Este libro explora las transformaciones de la categoría clínica de la perversión, desde los estudios de la psiquiatría de fin del siglo XIX hasta la producción psicoanalítica de Lacan. En ese itinerario reconoce, bajo el mismo término perversión, cuatro conceptos diferentes.
Examina la Psychopathia sexualis, de Krafft-Ebing, y El fetichismo en el amor, de Binet, obras psiquiátricas que anticipan conceptos e hipótesis de la elaboración freudiana y le sirven de punto de partida. Después, delimita la operación de Freud, que consistió en hacer de la perversión la característica estructural de la sexualidad humana. Sin embargo, debido a la extensión universal de ese concepto, resultó insuficiente para distinguirla de la neurosis y la psicosis como categorías clínicas. Este paso fue dado por Lacan, innovación con la que se distingue del resto del movimiento psicoanalítico, Freud incluido. Transformó gradualmente el concepto de perversión hasta convertirlo en una forma de subjetividad, obteniendo, así, la unificación de su campo. Esta tarea, ardua y prolongada, culmina en su Seminario 16, De un Otro al otro, después de superar obstáculos, a veces sutiles, otros, groseros, con que la perversión desafió al psicoanálisis, mientras simultáneamente contribuía a la elaboración de su saber.
La última parte está dedicada a exponer y examinar críticamente el intento de delimitar, por parte de dos analistas de orientación kleiniana, Betty Joseph y Ricardo Etchegoyen, el concepto de perversión de transferencia, sus alcances, sus usos técnicos, y su insuficiencia para demostrar su inclusión en la categoría clínica de la perversión.
El autor reúne y ordena estos materiales con claridad y criterio clínico, precisa los alcances de cada tradición, separa fenómeno y estructura, y ofrece una hoja de ruta útil para la práctica, sin subrayados enfáticos ni simplificaciones.

Les proponemos descubrir en los conceptos psicoanalíticos una brújula para leer la época en clave Freud, a Freud en clave Lacan y a Lacan en clave Miller.

No encontrarán allí respuestas a síntomas tan nuevos como impensados hace más de un siglo, pero sí estas valiosas claves, iluminadas por los conceptos fundamentales. Y, sobre todo, encontrarán la apuesta a la singularidad, al uno por uno: un NO decidido ante el “para todos” que protocoliza las intervenciones.

La Universidad ordena su estructura y sus programas en una lógica acorde a la época; sus propuestas académicas requieren investigaciones rigurosas. Será entonces nuestra responsabilidad, la de los psicoanalistas, difundir los resultados de nuestras investigaciones y ofrecer respuestas eficaces a los padecimientos actuales. Es decir, demostrar con nuestra presencia la eficacia de nuestras intervenciones en salud pública y por supuesto, aquí en la Universidad.

Esta compilación aborda la urgencia como modo de presentación del malestar en la época y como ocasión de trabajo para el psicoanálisis de orientación lacaniana. Sitúa el problema en la intersección entre los tiempos de la clínica, la lectura de Freud, Lacan y Jacques-Alain Miller, y las condiciones institucionales donde se reciben las demandas actuales.
El recorrido se organiza en cuatro apartados: “Las urgencias subjetivas hoy”; “Las urgencias. Lecturas freudianas (no sin Lacan)”; “Las urgencias. Lecturas lacanianas (no sin Freud)”; y “Clínica de las urgencias”.
Los capítulos trabajan problemas centrales: la posición del analista y la escucha en situaciones de riesgo y demanda inmediata; las fobias leídas desde el goce; el cuerpo en la urgencia contemporánea; la pulsión en juego en los pasajes al acto; los indicadores clínicos para distinguir riesgo cierto e inminente; y distinciones operativas entre acting out y pasaje al acto. También se abordan las toxicomanías y las adicciones en su articulación con los consumos de la época, así como los efectos de la virtualidad sobre el cuerpo y modos de operar sobre la urgencia.
Una propuesta de lectura para quienes se encuentran con las urgencias subjetivas en la práctica clínica y en los dispositivos asistenciales, con el objetivo de precisar problemas, ubicar coordenadas y orientar intervenciones posibles.

El autismo en la escuela es una invitación a mirar más allá de los diagnósticos y las normativas. Con una escritura clara y comprometida, Laura Kiel propone pensar la inclusión escolar como una práctica ética, situada y singular. A través de escenas cotidianas, reflexiones clínicas y preguntas abiertas, el libro interpela a docentes, profesionales y familias a construir una escuela que haga lugar al sujeto. No se trata de adaptar al niño a la institución, sino de transformar la institución para que el niño pueda estar.

