La viajera y sus sombras presenta diversos escritos de Victoria Ocampo sobre los innumerables viajes que realizó por Europa y Estados Unidos. Tanto las cartas a sus hermanas y amigos como los textos autobiográficos y testimoniales descubren los deseos, los gustos y las costumbres de Victoria y exhiben abiertamente sus opiniones e ideas sobre el mundo. A través de ellos, es posible reconstruir el largo aprendizaje vital e intelectual de una de las mujeres que animaron la cultura argentina del siglo xx.

Estos textos reúnen las impresiones que le dejan los encuentros con personalidades del arte, como Maurice Ravel, Jean Cocteau y Alfred Stieglitz, o de la política, como Benito Mussolini. También desfilan por sus páginas Virginia Woolf, Pierre Drieu La Rochelle, Ígor Stravinski, André Malraux, Rabindranath Tagore, Waldo Frank, T. E. Lawrence, Coco Chanel: todos son captados por la mirada de Victoria. De paseo por Nueva York, descubriendo Harlem o recorriendo el escenario de la posguerra en Alemania, ella se presenta siempre abierta a lo nuevo a la vez que perceptiva de los detalles y los matices.

Pocas veces se encuentra un compendio tan decisivo de la vida cultural y política del siglo xx como en los escritos reunidos en La viajera y sus sombras. En su prólogo, Sylvia Molloy nos invita a hacer ese recorrido, mientras despliega, combinando su sagaz mirada crítica con su sensibilidad de narradora, el propósito del relato de viaje en Victoria Ocampo: “No solo dar a ver lo que se ve cuando se viaja sino darse a ver en el curso del viaje mismo”.

La narrativa de Clarice Lispector resulta poco convencional al generarse desde una cualidad interior rodeada de misterio, muchas veces silenciosa y meditabunda; surgida a partir de impresiones, sensaciones y sentimientos de la vida cotidiana, sus obras examinan lo oculto, lo secreto y cierta necesidad por nombrar el mundo y nombrarse a sí mismo.

En este volumen se reúnen las novelas: Agua viva (1973), La hora de la estrella (1977) y Un soplo de vida (1978). Agua viva se convierte en un ejercicio literario, pero es además -y sobre todo- la búsqueda de un renacimiento en el núcleo esencial del que surge la vida; La hora de la estrella, publicada poco después de la muerte de Lispector, se advierte como la historia de la inocencia y de la miseria de Macabéa, pero escrita por un autor -Rodrigo S.M.- que busca ser acompañado en ese proceso de creación testimonial; y Un soplo de vida, también de aparición póstuma, escrita como un juego de un autor que crea y permite que su personaje, Ângela Pralini, medite acerca del sentido de la vida, la relación con la muerte. Son quizá las novelas más peculiares de la escritora brasileña que se dirigen como una epístola a lectores mudos, como testimonio de una nordestina que no sabe de la infelicidad o como mera indagación del acto de escribir siendo otro.

Este volumen reúne un conjunto de más de doscientas crónicas escritas por Roberto Arlt para el diario El Mundo entre 1937 y 1942. Es una de las recopilaciones más completas de los últimos artículos del escritor publicados básicamente en las columnas: “Tiempos presentes” y “Al margen del cable”.

Los textos que integran El paisaje en las nubes, de una sorprendente vigencia, completan la edición de las obras de un escritor decisivo en la tradición literaria argentina del siglo xx.

“En estas crónicas Arlt reconstruye la noticia y la ficcionaliza en varios sentidos: interioriza el punto de vista; introduce monólogos, diálogos entre actores políticos del momento, con personajes históricos y con otros ficticios; escenifica encuentros, inventa situaciones e interlocutores para dar cuerpo a lo que es un simple cable informativo. El conjunto de crónicas que ahora se publica permite apreciar la amplitud y variedad de modos de la crónica de Arlt.” Rose Corral

“Arlt trabaja directamente sobre la interpretación de la noticia. Esas crónicas están construidas básicamente sobre una escena de lectura: Arlt comenta los cables que lee. Y su modo de leer es extraordinario. Amplifica, expande, asocia, cambia de registro y de contexto las noticias que recibe. Las revela, las hace visibles. Arlt ha titulado la mayoría de sus crónicas usando el modelo de una técnica gráfica (las aguafuertes, el ácido que fija la imagen) porque quiere fijar una imagen, registrar un modo de ver.”

