalle qué significa una orientación existencial en la educación y por qué debería ser una preocupación urgente para la educación actual. Destaca la importancia de la enseñanza, no entendida como la transmisión de conocimientos y habilidades sino como un acto de (re)dirigir la atención de los estudiantes hacia el mundo, para que puedan encontrar lo que el mundo les pide. Una enseñanza entendida como cuestión existencial: la cuestión de cómo nosotros, como seres humanos, existimos “en” y “con” el mundo, natural y social.

También destaca la posición única de la escuela como lugar donde la nueva generación tiene tiempo para encontrarse con el mundo y encontrarse consigo misma en relación con el mundo. Un indicador importante de la calidad democrática de la sociedad es el punto hasta el cual todavía está dispuesta a aprovechar este tiempo disponible

Este importante texto demuestra, no sólo a los académicos, sino también a los estudiantes, docentes, administradores escolares y formadores de docentes, la urgencia de una orientación mundialmente centrada para la educación actual.

¿Es posible justificar la guerra sin caer ni en el belicismo ni en el pacifismo dogmático? El arte de justificar la guerra aborda esta pregunta clásica desde una perspectiva filosófica original, pensada para un mundo en el que los conflictos armados adoptan formas cada vez más complejas.
A partir de una revisión crítica de las teorías de la guerra justa, María Griselda Gaiada propone una ética modal de lo bélico que permite distinguir entre guerras obligatorias, facultativas e injustificables. El libro ofrece así nuevas herramientas conceptuales para pensar la guerra más allá de los esquemas tradicionales.

Tras la letra de Spinoza propone una relectura radical de uno de los problemas más persistentes de la historia de la recepción spinoziana: la aparente contradicción entre la univocidad postulada por Spinoza y las dualidades que atraviesan su obra —infinito/finito, esencia/existencia, eternidad/duración, sustancia/modos—.

Lejos de entender estas distinciones como cortes ontológicos insalvables o como simples residuos conceptuales, este libro muestra que Spinoza las concibe como dualidades gnoseológicas: modos distintos de conocer una misma y única realidad. Desde esta perspectiva, la tensión entre univocidad y dualidad no sólo se disuelve, sino que se revela necesaria para comprender el proyecto filosófico spinoziano en toda su riqueza.

La investigación se apoya en un análisis minucioso de la Ética, el Tratado de la reforma del entendimiento y el Tratado breve, recorriendo los tres géneros de conocimiento —imaginación, razón y ciencia intuitiva— para mostrar cómo cada uno proyecta una perspectiva específica sobre la Naturaleza. Así, el texto integra lo ontológico y lo epistemológico, devolviendo a Spinoza su complejidad original.

Con rigor académico y una prosa clara, la obra dialoga críticamente con siglos de interpretaciones —desde las acusaciones de ateísmo y panteísmo hasta las lecturas hegelianas y deleuzianas—, proponiendo una vía superadora que ilumina el vínculo entre conocimiento, ética y felicidad.

Un libro imprescindible para filósofos, investigadores y lectores que buscan comprender a Spinoza más allá de las etiquetas y descubrir en su pensamiento una invitación a conocer la unión de nuestro espíritu con toda la Naturaleza.

Cada historia de vida es un laberinto lleno de vivencias y aprendizajes, atravesados por éxitos, fracasos, sueños, dudas, aventuras y descubrimientos.
Nada es lineal. El camino está marcado por una combinación de decisiones propias, un entorno o un contexto, que conducen a cada individuo a un determinado final: el destino.

Aunque los recuerdos no varían mucho, el 2018 empieza a quedar cada vez más alejado. “Qué turbio, wacho”, “qué loco que nadie se dio cuenta”, “pobres pibas” o “¿seguirá haciendo lo mismo?”, son algunas de las frases que repetimos hace siete años con mis amigos. Es que Alan era amigo de muchos. Era muy carismático, muy gracioso, muy “amiguero”. Era amigo de los pibes y de las pibas. Sabía un montón de música y de Los Simpsons. De Frusciante y de Pink Floyd. Juntarse con él era reírse a carcajadas de sus delirios, disfrutar de una de las mejores canciones del mundo y tomar alcohol hasta la madrugada. Por eso, por su carisma, su simpatía y su cariño, es que nadie se imaginó que el nombre que aparecería al final de cuatro escraches distintos en Twitter, sería el de él.

Nuestra época es ambigua -si no hipócrita- con la agresividad. Condena sus excesos y, al mismo tiempo, los celebra. Busca erradicar la conflictividad de los lazos, pero a la vez nos insta a imponer nuestra voluntad sin medir costos. Se la ejerce abiertamente y se la desmiente: el agresivo es siempre el otro.
En la clínica psicoanalítica, la agresividad aparece con la misma ambigüedad: se nos consulta por su exceso irrefrenable o por su total ausencia. En unos casos, la agresividad no halla un límite en el dolor del otro, inclinándose hacia la crueldad y la destructividad. En otros, el sometimiento correlativo a su inhibición revela que una cuota de agresividad es fundamental para sostener las tensiones inherentes a todo vínculo.
El problema de la agresividad se solapa con el problema del otro. Y en una época que ha desdibujado la alteridad, la agresividad se instala en el centro de nuestra práctica. Entre los márgenes de la propia indefensión y la abolición del otro, la agresividad se despliega o repliega en un territorio cuyas fronteras son inevitablemente inciertas.

Con un registro expresivo amplio, Rubén Leva es capaz de abordar un abanico de temas donde casi nunca falta la referencia cotidiana y lo costumbrista como punto de partida para tratar conflictos que preocupan y angustian a la condición humana. Su profusa literatura exhibe un compromiso ético y social expresado -con dosificación tal que permite una fraternidad con quien se acerca a su obra- tanto directa como simbólicamente. No hay vacilación ninguna al abordar lo sórdido, lo maligno, y se muestra eficaz y a gusto alrededor de la ternura. La crueldad y la bondad, así como la vida y la muerte, se tratan con un realismo donde no faltan pinceladas humorísiticas e iróni-cas y, entonces, sus historias persuaden e interesan.

Como en todo artesano curioso y experimentado, en la obra de Leva se pueden encontrar trazas de Abelardo Castillo, Haroldo Conti, Marco Denevi, quizás entre los más inmediatos, cuyo trabajo es material de consulta y estudio. De ahí que su sencillez no sea superflua sino el tono escogido porque los grandes conflictos suceden en la intimidad y, en muchos casos, en el anonimato.

Ebel Barat

Nos deseo a todas la lectura de este libro que es mapa, manual, pedagogia de la subversión, del amor y la resistencia,

Lo que contienen sus páginas, subvierte la norma que ha convertido el arte en comodity y la poesia en lujo de intelectuales.

Acá escriben las nadies, las despreciadas, las expulsadas y desterradas, con palabras que pesan, que dicen lo que necesita ser nombrado por ellas y leido por todas, porque la vida de las mujeres es una suce-sión de cárceles que con suerte y esfuerzo vamos logrando abandonar. Ellas hicieron el trabajo, empuja-ron los limites de la libertad y el amor, se reconocie-ron, escribieron y en ese hacer, encontraron más libertad y más amor que muchas de las que estamos afuera de esas rejas.

En este libro, las poetas nos comparten su recorrido, y las pedagogias y estrategias para salir de todas las cárceles. Ellas entendieron eso imprescindible para todas: que no estamos rotas, que no estamos locas, que no estamos solas.

Lala Pasquinelli