No tengo nada que ponerme es una obra singular que invita a explorar el tejido y la vestimenta desde una perspectiva literaria y personal. Luisina Bourband construye un delicado ensamblaje de fragmentos que funcionan como las piezas de un vestido: cada texto es una trama que se entrelaza para revelar los orígenes míticos y literarios del tejido, así como sus múltiples funciones a lo largo de la historia.

Este libro transita desde la reflexión sobre el consumo desmedido actual hasta el acto íntimo y cotidiano de vestirse. A través de relatos familiares y experiencias vinculadas al tejido y la costura, se despliega una mirada íntima sobre el momento frente al espejo cuando, pese a un armario lleno, la sensación es la misma: “No tengo nada que ponerme”.

Parte de la Colección Experimentum, esta obra de 120 páginas, en formato 24 x 16 cm, es un espacio para pensar y sentir la vestimenta más allá de la moda, como un acto simbólico y cargado de memoria.

La primera novela de Mariana Enriquez: tres adolescentes se asoman al abismo de las drogas, la destrucción y el amor. En el Buenos Aires nocturno, sórdido y vibrante de los años noventa del siglo pasado se mueven dos personajes: Facundo, un joven de belleza inalcanzable que se prostituye para sobrevivir y tiene miedo de dormir solo por las pesadillas que sufre, y Narval, un chico perseguido por seres oscuros y macabras alucinaciones. Un tercer personaje, la inestable Carolina, completa el trío, que se asoma al abismo de las drogas, la violencia, la destrucción y el amor. Escrita con diecinueve años y publicada en 1995, cuando la autora tenía veintiuno, esta primera novela de Mariana Enriquez estuvo largos años descatalogada y devino obra de culto. Leer ahora Bajar es lo peor permite acceder a los orígenes de la potente escritura de Enriquez y comprobar cómo en su debut como narradora ya aparecen muchas de las obsesiones que configurarán su universo literario. Pero el rescate de la obra no obedece solo a razones arqueológicas, pues, más allá de ellas, el texto ha resistido con brío el paso del tiempo, y su lectura permite descubrir que no es en absoluto una titubeante novela primeriza. Es una novela vampírica sin vampiros y una novela gótica sin castillos embrujados, cargada de un malditismo con ecos de Baudelaire y Rimbaud, y con una banda sonora de rock underground, dark y punk. Es un cruce ?como la autora confiesa en el prólogo? entre Mi Idaho privado de Gus Van Sant y Entrevista con el vampiro. Y es, por encima de todo, una tenebrosa y fascinante historia de adolescentes convertidos en ángeles caídos, en la que se entrecruzan la muerte y la belleza.

Este libro abre las puertas de los talleres de expresión creadora, donde la forma y la norma se reinventan en cada encuentro. Más que enseñar una técnica, propone un arte de acompañar y dejarse sorprender por lo que surge en lo común. A través de una urdimbre de textos y experiencias, el autor, un antropólogo y mediador cultural, comparte ideas, reflexiones y preguntas sobre el hacer, la forma y la norma.
Con una voz fresca y polifónica, el texto se nutre de las experiencias de jóvenes y adultos en diversos ámbitos, desde escuelas hasta contextos de encierro. Lejos de ofrecer recetas, propone un arte del encuentro y una apuesta por lo incierto, lo singular y lo sensible, donde la voz y la mirada que no juzgan son las verdaderas protagonistas. Es un manual para docentes y mediadores que buscan nutrir su práctica con la duda y la curiosidad, ofreciendo un equipaje poético para quienes se atreven a inventar su propio camino en la enseñanza y el aprendizaje.
El arte de la mediación se combina con el poder de la palabra para habitar estas páginas como un territorio vivo, siempre en movimiento.


"El libro está repleto de buenas ideas entretejidas con los testimonios de quienes las vivieron a través de experiencias performáticas y talleres. Las propuestas de Martín son una marea en la que el agua cubre una parte de la playa y que cuando baja deja marcas, nuevos recorridos en el territorio interior que serán distintos cada vez y para cada quien. En esa arena de posibles, Martín ensaya sus ideas y nos invita a pensarlas, darlas vuelta, tomarlas, dejarlas macerar o abandonarlas, si es necesario. Hay mucha lectura, estudio y pensamiento compartido por delante y por detrás de lo que se plantea en este libro. Vale la pena detenerse, apreciar esos recorridos e inventar los propios. Del prólogo de Ani Siro