Ricardo Piglia

La narrativa de Clarice Lispector resulta poco convencional al generarse desde una cualidad interior rodeada de misterio, muchas veces silenciosa y meditabunda; surgida a partir de impresiones, sensaciones y sentimientos de la vida cotidiana, sus obras examinan lo oculto, lo secreto y cierta necesidad por nombrar el mundo y nombrarse a sí mismo. En este volumen se reúnen las novelas: La manzana en lo oscuro (1961), La pasión según G. H. (1964) y Un aprendizaje o El libro de los placeres (1969). Sus páginas nos acercan, primero, a la historia de un hombre que huye, tiene un éxodo y llega, finalmente, a una hacienda donde dos hermanas: Vitória y Ermelinda, sin saberlo lo orillan a un nuevo descubrimiento y creación; después, el momento en que G. H., mientras limpia el cuarto de servicio, tiene un encuentro inesperado que la lleva a un caudal de reflexiones íntimas y al trascender del ser; por último, el viaje emprendido por Lóri en la búsqueda de sí misma, de su voz y del goce del placer sin culpa. Los personajes de estas novelas avanzan, pues, hasta llegar a un aprendizaje definitivo de la existencia que los aproxima y los iguala en grado, sufrimiento y gozo a cualquier persona.

Todas las crónicas permite una apreciación completa de la actividad de Clarice Lispector como cronista. Dividida en tres partes: la primera corresponde al período en que Clarice colaboró con el Jornal do Brasil; la segunda corresponde a las colaboraciones con otros vehículos de la prensa (periódicos y revistas); y la tercera contiene las crónicas que fueron reunidas en el libro Para no olvidar, se observan los temas los que recurre o la opinión que tuvo de otros escritores tanto nacionales como extranjeros.

La narrativa de Clarice Lispector resulta poco convencional al generarse desde una cualidad interior rodeada de misterio, muchas veces silenciosa y meditabunda; surgidas a partir de impresiones, sensaciones y sentimientos de la vida cotidiana, sus obras examinan lo oculto, lo secreto y cierta necesidad por nombrar el mundo y nombrarse a sí mismo.

En este volumen se reúnen las primeras novelas: Cerca del corazón salvaje (1943), El candil (1946) y La ciudad sitiada (1949). Sus páginas descubren el intento por construir la biografía de Joana, la búsqueda de una verdad interior y el olvido por la muerte paterna; la historia de una conflictiva relación de hermanos, la dificultad para relacionarse con los demás y la mirada que penetra en lo más recóndito del yo; y, finalmente, la crónica de la transformación de S. Geraldo y el proceso de liberación de Lucrecia Neves, ambas relacionadas mediante cierto «sitio» que asfixia tanto a la ciudad como a la mujer que, subterráneas e inexorables, se transforman.

A cien años de su primera publicación, y ambientada en los años que precedieron la Primera Guerra Mundial, la tercera novela de Virginia Woolf retrata la infancia y juventud de Jacob Flanders. Con escenas de gran carga simbólica, desde las playas de Cornualles hasta las ruinas de Grecia, pasando por los claustros de Oxford, Woolf alude de manera sutil y conmovedora al horizonte histórico de toda una generación destinada a la tragedia. La novela marca además el momento en que la escritora, con una inigualable prosa poética que le permite llevar a cabo experimentos con el tiempo y la conciencia, abandona los métodos tradicionales de la narrativa inglesa para volcarse en su renovadora escritura. «Una de las inteligencias e imaginaciones más delicadas que ensayaron felices experimentos con la novela inglesa». Jorge Luis Borges