Desde: "Cuando alguien prendía un cigarrillo..."; hasta: "Ya lo sé Caperuza", he sido atravesado en las entrañas por el estilo de Silvia. Quiero decir que primero se produce una conmoción en el cuerpo, y después recién se ubica en la mente.
Pruebe el lector escuchando la Misa en Si menor, o cualquiera de los conciertos Brandemburgueses, de J. S. Bach y, si es sensible, experimentará la misma conmoción corporal.
Silvia utiliza todas las puertas para hacernos llegar su mensaje: La inocencia, la ironía, el drama, lo cómico, la repetición, la insistencia, la super abundancia enumerativa, los neologismos, las alusiones, las teorías inventadas, varios personajes literarios conocidos, y algunos dichos de películas y otros libros.
Y está escrito de corrido, sólo con puntos suspensivos; sin embargo, se entiende perfectamente cuándo habla el narrador, y cuándo los personajes.
Todo eso en un contexto de escritura que surge de las entrañas, el corazón y otras.
Es por todo esto, y por otras razones que no puedo expresar aquí, que recomiendo ardientemente, y desde las entrañas (el corazón... y otras), la lectura de estos escritos.

Julio César Pereira

SUMARIO

PRESENTACIÓN
MdRR

DIAGONAL
Una indecencia filosófica / Germán L. García

FLASHES
Nota sobre la dimensión política de la vergüenza / Gustavo Dessal
El Discurso del analista en la civilización de hoy / María del Rosario Ramírez
Entrevistas de pareja, insatisfacción asegurada / Jorge Faraoni
Esclavos de la libertad / Sebastián Bartel
El goce-satisfacción. Una clínica del Uno/ Manuel Ramírez
El secreto de la piel: Lacan, Balzac / Ana Santillán
Ficciones del amor en la época del Un-dividualismo moderno / Myriam Soae
Variaciones sobre un tema / Marcelo Izaguirre
La enfermedad en el placer / Sergio Nervi
Adicciones del tecno-capitalismo / Silvia Ons

TRADUCCIÓN
Los Derechos Humanos y los derechos del cuerpo / Jean-Claude Milner

DIVERSIDADES
Del “mundo cerrado” a la “encarnación” del espíritu absoluto / Juan Pablo Lucchelli
El concepto de repetición en Lacan: Freud con Kierkegaard / Laura Bosco
Sugestión. ¿Dónde se apoya el pie de Cristóbal? / Gabriela Rodríguez

RESEÑAS
Ecos de El buen mal / Samanta Schweblin / María Emilia Pozo

ABC recomienda

Publicaciones RSI

En tiempos de apariencias, filtros y yoes virtuales, este libro de cuentos nos propone conectar con lo real, lo simple, lo humano. Con una propuesta breve e interactiva, que incluye códigos QR para acceder a contenidos multimedia, la lectura se convierte en una experiencia dinámica y participativa.
La infancia, el amor, la picardía, la muerte, el perdón, la vejez y la traición se entrelazan en estos textos como elementos constitutivos de un sujeto errante, falible, contradictorio; esencialmente humano.
Con un lenguaje cercano y cotidiano, estas historias nos invitan a reconocernos en lo ajeno, habitando otras vidas.

El peor peligro que podría amenazar al análisis sería sustituir el poder de la medicina, que tan justamente ha criticado, por su propio poder. Regla cardinal que debe guiar al analista, tanto en el trabajo clínico —para decirlo directamente, la transferencia debe correr en provecho del análisis, no del analista— como en la evaluación de la teoría; el análisis no es una ciencia positiva, y su única verdad es que esta es reprimida, es una verdad nunca revelada de una vez por todas sino que está suspendida a la contingencia de la interpretación.

“La teoría es buena —escribía Freud, después de Charcot—, pero eso no impide que las cosas sean como son”. Repetirlo no es desdeñar el alcance crucial de la metapsicología sino recordar que el analista es un hombre con experiencia y que la clave de ella está en la interpretación donde, cada vez, son dos inconscientes los que se responden uno a otro.

Hacia fines de los años 1970, Lacan lanzaba una predicción: el complejo de Edipo no tendría más sentido en una época en que se hubiera perdido el sentido de la tragedia. Ya preveía que el Nombre del Padre no tendría más peso que un frasco de esperma si el padre se reducía a ser apenas un objeto parcial. Esa época ahora es la nuestra: las ciencias tecno-médicas permiten que no se encare más el género de manera binaría y la procreación médicamente asistida o la liberalización comercial de la reproducción (a través, por ejemplo, del mercado de las madres portadoras) nos obligan a reconsiderar nuestros conocimientos teóricos y nuestra posición sobre la estructuración del psiquismo humano. Para los psicoanalistas, el desafío es inmenso; pero no es menor, en absoluto, para quienes se interesen por el porvenir de la humanidad: las transformaciones culturales y científicas que apenas comienzan anuncian una profunda mutación de la filiación totalmente inédita. ¿Son los pródromos de una nueva estructura psíquica del sujeto? Es imposible saberlo todavía. Pero esos cambios nos fuerzan a repensar ciertos fundamentos civilizacionales que fueron durante siglos los de la humanidad entera.
Rechazando cualquier declinismo, este ensayo sienta los hitos para una reflexión necesaria sobre esta civilización post-edípica.

¿Severino Di Giovanni fue un héroe con mala suerte, un terrorista despiadado o un gánster codicioso que tuvo en vilo a la Argentina a inicios del siglo XX? Osvaldo Bayer reconstruye la vida intensa y breve de un personaje que combina como nadie crueldad, romanticismo, valentía y esa zona gris entre lo delictivo y la justicia por mano propia.

Después de ejercer como maestro en su Italia natal, en pleno ascenso del fascismo Severino queda sin trabajo y decide migrar. En 1923, a sus 22 años, llega a Buenos Aires con su esposa y su primera hija. Trabaja como obrero gráfico mientras se sumerge en la lectura de los clásicos del anarquismo. Desde entonces, los sucesos tienen dos caras que pueden parecer inconciliables. Por un lado, Severino se convierte en el enemigo número 1 de la prensa y las autoridades, con una escalada de hazañas espectaculares tumultos, atentados con explosivos, asaltos que impactan por su ingenio, su velocidad desmedida y su talento para burlar a la policía. Por otro, llevado por la convicción y una energía imparable, organiza una biblioteca y una librería, publica una revista, funda una editorial, sostiene campañas antifascistas, brilla como floricultor y día a día escribe cartas de amor grande e infinito a su nueva compañera, la adolescente América Scarfó.

La persecución se vuelve cruenta luego del golpe de Estado de Uriburu. A comienzos de 1931, Severino es capturado, torturado y sometido a una farsa de juicio que lo condena a muerte. Cien años después, su historia sigue desafiando al poder e invitándonos a replantear la lucha por una vida vivible.

Ari, Mili, Cappe y Noa visitan el parque de diversiones: tienen toda la tarde libre para disfrutar de los juegos! Pero enseguida la cosa empieza a volverse inquietante: un edificio abandonado, una seora extraa, un nene perdido, una falla en la rueda gigante… y un regreso a casa lleno de sucesos sin explicacion. Coincidencias o seales de algo mas rari? Quizas sea hora de que La Hermamdad de los Pelos Punta vuelva a entrar en accion. Advertencia: Despues de resolver este caso, el olor a pochoclo te puede poner los pelos de punta!

Durante el ciclo Ni Una Menos, iniciado en 2015, se fortalecio la presencia de feministas en el Estado -al frente de ministerios y secretaras- en gran parte del Cono Sur, abriendo por fin «un cuarto propio» dentro de las estructuras del poder. Sin embargo, entre 2021 y 2023, con el desgaste de los gobiernos progresistas y el avance de lasderechas radicales, emergieron discursos que acusaron al feminismo de haber ido «demasiado lejos». Desde una mirada que se aparta del ruido de la batalla cultural, Agustina Paz Frontera analiza las tensiones entre las funcionarias que ocuparon espacios institucionales y losactivismos callejeros, mostrando como, a pesar de su presencia, las mujeres y disidencias rara vez accedieron al verdadero nucleo de decision politica. El libro indaga en las divisiones internas del movimiento -entre autonomas e institucionales, puras e integradas- y reflexiona sobre que significa realmente hacer politica feminista: si basta con impulsar leyes y programas de genero o si es necesario disputar los grandes temas economicos y sociales. En ese recorrido, propone la construccion de un campo feminista solido, capaz de incidir en las politicas publicas sin perder su espiritu critico ni su vocacion transformadora.

Seamos grandes o pequeños asustadizos o valientes cada noche nos acostamos apagamos la luz y dormimos.

Pero… ¿Cuánto sabemos sobre ese tiempo que pasamos descansando? ¿Por qué necesitamos dormir?

¿Siempre soñamos? ¿Qué son las pesadillas?

Estas y muchas otras explicaciones nos ofrece Diego Golombek,

un experto en el estudio del sueño que comparte en este libro todo

lo que sabe: de la A hasta la ZZZZ.