Nuestro taller de juegos literarios “Palabras al por mayor”
se muestra de esta manera porque las palabras juegan libres susurrando ritmos
en la poética, a veces se arman y se desarman bailando en la creación de los
textos.Palabras que van acompañadas de sensaciones visuales,
aromáticas y sonoras, siempre con miradas desde el amor y el acompañamiento.Esas palabras al por mayor son las voces de escritores que
resuenan en un espacio lúdico y colectivo inundado de creatividad y emociones.Y este libro pretende ser el testimonio de cada encuentro y
la recreación permanente.

“El pensamiento vincular, que iré planteando en estas páginas desde mi singular perspectiva, impulsó descentramientos teóricos marcados por la diversidad, multiplicidad y complejidad, y en la clínica, la emergencia de una escucha/ mirada dirigida no a cada cual, sino al “entre”, situándonos entonces más allá de la piel y la centralidad de cada subjetividad”, señala la autora en la introducción. Jerarquiza la temática de las familias ¿Cómo pensarlas en el siglo XXI? Las caracteriza como trama compleja, desarrollando dimensiones múltiples que posibilitan su análisis. Destaca el tema de la familia en la clínica de las infancias, considerando, además, distintas problemáticas de la clínica familiar con niños. Propone el trabajo de las funciones parentales como dispositivo analítico diferenciado, en lo que denomina “trabajo psicoanalítico con padres”. Analiza los procesos de filiación y la concomitante construcción de parentalidades. Considera en las vinculaciones familiares cuestiones de género, poder y violencias, entre otras. Este libro, especialmente dirigido a psicoanalistas de niños, adolescentes, familias y parejas, se dirige también a todo aquel interesado en los lazos humanos. Plantea lo imprescindible de continuar la actualización de teorías y prácticas psicoanalíticas para que dispositivos e intervenciones puedan acoger vínculos y subjetividades de hoy.

¿Por qué Winnicott?, me preguntan a veces. ¿Por qué elegimos lo que elegimos? ¿Constantemente se justifica en el mismo motivo? ¿No habrá algo que se renueve, se agregue, nos mueva? Quizás estas páginas señalen algo de este derrotero. Me gusta creer que aquí se expresa con toda su fuerza la preposición que habita el título
de este volumen: el entrecruzamiento entre nuestra (mi) clínica cotidiana con Winnicott, sin construir una escuela allí donde no hubo quien se postulara maestro, aunque muchos lo
reconozcamos como tal.
Este acompañamiento, después de 50 años en los que el mundo ha cambiado tanto, resulta provechoso: la endeblez de las configuraciones subjetivas continúa profundizándose; el desamparo ha venido tomando diferentes formas, a veces encubiertas, conservando la misma eficacia. Impresiona como fundamental la invención y puesta en acto de prácticas de sostén, desde un quehacer político, institucional y sanitario, sin obviar la micropolítica presente en nuestra humilde y poderosa contribución como terapeutas. En esta serie de artículos, propongo una lectura, una actualización de la letra winnicottiana en función de la clínica, siempre soberana. La aplicación de los procesos de maduración y las funciones facilitadoras a la conceptualización de los tratamientos con adultos, la integración como eje del desarrollo, incluso de la función analítica en tanto elaboración de la afectividad propia, y algunos nuevos escenarios de la práctica psicoterapéutica, constituyen algunos de los temas trabajados.

Desde hace muchos años, en las duermevelas de los insomnios suelo recibir la visita de Baruch de Spinoza, con quien conversamos largamente, hasta que raya el alba. Alguna vez me puse a tomar algunos apuntes de esos "diálogos insomnes", y con ellos se fue armando este volumen de silvas de 14 versos (Spinoza, como es del siglo XVII, me conversa en decasílabos de ritmo trocaico), que ahora sale en la colección Palabras de Poeta, por invitación del maestro Hernán Jaeggi, en Argentina y Francia. Mi agradecimiento a los amigos Diego Tatián, que tan generosamente lo ha prologado, y Marcela Rosales, que ha escrito el texto de contratapa: poetas y especialistas en Spinoza, me han ayudado a comprender el pensamiento del filósofo de la alegría.

Quietos y en casa éramos muchas cosas, paseando nos convertimos en una sola. En aquellos días aprendimos que el arte de caminar consiste en caminar sin saber con fe en qué

Este libro sostiene la plasticidad de un movimiento deseante; se divide en dos partes articuladas entre sí: una se ocupa de los aspectos teóricos y la otra de lo que acontece en el territorio clínico e interdisciplinario. Entre ambas, se pliegan y despliegan ideas, pensamientos y experiencias.

Recorrido teórico
Cuando un niño o niña sufre, lo primero que se afecta es la relación con los otros: con su familia, docentes, amigas, amigos y la comunidad. La experiencia fundante de la amistad en las infancias nunca se posee, no es propiedad de nadie; lo que tiene en común es lo distinto, lo diferente y dispar, que causa el deseo de desear. La amistad en la infancia es del orden del don; pertenece a esa lógica inconsciente, mucho más constituyente que constituida.
Los pequeños confían en sus amigos, los invisten de complicidad, crean gestualidades secretas que comparten, se abren y se expanden a la compasión de la amistad. Cuando, por alguna razón, no pueden o les resulta arduo tener amigos, la dificultad con la que se encuentran es la imposibilidad de recibir o donar al otro, y aparece la angustia sufriente que se dramatiza a través del cuerpo y los síntomas de la vida.
¿Es posible la existencia de una comunidad sin el sentimiento de intimidad, compasión y amistad?

Recorrido práctico
No hay constitución subjetiva sin lazo social. Nos referimos a la amistad y lo comunitario en las infancias para mantenerla viva, no para saber acerca de ella, pues es una experiencia fundante, originaria y original, no anticipable, dispar y plural, mucho más constituyente que constituida. El acontecimiento de la amistad tiene que realizarse, no solo decirse.
La originalidad y la esencia de los amigos y amigas se expresa en la intensidad de un espacio impar, que dona el tiempo a la generación de deseos, amores, rivalidades, placeres, frustraciones y vivencias en los que se subrayan la mezcla, la metamorfosis y el choque de fuerzas inclasificables de la comunidad. La experiencia amistosa en la niñez no es del orden del tener, sino de la curiosidad, la intimidad, la desposesión y la existencia.
¿Qué sería de una infancia sin amigos y amigas?

ESTEBAN LEVIN
Licenciado en Psicología. Psicomotricista. Psicoanalista. Profesor de Educación Física. Profesor invitado en universidades nacionales y extranjeras, director de la Escuela de Formación en clínica psicomotriz y problemas de la infancia. Es autor de numerosos artículos en diversas publicaciones especializadas nacionales e internacionales.

LAURA JAITE
Profesora y licenciada en Artes Visuales (UNA). Licenciada en Psicopedagogía (UFLO). Docente de Expresión Plástica en nivel primario y secundario. Psicopedagoga clínica.

Edad recomendada: Adultos.

ÍNDICE

RECORRIDO TEÓRICO

Capítulo 1. Nacimiento: amistad, subjetividad
El destino de la amistad
La caricia del origen: la pulsión del toque
El ritmo prematuro: pliegue y despliegue
Resonancia pulsional de los amigos
La experiencia de la amistad. Hacer uso de la imagen del cuerpo
Tomar, vestir, investir un objeto ¿para hacer amigos?