'La infancia es ese territorio donde todo empieza: las preguntas que abren mundos, la inocencia que revela verdades incómodas, la fantasía que inventa realidades, los límites que nos prueban, los otros que nos acompañan o nos desafían, el descubrimiento del amor, la mirada inquieta al futuro y la relación inevitable con padres y madres.En este libro, Tute dibuja ese universo con su trazo limpio y preciso, heredero legítimo de la tradición de Quino, pero con voz propia. Cada viñeta es una puerta a conversaciones tan tiernas como incómodas, tan absurdas como certeras. Un niño que pregunta a un cura: Y en quién cree Dios?; otro que le dice a su madre: Y cuando te mueras yo me voy a tener que acordar de todo?. Entre ambas escenas se despliega un mapa íntimo y universal de lo que significa crecer.Un libro luminoso, lleno de humor y de lucidez, que nos recuerda que la niñez nunca nos abandona: habita dentro de nosotros, y Tute sabe despertarla con cada línea y cada silencio.'

A los catorce años, Juan ve ir muriendo a su abuela –o acaso la asesina para heredar su lengua desencajada por el Alzheimer, esa lengua de ceniza y de trueno que lo contacta con el gran mundo de la noche, de los muertos, de la realidad. La abuela Rubí echa azúcar en vez de sal a los fideos, pero «es una médium, un vate resonando, un dealer literario».
La relación con su nieto dista de ser hermosa, tierna o edificante. Pero a pesar de que la abuela se siente a veces como enredadera enemiga o como boa constrictora, gradualmente va apareciendo con ternura «la niña de Olavarría que un día se escapó de la siesta para ir a buscar a su papá». Hay glosas para la odisea de la pérdida: «De la abuela partió un barco, llevándola». «Todo a su alrededor me resultaba naufragio». Calveyra y Gelman se suman al coro.
«Una abuela es la llave que abre la caja acorazada de la infancia» y «la poesía es la infancia continuada por otros medios», concluye Juan (junto a Negroni), que se ve poco a poco confundido con otros seres que fueron pasiones de la abuela. Pero del magma incoherente del habla de la abuela brota la corriente que irá acrecentando la de su propia escritura delirante. Tan es así que finalmente la nostalgia dictará el último reclamo: «Una palabra tuya bastaría para sanarme».
Y esta primera incursión en la literatura basta ciertamente para confirmar el talento de un joven poeta que sabe narrar ese «encuentro –feliz y aterrador– en el jardín de la palabra».
Texto de Ivonne Bordelois

Almuerzo Familiar explora los territorios íntimos donde conviven el cuerpo, la memoria , la familia, y el amor. Con una voz poética delicada pero incisiva, Antonella Mazzitello construye escenas donde lo cotidiano na mesa, una casa, un gesto familiar, un animalse vuelve sagrado, monstruoso o luminoso. Lo doméstico funciona como escenario de revelaciones. Cada poema es una ventana hacia una sensibilidad intensa, que busca comprender cómo se transmiten los afectos y los dolores a través de generaciones. El libro trabaja con una imaginería visceral y afectiva: cuerpos que nacen y renacen, alimentos que sostienen o lastiman, casas donde lo vivo y lo muerto conviven sin jerarquías. Antonella hace dialogar lo místico con lo cotidiano, lo doméstico con lo ancestral, creando un clima donde lo familiar se convierte en un territorio de revelaciones emocionales. Sus poemas iluminan a veces desarmanlos vínculos más fundacionales: la madre, la hermana, la pareja, los ancestros que sobreviven en los gestos y los silencios. Desde una escritura que mezcla ternura, crudeza y maravilla, Mazzitello ofrece una experiencia poética que late entre lo íntimo y lo colectivo, proponiendo un viaje hacia el origen de nuestras formas de amar y de recordar.

Los fenómenos de corrupción, de impunidad, de incumpli- miento desmedido de las leyes, tanto en lo socioeconómico como en lo político y ético generan una severa desconfianza en el significante promoviendo el escepticismo, la ausencia de proyectos, el fracaso en la elaboración de las pérdidas y los duelos. La reiteración de promesas incumplidas deja a los sujetos sin esperanzas en relación con sus deseos y sometidos a diferentes modos de suplencia de la función paterna.
Nos encontramos aquí, en el borde, con la siniestra eficacia de una variante del discurso amo: el discurso capitalista.
Como nos explica el autor en uno de los tantos apasionantes pasajes de esta obra, 'cuando hay un privilegio del discurso del odio, el amor se transmuta exageradamente en indife- rencia, lo que lleva al límite de la producción de consumido- res autistas'.
En un mundo de opiniones efímeras y debates superficiales, Norberto Coatz analiza con agudeza estos y otros asuntos del 'mal-estar' en nuestra cultura y nos propone pensarlos a la luz de la última enseñanza de Lacan, los historiales freu- dianos y los siempre adelantados poetas.
Un libro que se hace escuchar allí donde tantos guardan silencio.