Capítulo 2. La relación del niño. Entre el mundo, las cosas y los amigos
¿Por qué y para qué juegan los niños y niñas entre sí?
Entre lo individual y lo colectivo: amigos y amigas

Capítulo 3. La plasticidad de lo comunitario en las infancias
Inscripción y excripción de lo social en las infancias
Ser y realizarse con los demás
La intimidad, junto a otros
Entre amigos y amigas. Lo colectivo

Capítulo 4. Amigas y amigos imaginarios
Imaginarios amigos
Amistad, anamorfosis y cenestesia
La imagen del otro, del cuerpo, del nos-otros
La comunidad de las amigas y amigos imaginarios
El sinsentido del tiempo entre amistades

Capítulo 5. Amigas y amigos virtuales: ¿una relación posible?
Amistad ¿digital, virtual, real?
La herencia y el prójimo. Movimientos de descendencia y ascendencia
La sensibilidad del toque digital: ¿dónde están los amigos?
Amistad, curiosidad e inteligencia artificial
Acerca del nacimiento de la amistad en la humanidad

Capítulo 6. Descubrir el mundo entre amigos. Lo comunitario
Entre juguetes, jugadores y amigos
La realización de la amistad en primera infancia
Curiosidad: clínica, familia, escuela
La secreta compasión de la amistad

RECORRIDO PRÁCTICO

Capítulo I. ¿Tiene amigos el cuerpo?
La experiencia ficcional de la amistad
Claudia entre amigos: la inclusión como experiencia

Capítulo II. La amistad frente a los diagnósticos
Andrés y la experiencia de la curiosidad

Capítulo III . Crear amigas y amigos para jugar
Pedro humaniza la enfermedad

Capítulo IV. Amistad, integración, escolaridad
Martín no encuentra amigos para jugar
Del desborde del diagnóstico a la legalidad de la existencia

Capítulo V. La conquista de la amistad
Felipe, ¿puede jugar con otros?

Capítulo VI. Qué sería de la niñez sin amigos
La imagen del cuerpo en juego

Capítulo VII. La comunidad de lo diferente: los amigos
Hospitalidad y amistad. Alojar la incertidumbre

Capítulo VIII. Amistad: rescatar al sujeto a través de la virtualidad
La gestualidad en la complicidad secreta

¿Por qué emprender una investigación sobre lo femenino y lo
maternal en la época actual? ¿Qué detenta ‘lo actual’ en tanto deba ser
estudiado en alguna relación de incidencia que condicione a lo femenino y lo
maternal? ¿Son lo femenino y lo maternal, -cuyo artículo neutro muestra otra cosa
que las feminidades y las maternidades-, inmutables, eternos, invariantes?El proyecto partió de una inquietud empírica, cotidiana,
respecto del ejercicio de las maternidades a niveles que observábamos como
ultra exclusivos, dedicados, hasta excesivos, especializados.Nos preguntamos sobre esas maternidades en relación con la
femineidad, en general en términos negativos, como su olvido, su sofocación. Lo
leímos a priori como una marca de época, y nos propusimos profundizar nuestras
reflexiones para poder entender (…) aun cuando el presente se nos aparece como
intempestivo.

Si bien durante los últimos años diferentes disciplinas han interrogado al mundo del libro, los procesos editoriales y la lectura a partir de herramientas conceptuales y metodológicas particulares, es justo afirmar que los propios estudios del libro y la edición son ya en sí mismos un campo disciplinar autónomo, cuya madurez, independencia y especificidad pueden aportar enfoques y métodos renovados a otras disciplinas y esferas del conocimiento. Claro ejemplo de ello es la publicación de Un hilo de tinta recorre América Latina, un exhaustivo trabajo que es el resultado de un proceso colectivo que estamos convencidos será de gran utilidad para quienes deseen tener un panorama general de la historia del libro y la edición en América Latina. Organizados en cuatro grandes partes, cada uno de los textos que componen este libro da cuenta de un amplio y original repertorio que, desde diferentes perspectivas y metodologías, ofrecen una aproximación global a la historia del libro y la edición latinoamericana, que seguramente podrá enriquecerse en otros libros por venir, con aportes novedosos que permitan ir dibujando cada día un mapa más nítido y multicolor.